Какие спектакли привезет Театр им. Евгения Вахтангова в Омск?
С 14 по 20 июня в Омске состоятся «Большие гастроли» Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова. Гастроли приурочены к 100-летию театра, юбилей которого будет отмечаться 13 ноября, и пройдут при поддержке ФГБУК «РОСКОНЦЕРТ» согласно Всероссийскому гастрольно-концертному плану Минкульта России.
На сценах Омского академического театра драмы и Омского музыкального театра будут представлены 7 постановок из репертуара разных сцен Вахтанговского театра (пять из них поедут на гастроли впервые – Омск традиционно одним из первых принимает вахтанговские премьеры).
14 июня в 19:00 и 15 июня в 19:00. Театр драмы, Основная сцена
«Ромул Великий» 16+, Фридрих Дюрренматт. Режиссёр: Уланбек Баялиев
«Пьеса «Ромул Великий» не обросла сценическими штампами, её нечасто вспоминают. Я воспринял её как вызов, она написана современно, остроумно, но нужен большой артист на главную роль. Я люблю работать с большими артистами, такие встречи важны для режиссёра. Владимир Симонов – один из немногих, кто в равной степени владеет и комическим, и трагическим жанрами и особенным юмором. Владимир Александрович заинтересовался текстом, начались репетиции, восторг от первого прочтения сменялся тотальным непониманием, как с этим быть? Мы назвали приёмы Дюрренматта «перельмановской игрой». Вроде всё просто, но это уже высшая математика, и решение задачи лежит совсем в иной плоскости», - режиссёр Уланбек Баялиев.
В главной роли: Народный артист России Владимир Симонов.
«Работа Владимира Симонова в спектакле «Ромул Великий» стала россыпью драгоценных камней», - Илья Золкин, «Культура двух столиц»
#премьера #римская империя #обреченныйправитель #транзитвласти #историческинедостовернаякомедия
16 июня в 19:00 и 17 июня в 19:00. Театр драмы, Основная сцена
«Люся. Признание в любви» по книгам Л.М. Гурченко «Аплодисменты» и «Люся, стоп!».
Режиссёр: Александр Нестеров
«Людмила Гурченко была добрым другом Вахтанговского театра и Римаса Туминаса. Никогда не пропускала премьеры, всегда была желанной гостьей. Это спектакль о ней, про неё. Посвящение великой актрисе? – Да, конечно, но при этом драматический текст целиком создан из книг самой Людмилы Марковны. Это её прямая речь: весёлая и грустная, трагичная и ироничная… разная. Какая угодно, как сама жизнь».
В главной роли: заслуженная артистка России Нонна Гришаева
«Люся» – спектакль не для прожженных театралов или музыкальных критиков. Эта история будет понятна обычным зрителям, для которых Гурченко была своей, знакомой, любимой. Для тех, кому не чужда ностальгия в хорошем смысле этого слова», - Баканов Константин, журнал «Собеседник»
#гурченко #мюзикл #людмиламарковна #феерия #праздник #ноннагришаева #олюбви
16 июня в 19:00 и 17 июня в 19:00. Музыкальный театр
«Евгений Онегин», А.С. Пушкин
Режиссёр: Римас Туминас
«Евгений Онегин» — это огромное пространство, которое вместило игру ума, прозрения, догадки, гнев, обличение, сатиру и цинизм, сострадание и прощение. Пушкин — «наше всё», но что это означает? Римас Туминас разрушает стереотипы, строя спектакль полифонично, музыкально, жёстко и эмоционально».
В роли Евгения Онегина: народный артист РФ Сергей Маковецкий и Леонид Бичевин
«Взрывоопасная смесь Азии с Европой, язычества с христианством, французского с нижегородским, искусственного с природным…», - Наталья Каминская, Петербургский театральный журнал.
#пушкин #золотаямаска #энциклопедиянесчастья #метель #дваонегина #мощь
18 июня в 19:00 Театр драмы, Основная сцена
«Сергеев и городок», Олег Зайончковский
Режиссёр: Светлана Землякова
Роман писателя Олега Зайончковского населяют люди маленького городка, где почти все друг друга знают. Они разные – вздорные, смешные, грубые, ласковые, агрессивные и миролюбивые, есть среди них писатель – человек странный, ранимый, романтичный, но безвольный.
Роман состоит из новелл, и каждая из них – история жизни, любви, расставаний, смешных недоразумений, посиделок с песней под баян, которые часто кончаются потасовками. Разные люди, разные характеры – поток жизни, где каждая страница открывает ее новую грань, заставляющую то рассмеяться, то огорчиться, а то порадоваться остроумию неожиданно разрешенной ситуации.
«Сценический этюд, составленный из ритмичных движений и звуков, не оставляет сомнений: люди вроде бы управляют процессами, но по сути они лишь подпорки для заводских механизмов», - Елена Шаина, Театр to go.
#истории #винил #поющийпес #бетонныйзабор #пиджак
18 июня в 19:00 и 20 июня в 13:00. Театр драмы, Камерная сцена
«Танго между строк», Алексей Щербак
Режиссёр: Наталья Ковалева
В СССР музыка Строка оказалась под запретом как идеологически чуждая – «образчик упаднического буржуазного искусства». Но люди всё равно знали и любили его пылкие фокстроты, сентиментальные вальсы, раскалённые ритмы танго, хотя даже не подозревали, кто их сочинил. Человеческому сердцу нужны большие чувства. У Оскара Строка они были, и он умел щедро делиться ими с людьми.
Этот спектакль о каждом из нас – о нашем детстве, нашей любви, предательствах, о наших страхах, падениях и взлётах – обо всём, что включает в себя жизнь человеческая.
Под живую музыку оркестра актёры поют, танцуют и проживают сложную и простую человеческую жизнь.
В главной роли: Эльдар Трамов
#премьера #СССР #живаямузыка #корольтанго #запрет #гонения
19 июня в 18:00 и 20 июня в 18:00. Театр драмы, Основная сцена
«Бовари», Гюстав Флобер
Режиссёр: Ольга Субботина
Гюстав Флобер был известен в России, русская критика восторженно приняла его в переводе Ивана Тургенева. Его романы пользовались успехом. Модест Мусоргский написал оперу по мотивам «Саламбо». Для творчества Гюстава Флобера свойственна тщательная разработка характера с подробностями в деталях.
«Незамысловатая история о том, как серийные адюльтеры приводят к катастрофам, в постановке Субботиной лишена жеманства, романтики и салонного флирта – ничего сентиментального, никаких разбитых сердечек, только жёсткая ирония», - Елена Шаина, Театр to go
#адюльтер #гротеск #нравственность #скандал #женскаядрама
19 июня в 18:00 и 20 июня в 18:00, Музыкальный театр
«Бег», М. А. Булгаков
Режиссёр: Юрий Бутусов
Зрелищный, динамичный, провокационный спектакль, поставленный в фирменном стиле Юрия Бутусова. Мрачная захватывающая красота с лёгким привкусом ночного кошмара. Драма и абсурд, романтика и сарказм, психологическая глубина и ювелирно выстроенная композиция.
Режиссёр предельно внимателен к литературному первоисточнику. Михаил Булгаков сам разделил пьесу «Бег» не на действия или акты, а именно на 8 снов. В каждом – новый рассказчик, новый сновидец, которого сопровождают рваные ритмы современной рок-музыки или позабытые аккорды старого блюза, или и то, и другое – попеременно.
«Именно в нелинейном, фантасмагорическом движении режиссерского воображения пьеса открылась так, как прежде не открывалась психологически достоверным, бытовым ключом», - Наталья Каминская, Петербургский театральный журнал.