Спектакли-старожилы омских театров
27 марта планета отмечает Всемирный день театра.
Эта дата была установлена в 1961 году по инициативе делегатов IX конгресса Международного института театра (МИТ) при ЮНЕСКО. «День театра» — профессиональный праздник работников театра: актёров, театральных режиссёров-постановщиков, продюсеров, светотехников, звукоинженеров, монтировщиков декораций и даже билетёров и гардеробщиков
Мы решили отметить этот праздник по-своему и вспомнили самые долгоиграющие постановки на омских сценах. А театры нам рассказали, в чем секрет успеха этих спектаклей.
Оперетта «Летучая мышь» 12+. Омский музыкальный театр
39 лет
Музыка: И. Штраус. Пьеса Николая Эрдмана и Михаила Вольпина.
«Изящная безделица» – головокружительная, пленяющая юмором и мелодикой, поистине бессмертная «Летучая мышь» И. Штрауса. В ней – радость жизни и особо доверительная интонация. В ней – упоительный воздух Вены, с её хмельным весельем, шуткой, розыгрышем. В ней – муж безрассудно увивается за собственной женой, а служанка заявляет, что она баронесса…
Режиссёр-постановщик – заслуженный деятель искусств Казахстана Борис Рябикин
Премьера состоялась 11 июня 1982 года.
В чём же секрет успеха долгой жизни спектакля?
«Летучая мышь», действительно, была поставлена в первый же сезон, который театр начал в новом здании и в новом статусе. Популярность этой оперетты на протяжении – конечно, в музыке Штрауса – в упоительной стихии вальса, который есть душа венской оперетты! Очарование этих радостных мелодий и весёлая танцевальность захватывает нас с первых же тактов увертюры, не отпускает до самого конца и остаётся с нами, когда мы уходим из театра. Кроме того, «Летучая мышь» - это, пожалуй, самая «оперная» оперетта – в ней есть крепкая музыкальная драматургия, арии, дуэты, большие ансамбли, развернутые финалы. Вместе с другим блистательным шедевром – «Весёлой вдовой» Франца Легара, премьеру которой наш театр готовится представить 7 и 8 апреля – эта оперетта допущена на подмостки самых великих оперных домов по обе стороны Атлантики. Это два непревзойдённых образца жанра, две жемчужины, венчающие короны венской и нововенской оперетты. А мировые звезды почитают за честь спеть партию Розалинды, Адели или Альфреда. Ведь исполнение требует полноценного звучания сильных оперных голосов и отличного оркестра под руководством тонко чувствующего стиль Штрауса маэстро. Интриги, пикантные ситуации, страсть, супружеская неверность, любовь, ревность, обман и вознагражденная добродетель – всё, что составляет сюжет почти любой оперетты, поданы здесь изысканно, тонко и филигранно. Это, несомненно, высокий образец искусства. Ну а главный секрет, наверное, в том, что «Летучая мышь» - это всегда ощущение праздника, счастья и ожидание чуда! Недаром этот спектакль часто сопровождает новогодние праздники в театрах по всему миру».
«Последняя попытка» 16+. Омский драматический театр «Галёрка
30 лет
Автор: Михаил Задорнов. Режиссер-постановщик: Владимир Витько.
Представьте себе, что к вам в дом приходит очаровательная молодая особа, представляется любимой женщиной вашего мужа и предлагает… Ну это просто невозможно произнести. Елена Владимировна шокирована. А дальше зрители становятся свидетелями абсурдной ситуации, в которой любовный «треугольник» выясняет отношения. Любовь — дело серьезное, и здесь не надо торопиться с выводами, сказать можно только одно — все это невероятно смешно.
Дата премьеры: 1 июня 1991
В чём же секрет успеха долгой жизни спектакля?
«Пьеса, написанная более двух десятилетий назад, остается актуальной и в наши дни. Постановка насыщена тонким юмором Михаила Задорнова и, несомненно, именно этот факт в сочетании с актёрской игрой сделал спектакль легендарным долгожителем репертуара «Галёрки». На протяжении без малого 30-ти лет спектакль «Последняя попытка» сумел завоевать зрительскую любовь и признание. Его с успехом принимают не только омские зрители, но и театралы из других городов».
«Еще раз о Красной Шапочке» 0+ (для детей с 4 лет). Омский государственный театр куклы Арлекин
27 лет
Сергей Коган, Сергей Ефремов
В трудную минуту помощь может прийти неожиданно от того, от кого ее совсем не ждешь. И самый маленький и трусливый может стать смелым и отважным, потому что ради дружбы можно совершить невозможное. А крепкой и настоящей дружбе ничто и никто не страшен, даже злой и страшный серый волк.
Режиссер – заслуженная артистка России С. Евстратенко
Премьера состоялась в 1993 году
В чём же секрет успеха долгой жизни спектакля?
«Наверное, сейчас не встретишь человека, в детстве которого не было сказки про Красную Шапочку. Все мы наизусть знаем историю о девочке, которая несла бабушке пирожки и встретила волка. И, тем не менее, все снова и снова возвращаемся к ней, как к старому, доброму другу. Сам же спектакль «Еще раз о Красной Шапочке» - это классика кукольного жанра. Из разряда тех спектаклей, которые принято называть традиционными. Традиционная постановка с традиционной для театра кукол ширмой, тростевые куклы, которыми виртуозно управляют артисты, яркие, узнаваемые герои. И, конечно, еще одна составляющая успеха спектакля – это фантастическая музыка Валерия Слагаева. Прошло почти 30 лет, а дети до сих пор выходят со спектакля, напевая песенку Красной Шапочки».
«Аленький цветочек» 6+. Драматический Лицейский театр
24 года
Сказочный Аленький цветочек, волшебство таинственного леса, страшная Баба Яга и Чудище… Сказка, всем знакомая с детства, о доброй девушке, победившей злые чары. Сказка о том, что красота человека идёт из его сердца.
Режиссёры: народный артист России Валерий Алексеев, заслуженный артист России Александр Гончарук, Евгений Бабаш.
Дата премьеры: 20 октября 1997 г
В чём же секрет успеха долгой жизни спектакля?
«Во-первых, сказка "Аленький цветочек" - это классика детской литературы и, как в любой хорошей истории, в ней есть яркие герои, интересная фабула, нравственный посыл. А во-вторых, за свою долгую жизнь спектакль пережил две режиссёрские редакции: вслед за режиссёром-постановщиком Валерием Алексеевым в 2005 году его слегка освежил Александр Гончарук, а спустя 10 лет - Евгений Бабаш. Поэтому и сегодня "Аленький цветочек" смотрится современно, свежо, - но, при этом, по-прежнему сохраняя всю прелесть классической сказки, которую мы все любим с детства», - руководитель литературно-драматургической части Дина Углирж.
«Боинг — Боинг» 18+. Пятый театр
15 лет
Весьма непринужденно, не без элегантности и с абсолютным чувством юмора спектакль рассказывает о романе молодого импозантного парижанина с тремя очаровательными стюардессами. Мишель, Марта и Мэри летают на разных авиалиниях, что вынуждает их изобретательного «жениха» — архитектора Бернара, подстраивать свою жизнь под расписание «прилета-отлета» трех «невест». Но нельзя предугадать и спланировать все до мелочей. Рано или поздно, этот, казалось бы, отлаженный график встреч, так идеально соответствующий расхожей философии холостяка, даст сбой.
Режиссер-постановщик: Петрунь Дмитрий.
Премьера состоялась 10 февраля 2006 года
В чём же секрет успеха долгой жизни спектакля?
В химии между зрителем и действием. Спектакль не прожил бы и сезон, если нет темы, которая заставляет задуматься зрителя, почувствовать, перенять опыт артистов. Спектакль очень смешной, лёгкий и непринуждённый, но при этом имеет глубочайший подтекст. Многие наши зрители ходили на этот спектакль по несколько раз.