Организаторы выставки авторских кукол гармонично дополнили ее содержание интересной лекцией об истории и культуре куклоделия, которую 16 февраля прочла исследователь визуальной культуры Галина Черба.

На несколько часов музей и желание узнать о предмете экспонирования как можно больше объединили разновозрастных поклонников кукол: от довольно молодых до представителей почтенных лет.

Перед началом лекции у всех слушателей была возможность внимательно изучить главных героев двух выставочных залов – кукол. В экспозиции посетителей ждали 19 статичных мистических персонажей-скульптур древних легенд и преданий, в стилизованных национальных одеждах, с историческими атрибутами бурятского эпоса, которые, казалось, завораживали каждого смотрящего: все куклы уникальны, нет ни одной похожей.

Наполненные бесконечным этническим колоритом фигуры родились в семье Намдаковых, которая увлекается куклоделием более 20 лет – первая кукла явилась миру в 2005 году. За все время Намдаковы создали около сотни кукол, и почти все они проданы в частные коллекции: работа еще не закончена, а у куклы уже есть покупатель.

Но Даши Намдаков настаивает: «Мы — не семейная артель. Наши куклы — это наша жизнь!»

По словам старшей сестры Даши Доржимы, увлечение куклами началось с тех пор, как ей подарили книгу с фотографиями авторских художественных кукол.

Куклы делаются в смешанной технике и из разнообразных материалов. Многочисленные кукольные элементы изготовлены вручную, включая ткань с узорами и кружева: каркасы и основы – из проволоки, грим наносится акриловыми красками, кожа для аксессуаров истончается до состояния невесомости, все украшается бисером, перьями, тесьмой, аппликацией. Тонким крючком, по одной прядке, вживляются волосы яка в отлитую из пластика голову, а потом создается прическа из кос. Над каждым творением трудится как минимум 7 человек.

В итоге на изготовление одной куклы уходит от одного до трех месяцев, и живут они потом в разных уголках мира.

«В таком тесном кругу мы собрались не только, чтобы услышать историю кукол, но и, можно сказать, отпраздновать день рождения Даши Намдакова», – начала свой рассказ Галина Черба. – «Выставка «Ульгер» очень глубокая, неспешная, серьезная, с которой, безусловно, нужно познакомиться. Когда разглядываешь кукол, то появляется ощущение замедления, что важно для предельной детализации. Стилизация кукол завораживает, вызывая особое медитативное состояние. И сегодня мы узнаем о самых разных существованиях кукол, о том, как мы вообще начали в них играть, с самого начала кукольной истории до сегодняшнего дня».

Презентация из 300 слайдов дополняла рассказ лектора о том, как менялись куклы на протяжении многих столетий: перед притихшей аудиторией проплывали быт и нравы разных эпох и культур, выраженные в самой различной технике — от уютно-привычной классики до дерзкого авангардного эксперимента.

«Куклы всегда являлись предметом исследования. Это история, которая может о многом рассказать», – продолжала Галина, погружая слушателей в кукольный мир. – «Сам термин «кукла» дает нам отсылку к греческому «киклос», что означает «круг», – Галина делает ладонью движение, присущее кукольному ручному театру, – а это, в свою очередь, значит вертеть, играть».

Акуба, трещетки, куклы обрядовые, тряпичные, архаичные из керамики дайдала, глиняные, терракотовые, из слоновой кости, кукла Пандора, которая, как ни странно это звучит, была диктатором моды, лорд Клэпхерм, кукла в стиле королевы Анны, гроднерталь, China Doll из фарфора, войлочные Lenci, народные куклы, панки (куклы Онежского полуострова Архангельской губернии, например) и марот, куклы-сюрпризы из дерева, кукольный домик Штромера (оказывается, были даже домики с работающим лифтом) и актрисы Коллин Мур (1935 год), дом для кукол внутри гитары, куклы автоматоны и эффект зловещей долины – это далеко не все, о чем рассказала знаток кукольного мира свободный лектор Галина Черба. И кто бы знал, что до 1850 года были только «взрослые» куклы-матроны, и только после 1870 года появились куклы-дети, похожие на всем нам хорошо знакомых пупсов.

Информация была исчерпывающа. Все желающие могли попросить у лектора презентацию для личного архива, о чем Галина Черба оповестила в самом начале лекции.

«Я с радостью поделюсь всеми имеющимися материалами», – сказала лектор.

Не удивительно, если посещение выставки и лекции кого-то из присутствующих вдохновит начать собирать собственную коллекцию кукол или мастерить что-то авторское. Можно еще успеть за мотивацией или приобщиться к прекрасному – выставка «Ульгер» работает до 16 марта.

В этом году Детской школе искусств № 1 им. Ю. И. Янкелевича исполняется 105 лет. Юбилей педагогический состав и ученики учреждения решили встретить вместе с омичами, пригласив их на концерты проекта «Музыка города».

На площадках исторических зданий

Проект «Музыка города» проводится при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Его реализация рассчитана на год.

 - Мы всегда стараемся отмечать юбилей школы как-то необычно. К столетию организовали большой торжественный гала-концерт и конференцию. А в этот раз решили сделать серию выступлений, - поясняет директор ДШИ № 1 им. Ю. И. Янкелевича Татьяна Гадельшина. – Идея возникла у нас, когда мы выступали в Омском Союзе журналистов. Эта организация занимает старинное здание на улице Ленина. Мы подумали: «Как много красивых памятников архитектуры у нас в Омске!» И решили рассказывать во время выступлений о тех старинных омских зданиях, которые связаны с культурой и музыкой.

Открытие проекта состоялось 26 января в Органном зале. Он располагается в  здании бывшего кинематографа «Кристалл-Палас». Строили его по проекту архитектора И. Г. Хворинова. Владелец – Григорий Евлампиевич Грязнов поставил задачу сделать электрический кинематограф роскошным. Затем в здании находился кинотеатр «Художественный». Так что музыка здесь звучала всегда.

 - Во время концерта мы хотели создать такую легкую атмосферу старинного кинотеатра. В фойе гостей встречал замечательный дуэт – пианист Юрий Поляков и скрипач Геннадий Хабенский. Это известные омские музыканты и выпускники нашей школы, - рассказывает Татьяна Гадельшина. – В концерте принимали участие оркестры, хор, солисты. Было много музыки из фильмов – дань историческому прошлому этого здания.

Почетные гости

Поддержка Президентского фонда культурных инициатив позволила авторам проекта приглашать на концерты известных артистов. Первым гостем стал Дмитрий Бородин. Ученик ДШИ №1 им. Ю. И. Янкелевича, окончив Московскую консерваторию по классу скрипки, сейчас получает второе высшее образование на дирижерском факультете. В Донецкой областной государственной филармонии он провел концерт – открытие сезона. Омич также является артистом оркестра Теодора Курентзиса MusicAeterna.  

Следующий концерт в рамках проекта состоится 8 февраля в Омском областном музее им. М. А. Врубеля.  Омичей ждет премьера – они впервые услышат духовой оркестр школы. Коллектив создали в этом году. Руководитель – Черноусов Алексей Анатольевич –  также преподает в музыкальном училище им. В. Я. Шебалина.

 - Это хорошо, когда преподаватель работает и с детьми, и со студентами. Выстраивается линейка предпрофессионального и профессионального образования. Но я бы в первую очередь за создание оркестра сказала: «Спасибо!» программе «Родные города» компании «Газпром нефть». Потому что, какие бы у нас ни были прекрасные духовики, без инструментов они бы не заиграли. А мы по программе получили 1 млн. 770 тыс. руб. И на эти средства приобрели 22 инструмента. Есть даже туба. Как только появились инструменты, появились желающие на них играть. Так что теперь у нас есть тубисты, - говорит Татьяна Гадельшина.

Гостем программы в музее им. М. А. Врубеля станет Мария Шаховцова. Она окончила школу им. Ю. И. Янкелевича пять лет назад. Яркая исполнительница не раз становилась обладательницей стипендий Губернатора Омской области, мэра города Омска, регионального министерства культуры. В этом году Мария поступила учиться в столичную Академию им. Маймонида.

 - Очень важно, чтобы дети на концертах видели вершины, к которым стоит стремиться. Выступление известных солистов, артистов, которые когда-то тоже начинали свой путь в музыке в Омске, - уверена Татьяна Гадельшина.

Выставки и книги

Проект «Музыка города» получился мультикультурным. В него войдет также фотовыставка работ Бориса Метцгера. Она откроется в марте в Омском Союзе журналистов. А затем работы фотохудожника переедут в здание ДШИ № 1. В завершении проекта к публикации подготовят книгу с одноименным названием «Музыка города», в которой отразят историю архитектурных памятников и судьбы музыкантов, которые там выступали.

В Детской школе искусств № 1 уже есть опыт книжных публикаций. В 2022-м году вышла книга «Мужество жить» омского журналиста Леонида Рабчука - о работе школы в годы Великой Отечественной войны. В Омск тогда были эвакуированы сильнейшие преподаватели. Например, преподаватель по классу фортепиано Борис Медведев и преподаватель по классу скрипки Лазарь Марьясин. Два друга работали в музыкальном училище при Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского. Они были известны как педагоги-методисты, авторы Всероссийских учебных программ: один - по фортепиано, второй – по скрипке. Борис Медведев скончался в Омске в феврале 1943-го года. Был похоронен на Старо-Еврейском кладбище, но где его могила, к сожалению, до сих пор не удалось установить. Лазарь Марьясин в 1943-м году уехал в Москву и продолжил работу в штате вновь открывшейся средней специальной школы имени Гнесиных.

В библиотеке ДШИ №1 есть также альманах «Первая музыкальная. Вечное движение» - это очерки о преподавателях прошлого и настоящего. И здесь тоже немало интересных историй и судеб. Например, рассказ о династии Поспеловых. Самый дальний предок – Федор Семенович Поспелов – в позапрошлом веке в Омске в духовом оркестре Сибирского казачьего войска служил валторнистом, а в симфоническом играл на контрабасе. С тех пор в музыкальной семье Поспеловых все играли либо на струнных, либо на духовых. В ДШИ № 1 им. Ю. И. Янкелевича Мария Семеновна Поспелова заведует отделом духовых и ударных инструментов.

В рамках проекта «Музыка города» педагоги, посвятившие жизнь ДШИ №1, музыкальные династии станут героями передвижной экспозиции «Судьбы, ставшие историей». Презентация выставки состоится в Омском музее просвещения. Обо всех событиях юбилейного года омичи могут узнать на официальной странице ДШИ № 1 им. Ю. И. Янкелевича ВКонтакте.

Автор - Наталья Бельская. Материал опубликован на информационном портале "Омскрегион" 5 февраля 2025 года. 

Справка

Указ о создании в Омске Первой Советской музыкальной школы был подписан 1 января 1920-го года. В газете «Рабочий путь» появилось объявление, в котором всех желающих получить музыкальное образование приглашали пройти испытания. Уже 25 января 1920 года учреждение приняло первых учеников. В списке обучающихся под номером 374 значился скрипач Юрий Янкелевич, будущий выдающийся педагог, профессор Московской государственной консерватории. В этом же списке были имена знаменитых музыкантов – Виссариона Шебалина и Деборы Пантофель.

Активисты подключаются к формированию образа Омска как культурной столицы.

Творческий и новаторский подход – сильные стороны омской школы социального проектирования. Центр инноваций социальной сферы выстроил систему проработки гражданских инициатив активистов и социальных предпринимателей в ходе занятий, консультаций, обмена опытом и публичных обсуждений. Организация использует этот принцип в рамках образовательного проекта «Территория профессионального развития НКО», который реализуется в 2025 году с привлечением Фонда президентских грантов. Кроме того, ОРОО «ЦИСС» ежегодно побеждает на конкурсах Президентского фонда культурных инициатив, раскрывая таланты жителей Омского Прииртышья и партнеров из регионов Донбасса. За счет господдержки организация в 2022-2024 гг. провела фестивали «Мир, в котором нет чужих», «Россия – это мы!» и «Верю в семью», доказав, что в регионе созданы условия для развития творческих способностей людей разного возраста и национальностей, сохранения культурного наследия и продвижения лучших традиций из поколения в поколение.

Около трети выпускников школ ЦИСС разрабатывают проекты, связанные с культурной сферой, организацией полезного досуга и дополнительным образованием для творческой самореализации. Накануне на переговорной площадке Общественной палаты Омской области авторы разработок встретились с экспертами, чтобы вместе обсудить идеи подготовки к 2026 году, когда Омск станет культурной столицей России.

По мнению Светланы Литус, социального предпринимателя, руководителя сети фотосалонов «Фотографиня», в красивом городе живут красивые люди. Для каждого важно найти и создать собственный образ и это можно сделать с помощью фотоискусства. Светлана представила экспертам фотоальбомы с работами своих специалистов, запечатлевших культурные и молодежные мероприятия в Омске. Предприятие располагает современной фото и видеотехникой, использует передовые методы полиграфии, сотрудничает с Омским технологическим колледжем, занимается профориентацией и трудоустройством начинающих специалистов, проводит консультации и экскурсии для школьников. Светлана Викторовна хочет научить ребят 12-16 лет видеть прекрасное в повседневной жизни, мире вокруг и общении. Свой проект «Фототерапия для подростков» она готова подать на региональный конкурс для получения гранта, чтобы проводить бесплатные занятия с детьми из семей участников СВО, а также из малообеспеченных и многодетных семей. Такие мастер-классы планируется начать уже в феврале. Замминистра культуры Светлана Бакулина рекомендовала автору проекта наладить сотрудничество со Школой креативных индустрий и пофотографировать участников Омского Арбата, на котором с мая будут запущены программы выходного дня в честь нашего города, объявленного «Молодежной столицей России-2025».

Специалист Дома детского творчества города Тюкалинска Татьяна Лесная рассказала о местном Театре моды, где юные кутюрье создают интересные наряды, изучают историю народных костюмов, занимаются хореографией, режиссурой, осваивают швейные навыки. Увлечение любимым делом развивает интерес к творчеству и социальным коммуникациям и отвлекает подростков от гаджетов. Татьяна Анатольевна мечтает создать на базе театра молодежное пространство, где участники будут проводить полезный досуг и интерактивные занятия. Эксперты увидели в тюкалинском проекте «ПриОБЩЕНИЕ к творчеству» два компонента: социальный – для гармоничного воспитания молодых людей и обучения их общественному поведению и креативный – для развития Театра моды через проведение фестивалей и демонстрационных показов. Было рекомендовано четко сформулировать цели и задачи для каждого из них и разработать не один, а два проекта с перспективой получения поддержки из Президентского фонда культурных инициатив и Фонда президентских грантов.

Образовательный проект ЦИСС «Драйверы развития сельских территорий», который был реализован в 2023-2024 гг. при поддержке Фонда президентских грантов, помог прошедшему обучение главе Славянского сельского поселения Шербакульского района Сергею Шмидту выявить лидеров общественного мнения и создать сплоченную команду активистов. Сельчане благодаря проработанным инициативам привлекли за год более 7 млн. рублей на ремонт дороги и строительство спортплощадки. А в результате победы «культурного» проекта «Фестиваль «Креативная деревня» устроили зимний праздник с играми и развлечениями.

«Мы «выиграли» всего полмиллиона рублей, но для деревни Славянка, где только одна улица, – это большие деньги. С привлечением средств господдержки и собственного бюджета создали пространства для занятий творчеством, приобрели световое оборудование, организовали театрализованное шествие и праздничные гуляния, вдохновили жителей на украшение своих домов. И под Новый год случилось чудо: вся деревня осветилась иллюминацией, самые активные участники и создатели горок, снежных фигур и украшений получили дорогостоящие подарки, и все решили продолжить участие в креативных проектах», – сообщила лидер проекта Елена Моржова.

Руководитель Омского ЦИСС Ирина Сербина рассказала, что в результате прошлогоднего проекта социальному проектированию были обучены 16 глав сельских поселений Омской области, которые в составе сформированных команд и с использованием «человеческих ресурсов» привлекли на воплощение пожеланий жителей более 124 млн. рублей. Эксперимент по улучшению качества жизни селян за счет проектной деятельности продолжится и в 2025 году. В школе лидеров социальных изменений с минувшего декабря обучаются главы 12 сельских поселений. В 2025 году планируется разработать конкурентоспособные проекты, достойные получения господдержки. Кроме того, главы сельских поселений должны потрудиться, чтобы создать условия для развития НКО и наладить деловое партнерство с населением, организациями и бизнесом.

Предприниматель, архитектор, дизайнер и поэт Константин Черных, вдохновившись Всероссийским фестивалем мозаики «Омские птицы», который проводился минувшим летом при поддержке Президентского фонда культурных инициатив, решил создать еще один коллективный подарок для нашего города, который через год станет культурной столицей России. Напомним, что в результате совместного труда профессионалов из разных регионов в природном парке «Птичья гавань» появились 25 художественных изображений пернатых, обитающих в нашем регионе. Константин как один из инвесторов Фестиваля предоставил свое оборудование и материалы для проведения мастер-класса по созданию мозаичной эмблемы выставки под отрытым небом. Увидев, с каким интересом дети и взрослые подбирают пазлы по цвету, чтобы выложить картинку, он задумал проект «Расправив крылья» по созданию «портретов» 555 птиц со всего мира. Как доработать идею и рассчитать бюджет его научили в Школе социальных инноваций. Лидер инициативы планирует вместе с единомышленниками подготовить эскизы и организовать группы из 5-6 человек разного возраста для сборки мозаичных панно размером с журнальную страницу. А потом украсить этими цветными плитами фасад здания или поверхность других сооружений, расположенных по туристическому маршруту, для украшения города и на всеобщее обозрение.

«Мы планируем провести эту работу в срок чуть более года, собирая ежемесячно по 42 изображения птиц. Общая площадь мозаики будет 46 кв. метров. Затраты составят 1,2 млн. рублей, половина из которых – собственные вложения. Нужно только выбрать приметное городское здание с хорошим освещением, чтобы кусочки смальты заиграли на солнце», – пояснил автор проекта.

Его идея вызвала интерес экспертов. Начальник управления культуры Тюкалинского района Сергей Чубаров стал приглашать автора к себе, предлагая различные площадки в райцентре. По мнению замминистра культуры Светланы Бакулиной, такой арт объект целесообразно разместить в парковой зоне, где много отдыхающих. Проект и выбор места необходимо согласовать с администрацией Омска, а с поиском креативных исполнителей среди горожан проблем не будет.

«Мне было интересно узнать об инициативах жителей, их пожеланиях и возможностях. Мы готовы поддержать лучшие проекты, помочь с их реализацией. Надеемся и впредь продолжать подобный диалог в интересах региона на публичных площадках», – подытожила встречу Светлана Бакулина.

Ровно 10 лет назад, 31 января 2015 года, на сцене Омского государственного академического театра драмы состоялась премьера спектакля «На чемоданах» режиссёра Александра Баргмана по пьесе современного израильского драматурга Ханоха Левина «Пакуем чемоданы». В репертуаре Омской драмы эта постановка одна из самых популярных и востребованных. В чём секрет её успеха попыталась разобраться писатель Наталья Елизарова.  

Жанр спектакля обозначен как «комедия с восемью прощаниями». Режиссёр Александр Баргман сравнил пьесу Ханоха Левина с ветхозаветной притчей: «Это не просто пьеса, это притча – история Исхода: на тот свет, в лучший мир или отсюда в другую страну, где тоже не будет счастья. Это путь пилигримов… Левин – сумасшедший автор. Он ненавидит человечество, поскольку любит человека. В его драматургии нет психологизма, там вскрывается звериная странная чудовищная человеческая суть… Он умер в 54 года, и в каждой его вещи присутствует так или иначе тема смерти… Пьеса смешная и страшная».

Спектакль заставляет задуматься об одиночестве и бессмысленности проживаемой жизни. «Для меня основная тема спектакля «На чемоданах» – не тема смерти, хотя она возникает достаточно часто. Меня волнует тема человеческого одиночества, – делится впечатлениями заслуженная артистка России Анна Ходюн, сыгравшая в спектакле роль Ципоры Цхори. – И одиночества даже тогда, когда вокруг тебя люди… В спектакле показано одиночество в толпе: люди живут очень тесно, но чувствуют себя невероятно одиноко. Даже такие устроенные, как моя Ципора, – у которой есть муж, она беременна долгожданным сыном, рожает и беременеет снова, – и, казалось бы, у неё нет причин для того, чтобы чувствовать себя одинокой, но ей всё равно чего-то не хватает для счастья, для комфортной и радостной жизни. Люди в спектакле не живут здесь и сейчас. Они находятся в ожидании какого-то чуда, которое в один прекрасный день произойдёт. Они не живут, а ждут. Для меня это ведущая тема – как проходит твоя жизнь пока ты ждёшь. А тема смерти возникает контрапунктом. В спектакле концентрация различных жизненных ситуаций: радость, любовь, рождение детей. Это интересно играть».

Герои спектакля – вечные странники. В череде бесконечных повседневных забот они стремятся к недостижимому идеалу, который, казалось бы, скрыт за невидимым горизонтом, и стоит только протянуть к нему руку… Но, как известно, хорошо там, где нас нет… Вечные поиски. Вечный бег на месте. Адское беличье колесо…

Режиссер сделал выбор в пользу максимально общечеловеческой трактовки пьесы, сознательно избегая национальной специфики, чтобы зрители смеялись и плакали над собой. Персонажи утрированы, но предельно узнаваемы. Ценность постановки в том, что она каждому из нас позволяет посмотреть на себя со стороны. «Герои спектакля – это герои анекдотов, а анекдоты – это всегда очень точный срез жизни, – утверждает заслуженный артист России Олег Теплоухов, сыгравший горбуна Авнера Цхори. – Спектакль концентрированный, это некий экстракт жизненных коллизий, в которые мы все так или иначе попадаем. Это касается и быта, и смысловых вещей. Мы все через подобные ситуации в течение своей жизни проходим, они узнаваемы: мы всё время хотим куда-то сорваться, нам кто-то надоедает, мы от чего-то устаём, мы кого-то утомляем... И вот этот насыщенный, концентрированный сгусток – столкновение душевных порывов в сугубо бытовых историях – даёт расщепление: узнаваемы не только ситуации, но и архетипы людей. Посмотришь на всех этих персонажей и понимаешь: бац – да это же я! Спектакль и цепляет поэтому… Очень многие зрители после спектакля бежали звонить родителям. Тема брошенности, одиночества, ненужности – она какая-то настолько родная каждому из нас. И тут нет никаких национальных привязок. Да, в спектакле эта тема сконцентрирована в еврейском поселении, но она общечеловеческая. Возможно то, что история написана еврейским автором, заставляет её проявляться более ярко, выпукло, может даже в чём-то фриково. Они кажутся фриками, но они не фрики. Бедные нечастные люди… История попадает в нас. Тема цепляет».

Особенность пьесы – в обилии действующих лиц, что позволило задействовать в постановке практически всю театральную труппу Омской драмы: на сцену вышли более двадцати разноплановых, талантливых омских актёров, как молодых, так и корифеев. По мнению актёра Егора Уланова, (Эльханан), уникальный драматургический материал, в котором отразилось столько пронзительных человеческих историй, способствовал взаимному сближению, открытию сердец всех участвующих в постановке артистов: «Про этот спектакль, про связанный с ним репетиционный процесс все, кого ни спроси, всегда вспоминают с большой любовью. Это спектакль, который заставил многих артистов очень сильно подключиться личностно. Такого всеобщего погружения в материал я не наблюдал раньше. Мы весь репетиционный процесс были вместе и смотрели сцены друг друга, плакали. Энергия режиссёра нас всех сплотила. Этот спектакль для всех дорог, очень много было в него вложено внутренней боли, переживаний, любви. Поэтому спектакль, наверное, и живёт столько лет… Насколько сложно работать таким большим ансамблем? При хорошем режиссёре это несложно. Если режиссёр умеет распределить актёрские силы, собрать всех, то можно хоть пятьсот человек на сцену вывести. Все знали и понимали свои задачи, знали, где акценты расставить. И потом – все сцены локальные – два-три человека, только похороны, где много людей выходит. А так – проблемы не было… Почему я горд, что участвую в этом спектакле? Мне кажется, такого количества таких актёрских работ ни в одном нашем спектакле нет. Просто класс! Наслаждаешься абсолютно любым персонажем, у каждого из них своя жизнь, свой характер. Все достоверны в своих проявлениях. Столичный критик Александр Вислов, посмотрев спектакль, сказал мне: «Я прихожу в Москву или в Питер на большой спектакль, и вижу три-пять крутых артистов, а все остальные – другой уровень, и они просто подыгрывают этим мэтрам. А здесь я не увидел ни одной проходной роли. Любого персонажа возьми – он абсолютно самодостаточен».

Спектакль получил заслуженное одобрение критики и театральной общественности. Спектакль вошел в Long List самых заметных спектаклей сезона 2014–2015 гг. по мнению экспертного совета Национальной театральной премии «Золотая Маска».

Теперь уже, спустя годы, успех постановки воспринимается театралами как нечто само собой разумеющееся. Однако в день премьеры ощущения, что спектакль будет долгожителем, не было.   

Народный артист России Валерий Алексеев (Альберто Пинкус) признаётся: «На премьере, помню, часть зрителей вообще не понимала, что происходит на сцене, долго «въезжала». Чтобы понять, ты должен уметь отрешиться, отбросить все свои штампы, представления о театре. И пойти за нами… А когда уже второй, третий спектакль пошёл, то появились поклонники у этой постановки. Так и в музеях бывает: сначала – публика отрицает, а потом уже принимает. Но мы уже прошли этот путь. Нас понимают, это самое главное… Это оригинальный материал, его сразу не поставишь. Когда читку сделал режиссёр, я подумал: «Ну как это всё можно поставить?» Там ещё было название – «восемь похорон» – вроде бы трагическая ситуация, но режиссёр смог найти клоунаду… У Валерии Прокоп, к примеру, даже слов нет, только «м-м-м» да «м-м-м». Она, помнится, сказала: «Ну что это у меня за роль?» А я ей ответил: «А вот спорим, это будет лучшая роль в спектакле!» И она показывает клоунессу, у которой трагедия, и ей сочувствуют и плачут. И многим в этом спектакле можно посочувствовать со стороны. И в целом вся постановка – это трагическая клоунада… Впервые я играл в таком спектакле. У меня маленькая роль. Буквально несколько фраз – и всё. У персонажа функция перевозчика «туда», это такой Харон. Где-то он ироничен, а в конце – отрешённый. И произносит неожиданную для себя фразу: «Как же так… Я всех хоронил, теперь – я?»… «Memento mori» – думай о смерти. Герои поднимаются на небеса, но остаются живыми. Каждый ищет своё счастье где-то на стороне. А счастье-то рядом. Вот в чём парадоксальность пьесы… Каждую минуту, каждый час кто-то уходит. Ценить надо жизнь. И любить друг друга. И тех, кто находится рядом, но с которыми ты в ссоре, нужно примириться. Потому что есть главное – это жизнь».

Актёр Егор Уланов: «Поначалу мы не понимали, в каком работаем жанре. Было заявлено – комедия с восемью прощаниями. В связи с этим вспоминается один случай на спектакле. Мой финальный монолог: «Мама… мама». И женский голос из зала: «Ну и где комедия?» То есть человек абсолютно не подключился, а, наоборот, дистанцировался: ему обещали комедию и обманули… Да, поначалу этот спектакль воспринимался зрителем непросто: многие зрители не впускали его в себя. Но постепенно мы пережили все зрительские негодования. И спектакль обрёл своего зрителя. Я знаю людей, который ходили на спектакль по десять-двенадцать раз. Теперь уже люди понимают, что это очень непростая история. Это не просто драма, а абсолютно человеческая история… О чём говорится в спектакле? О чём говорят все эти прощания? Они показывают, что вся шелуха наша спадает и «там» мы оказываемся абсолютно чистыми, светлыми и счастливыми. Какой даётся посыл в этом спектакле? А почему мы, когда находимся на земле, не можем так жить? Зачем обвешиваем себя латами, масками, доспехами, вместо того, чтобы наслаждаться и любить?»

Глубина, многомерность, многослойность спектакля «На чемоданах» таит целую бездну всевозможных экзистенциальных и психологических подтекстов. «Надо беречь этот спектакль – такого больше нигде нет! – восклицает Валерий Алексеев. – Каждый актёр нашёл свою индивидуальную сторону. Режиссёр работал так, чтобы каждый показал своё личное участие, личное отношение. Это такой брехтовский приём, на грани фола: когда чуть-чуть – и можно переиграть, чуть-чуть – и не доиграть. Все поймали тон, который задал Баргман. И мы стремимся сохранять этот спектакль и бережно к нему относиться… Пьеса очень многогранная, в ней есть объём. Каждый персонаж – это 3D. Это абстракционизм в спектакле».

Постановка «На чемоданах» вот уже десять лет продолжает собирать аншлаги. Спектакль смотрится на одном дыхании и станет настоящим праздником для зрителя, решившего провести вечер в театре.

Автор - Наталья Елизарова.

Изыскательные работы на территории за драмтеатром были начаты еще в 2021 году и продолжатся летом 2025 года. На месте обнаружения Омского каторжного острога, где с 1850 по 1854 годы находился в заключении писатель Федор Михайлович Достоевский, ведутся работы на выявленном объекте археологического наследия «Культурный слой Второй Омской крепости. Степной бастион и каторжный острог» на углу ул. Некрасова и ул. Красина.

Работы осуществляются лабораторией историко-культурных экспертиз Омского научного центра Сибирского отделения Российской академии наук при финансовой поддержке Министерства культуры Омской области. Заказчиком работ выступает Омский музей просвещения. Содействие оказывают Омское региональное отделения Русского географического общества и Омское областное отделение Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры. Мероприятие проводится в рамках реализации основных задач Национального проекта «Туризм и гостеприимство», инициированного Президентом России.

В результате работ собрана коллекция археологических предметов – более 1000 экземпляров, в числе которых есть уникальные экспонаты: кошелек с монетами XVIII века, фарфоровая статуэтка начала XIX века, сигнальное било (колокол) столовой острога, фрагмент слюдяного окна здания. Наиболее интересные находки экспонируются в выставочном зале Омского музея просвещения, где с ними могут ознакомиться все желающие как самостоятельно, так и в сопровождении экскурсовода.

Как рассказал сотрудник Омского научного центра СО РАН, Института археологии и этнографии СО РАН, к.и.н. Юрий Герасимов, всё началось еще в 2015 году. Тогда были обнаружены остатки фундаментов острога. В результате самовольных раскопок волонтерами ВООПИК были разрыты фундамент жилой казармы и часть фундамента кухни-острога с двумя углами. Главными задачами археологов сезона 2021 года стало определение степени сохранности участков фундамента, оценка перспектив и масштабов работ, разработка программы дальнейших исследований. Специалистами были заложены несколько шурфов, которые позволили выяснить местоположение опорных столбов внешней ограды каторжного острога, обнаружить третий угол фундамента и оценить степень сохранности фундамента. На этом этапе удалось точно установить размеры фундамента и определить конструкцию ограды территории острога. Для устройства последней по периметру вкапывались мощные опорные столбы из сосновых бревен, на расстоянии примерно 4,5 метров, или 2-х сажен, соединялись горизонтальными прожилинами, к которым с внутренней стороны пришивались бревна, возможно, из ивы и березы. Итогом проведенных работ стало выявление объекта археологического наследия «Культурный слой Второй Омской крепости. Степной бастион и каторжный острог», установление его границ.

В 2022 году основным объектом исследования стал фундамент жилой казармы. Раскоп площадью около 30 м² включил вскрытый в 2016 году Игорем Коноваловым участок, его же шурф, лежащий к юго-востоку от фундамента, и прилегающую территорию. Археологами были расчищены части фундаментов кухни-столовой и казармы острога, обнаружены остатки строительной траншеи, прослежены особенности конструкции и технология строительства фундамента, на поверхности вокруг здания зафиксирован сплошной слой кирпичной массы.

В 2023 году в раскоп площадью более 300 м² были включены фундамент кухни-столовой, пространство внутри строения и между зданиями. Упомянутый выше слой кирпичной массы был зафиксирован на большой площади между зданиями. К сожалению, самовольные раскопки фундамента волонтерами ВООПИК с нарушениями методики археологических работ (узкой траншеей вдоль фундамента), полностью уничтожили зону, на которой можно было бы проследить соотношение этого массива и фундамента. Фундамент кухни-столовой имел поперечные перемычки, установленные на поверхность земли, в то время как для устройства фундамента выбиралась контурная траншея, ширина которой была на 10-15 см шире ленты фундамента. Уникальным фактом стало обнаружение остатков мощеной пешеходной дорожки параллельно ленте фундамента по внешнему периметру, т.н. «караульной тропы». Для ее мощения была использована кирпичная плитка квадратных очертаний. Эта находка позволила предположить, что отмеченные ранее участки, покрытые панцирем из кирпичной массы, представляют собой остатки разбитой кирпичной вымостки дворика острога. Косвенно в пользу этой гипотезы свидетельствует стратиграфия находок, относящихся ко времени бытования острога, которые все располагались выше уровня кирпичного слоя.

В 2024 году работы продолжились, общая площадь раскопа достигла 500 кв.м. Ручным способом были удалены пни старых кленов. Несмотря на высокую трудоемкость и техническую сложность такого метода, ему было отдано предпочтение перед механической раскорчевкой с целью сохранить фрагменты фундамента. Результаты оправдали затраченные усилия: удалось проследить перевязку фундамента и поперечной перемычки. На фундаменте кухни-столовой зафиксированы следы перестройки и капитального ремонта здания, сведения о которых были обнаружены в ходе архивных изысканий, которые проводились одновременно с археологическими исследованиями. Интересны так же находки кирпичей с литерным клеймением, которые, как мы полагаем, позволят установить новые детали строительства острога.

Обнаруженные элементы конструкции пола кухни-столовой позволяют уверенно реконструировать некоторые особенности строительных технологий изучаемого периода. Прослежена конструкция печей. Они были глинобитные, ставились на подземном фундаменте, собранном из кирпичного боя на известковом растворе.

К настоящему времени археологическими раскопками вскрыто более 80 % контура фундамента кухни столовой и все сохранившиеся в границах сквера части фундамента жилой казармы острога.

Археологические раскопки проводились в соответствии с действующими методическими требованиями. Все выполняемые работы сопровождались подробным документированием в фото, чертежах и описаниях, что превращает полученные данные в полноценный исторический источник, обратиться к которому могут исследователи как сегодняшнего дня, так и будущего.

Продолжение работ планируется в восточной зоне раскопа после удаления кустарника, и в южной – после переноса кабеля связи за переделы контура фундамента. Завершение работ позволит представить сохранившиеся части фундаментов как центральный, наиболее аттрактивный, объект показа в составе музеефицированного комплекса.

Автор - археолог Юрий Герасимов

5 января 2025 года исполнилось 115 лет со дня рождения самобытного поэта, очеркиста Павла Николаевича Васильева. С 15 по 24 января в Омском литературном музее проходит декада, посвященная творчеству поэта.

В эти дни по предварительной записи можно посетить специальную экскурсию «По указке петь не буду сроду…». Гости музея познакомятся с жизнью и творчеством Павла Васильева. В программе прозвучат строки произведений поэта, песни на его стихи. В экспозиции можно будет увидеть  подлинные фотографии Павла Васильева разных лет, а также раритетные прижизненные издания: «Люди в тайге» и «Соляной бунт».

 - Павел Васильев бывал в Омске наездами. Но есть его фотографии на улицах города. Он воспел Сибирь, много писал об Иртыше. И его пребывание здесь не могло и не может не учитываться омичами. Многие интересуются его творчеством. Есть библиотека им. Павла Васильева.  Ведутся разговоры о том, чтобы создать музей  Павла Васильева. Поскольку это такой сибирский самородок и очень талантливая яркая личность, - говорит директор Омского литературного музея им. Ф. М. Достоевского Виктор Вайнерман.

Павел Васильев родился в Казахстане, в небольшом городе Зайсан в семье учителя математики. Жизнь поэта была короткой и трагической. Писать стихи он начал рано, еще будучи школьником печатался в газете Павлодара. В 1926-м году семья переехала в Омск, а Павел, окончив среднюю школу, отправился во Владивосток – поступать в мореходное училище, но не поступил. Зато именно там поверил в свой поэтический талант. Вернулся в Омск, познакомился с писателями Антоном Сорокиным, Леонидом Мартыновым, ученым Петром Дравертом. Печатался в газете «Рабочий путь».

Семья жила в квартире двухэтажного деревянного дома на ул. 5 Армии. Напротив располагалось одноэтажное рубленое здание школы-семилетки им. Карла Либкнехта, где работал отец Павла Васильева. Оба здания до наших дней не сохранились.

В 1927-м году Павел отправился в Москву. Его произведения печатали в столичных журналах. Он много писал. За 10 лет творческого пути создал около 200 стихотворений и 10 больших поэм. В феврале 1937-го Павла Васильева арестовали, обвиняя в покушении на жизнь Сталина. Долго пытали, добившись того, что в протоколе допроса появилось «чистосердечное признание». 15 июля Военная коллегия Верховного суда приговорила Павла Васильева к высшей мере наказания – расстрелу. И в первую же ночь во дворе Лефортовской тюрьмы приговор был приведен в исполнение. Поэту было 27 лет.

И в сумраке слова мои звенят

К покою мне уж не вернуться скоро.

И окровавленным упал закат

В цветном дыму вечернего простора.

В Омске хранят память о Павле Васильеве. В нашем городе он встретил свою первую большую любовь, и у него родилась дочь. В экспозиции литературного музея есть небольшой раздел о судьбе и творчестве Павла Васильева, а на Бульваре Мартынова установлен памятный камень. 

Автор Наталья Бельская. Материал опубликован в Областной газете "Омская правда" №3 от 22 января 2025 года. 

«Бронзовые стражи с берегов сибирских рек» – так называется выставка, которая открылась в конце прошлого года в рамках музейно-выставочного проекта «От находок к открытиям». В экспозиции – предметы фигурного бронзового литья Сибири. Древние божества и тотемные звери явились из глубины веков, чтобы поведать свои истории омичам и гостям города. Причём эти истории порой перекликаются с хорошо известными нам сказками.

Древние часто представляли богов в облике животных. Хантыйская богиня Калтащ-эквау превращалась в щуку, когда у неё возникала необходимость побывать в нижнем подземном мире. Так что щучьи морды на представленных в одной из витрин женских браслетах – это не только декоративный элемент. А всем известная сказка «По щучьему веленью» к древним мифам имеет самое непосредственное отношение.  

 – Её герой Емеля фактически получает себе духа-помощника из нижнего мира. Щука к нему приходит через прорубь – отверстие во льду. А ханты и манси считали, что наш мир и мир подземный соединяются через невидимые людям отверстия. Именно через них в мир людей проникают разные хтонические создания. Когда я прочитала про щуку у хантов и манси, стало ясно, откуда родом Емелина щука. Или сказка про Царевну-лебедь. Она ведь тоже явилась из пены морской, из водной стихии, – рассказывает сотрудник отдела фондов музея просвещения Ольга Матвеева.

В экспозиции есть несколько бронзовых уток и лебедь, рядом – подвеска в виде лапки птицы.

– Лапка птицы для северных народов очень важный оберег, потому что водоплавающая птица связана с мифом о сотворении мира. Например, в мифологии обских угров утка принимала непосредственное участие в создании нашего мира. По просьбе верховного небесного бога Нуми-Торума птица нырнула на дно мирового океана и вынесла в клюве кусочек донной земли, из которой Нуми-Торум создал мир, где сейчас живут все люди и звери. Замечательный писатель Виталий Бианки переработал этот миф в своём рассказе «Люля», – продолжает свой рассказ Ольга Михайловна.

Разумеется, есть и браслеты с изображением медведя. Ведь этому зверю посвящено множество мифов и преданий, а также грандиозный Медвежий праздник. Медведь в сознании хантов воспринимается как хозяин, дух-покровитель, первопредок. Причём медведь на браслетах изображён именно так, как шкуру медведя укладывают на Медвежьем празднике.

В экспозиции множество росомах. Ведь это главный амулет мужчины-охотника.

– В сказках хантов и манси росомаха – нейтральный герой. У них есть звери добрые, есть звери опасные. А она сама по себе. Но охотники уважают росомаху за её ярость, бесстрашие и умение охотиться. И мужчины, подвешивая на пояс такой амулет, верили, что охота у них тоже будет удачной, – поясняет Ольга Матвеева.

На выставке можно увидеть и скифский солярный знак.

– В археологической литературе такие колёсики классифицируются как колесовидная подвеска. Если присмотреться, видно, что подвеска напоминает колесо повозки. Скифы-кочевники, потому они постоянно были в движении. Колесо для них было солярной эмблемой – эмблемой солнца, символом вечного движения жизни, – рассказывает Ольга Михайловна.

В отдельной витрине представлены антропоморфные фигурки. «Перевёртыш» с двумя головами – одна вверху, другая – внизу. Схематические человечки – духи-помощники шамана. Головы домашних идолов, которые археологи между собой именуют «бошки». «Перевёртыш» с двумя головами – возможно, верховный бог, ведавший и верхним, и нижним миром. Своеобразный сибирский двуликий Янус.

Большинство представленных в экспозиции находок относится к разряду случайных. Ведь в советское время лесостепная территория Западной Сибири активно распахивалась. Под тракторы попало много археологических памятников, и до сих пор в полях попадаются древние артефакты. Случайные находки трудно интерпретировать, но они дают широкий простор для фантазии. Потому верхний ярус выставки составили выполненные в разных техниках произведения современных художников, вдохновлённых искусством древности, – петроглифами, литыми фигурками, «каменными бабами».

Омичи Евгений Дорохов и Наталья Карнаушенко создают свои работы в контексте образов древней изобразительной традиции народов Сибири, а новосибирский художник Эдуард Логинов использует авторскую технику эстампажа. Но главным экспонатом на этой выставке стали уникальные отлитые из бронзы наконечники копий и топорик-кельт, найденные в окрестностях села Окунёво. Причём все эти копья находили воткнутыми в землю. Возможно, это была жертва богам. Или же своеобразное послание предкам. А быть может, у этих копий была сакральная охранная функция – не допустить врагов на здешние земли.

– Это не просто наконечники копий, хотя они сами по себе очень интересные, красивые и тщательно отполированные. Они – своеобразная «визитная карточка» явления, которое учёные называют сейминско-турбинский культурный феномен. Почему именно феномен? Потому что на протяжении достаточно большого отрезка времени на огромной территории – от Алтая до европейской части России – делались высококлассные наконечники копий, а также бронзовые топоры-кельты. В это время эпоха бронзы только начинается, и у местных народов появляются первые неумелые бронзовые отливки. А здесь идентичные высококачественные изделия на территории, где жили совершенно разные народы. Учёные до сих пор не могут объяснить, как это могло произойти, – констатирует директор музея просвещения Игорь Скандаков.

По мнению специалистов, таинственные племена коневодов-бронзолитейщиков вышли откуда-то из районов Рудного Алтая и совершили беспримерный по своим масштабам поход на Запад, оказав огромное влияние на судьбы народов Северной Евразии. Этих воинов-странников отличало великолепное оружие ближнего боя, в котором со всем блеском проявились новые технологии бронзолитейного дела. А ещё они первыми стали использовать в сражениях конницу.

Судя по всему, таинственные воины-странники были людьми с европейской внешностью. Они владели самыми передовыми для своего времени технологиями. У них было лучшее по тем временам оружие – копья, боевые топоры-кельты и достаточно длинные кинжалы. Они были прекрасными литейщиками, а одновременно на высочайшем уровне обрабатывали камень – другие культуры, переходя к бронзе, камень забывали. Поселений, которые можно с ними связать, практически не найдено – только могильники, разбросанные очень далеко друг от друга, и случайные находки.

Выставка продлится минимум до мая 2025.

Автор: Елена Мачульская

Материал опубликован в сетевом издании "Трамплин": https://tramplin.media/news/2/6520 

Во второй половине декабря в Омской филармонии стартует традиционная серия праздничных концертов, приглашающих в мир волшебства и красоты. Коллективы и солисты подарят слушателям незабываемые музыкальные впечатления и создадут атмосферу настоящего рождественского чуда.

Новогоднее волшебство начнётся 14 декабря в 17.00 с программы Духового оркестра «Дело было в декабре». В Концертном зале прозвучат популярные произведения советской эстрады, новогодние мелодии и музыка из кинофильмов. Под руководством дирижёра Олега Романова звуки флейт, валторн и саксофонов сольются в единое музыкальное полотно. Эту гармонию дополнит блестящий вокал солистки филармонии Татьяны Харечко и вокалистки кавер-бенда Oh yeah! Елены Юминой.

22 декабря в 17.00 и 20.00 в «Престиж-холле» соберётся изысканная публика, предпочитающая наслаждаться музыкой при свечах с праздничным напитком в руке. Гостей вечера ждёт музыкально-интерактивное шоу, на котором выступит Анна Шинковая вместе с вокальной группой «Премьер», а также солисты Алексей Синеговский и Альфия Рубцова. Живая музыка в исполнении квартета народных инструментов «Тарские ворота» и инструментального ансамбля Михаила Бесперстова создаст атмосферу изящества и элегантности. В программе примет участие коллектив танцевального проекта «Малина».

 25 декабря в 19.00 Органный зал озарит «Сияние рождества». Праздничный концерт в световых декорациях пройдёт под музыку Моцарта, Брамса, Вивальди… Величественный орган, серебристое меццо-сопрано и виртуозные звуки мандолины перенесут слушателей в мир высокого искусства.  Музыкальные «проводники» вечера – Оксана Кулешова (орган), Яна Егиазарян (меццо-сопрано), Евгения Строкина (мандолина) и Марина Климентова (фортепиано). Ведущая – музыковед Елена Комарова.

Конец года удивит яркой премьерой: 26, 27, 28 декабря в 20.00 Омский камерный оркестр исполнит произведения великих композиторов при свечах. Множество мерцающих огоньков зальют уютным светом Парадный зал, создавая благоприятную атмосферу для прослушивания шедевров Чайковского, Вивальди и Грига.

Невозможно представить зимние праздники без «Баха Всемогущего». 29 декабря в 19.00 гости Органного зала вместе с Кириллом Янковским (орган) отправятся в путешествие по бессмертному наследию немецкого композитора. В программе – таинственные хоральные прелюдии, фуги и фантазии.

И, конечно, ни один Новый год не обходится без ярких гуляний и праздничного веселья. 30 и 31 декабря в 19.00 пройдёт долгожданная «Новогодняя феерия» с участием артистов филармонии и приглашённых коллективов. Гостей ждут лучшие номера из разных программ. С 18.00 до 19.00 в фойе Концертного зала слушателей будут «прогревать» OleDJ и актёры театра «Третий круг». Завершится программа по-настоящему феерично: с 20:40 до 21.20 пройдёт дискотека с Анной Шинковой и вокальной группой «Премьер».

Для тех, кто не сможет посетить вечернюю программу, 31 декабря состоится «Новогодний маскарад». С 14.00 до 17.30 в Органном зале омичей ждут популярная танцевальная музыка и песни, мастер-класс от руководителя танцевального проекта «Малина» Дмитрия Малёнова, а также новогоднее кафе. На сцене – артисты и ансамбли филармонии. Чтобы почтить традиции маскарадов XVIII века и добавить немного волшебства в этот день, гости могут прийти в маскарадных костюмах.

3 января в 18.00 под «Мелодии праздника» квартет «Тарские ворота» торжественно поздравит всех омских меломанов с Новым 2025 годом. Вместе с солистами Анной Мамоновой (сопрано) и Олегом Иноземцевым (баритон) музыканты исполнят праздничную классику русских и зарубежных композиторов, а также песни из репертуара современных исполнителей.

Рождественские концерты в Органном зале наполнят душу светом и теплом. 4 января в 18.00 Тарас Багинец (орган) исполнит сочинения композиторов четырёх веков – от барокко до импрессионизма. 5 января в 18.00 меломаны проведут «Зимний вечер у камина» вместе с прекрасной вокалисткой Татьяной Харечко. В программе – композиции Михаила Штейнберга, Григория Струве, Александра Бакалейникова и других композиторов. 7 января в 18.00 пройдут «Рождественские встречи»: в этот необычный вечер омичей ждут яркая красивая музыка и солисты Омской филармонии.

11 и 12 января в 19.00 провожаем «Старый Новый год с Большим оркестром»! В исполнении Омского академического симфонического оркестра прозвучат композиции из праздничных российских и зарубежных фильмов («Гарри Поттер», «Один дома», «Ирония судьбы», «Простоквашино» и др.). В программе также примут участие Анна Шинковая и Омский государственный детский ансамбль.

Музыкальная «Палитра чудес» талантливого пианиста Эмиля Лихнера представит публике сказочные фортепианные миниатюры. 12 января в 17.00 Органный зал наполнится знаменитыми мелодиями из «Щелкунчика» Чайковского, «Вальса» Равеля и загадочной «Крейслерианы» Шумана.

Завершит новогоднюю концертомагию Праздничный мужской хор Московского Данилова монастыря. 14 января в 19.00 в Концертом зале они озвучат своё «Рождественское послание»: православная духовная музыка и казачьи народные песни погрузят слушателей в особый мир умиротворения, радости и надежды.

Пресс-служба Омской филармонии

12+

Зимний Любинский 

(г. Омск, ул. Музейная)

С 21 декабря 2024 года по 26 января 2025 года на улице Музейной будет работать сказочное пространство.  «Зимний Любинский» – традиционный проект регионального Министерства культуры, который украшает собой исторический центр города.

Омская филармония 

Концертный зал ( ул. Ленина, д.27А), Органный зал (ул. Партизанская, д.4)

Омский государственный театр актёра, кукол, маски "Арлекин"

(г. Омск, пр. Маркса, 41А)

Первая встреча у новогодней ёлки в «Арлекине» — 21 декабря, и далее в течение почти трёх недель Дед Мороз, Снегурочка, самые увлекательные зимние истории и праздничное настроение будут ждать омичей во всех залах театра.

Праздничный репертуар представлен семью спектаклями, среди которых будут уже традиционные для новогодней афиши сказки "Щелкунчик и Мышиный король»" (6+) и "Двенадцать месяцев" (для детей старше пяти лет). Особенным новогодним подарком для зрителей станет премьера сказки "По щучьему велению" (для детей старше четырёх лет).

Самых маленьких театралов «Арлекин» пригласит на постановки "Новогодняя сказка" и "Белая-белая сказка", а зрителям постарше покажет спектакль с чудесными превращениями "Новогодняя история игрушек" и шоу межгалактического цирка — спектакль "Приключения звёздного цирколёта" (для детей старше 5 лет).

Омский академический театр драмы 

(г. Омск, ул. Ленина, д.8)

Что: спектакль на основной сцене театра «Плоды просвещения» (16+)

Когда: 31 декабря, начало в 19.00.

В этот вечер в фойе до начала спектакля зрителей будет ждать чаша с предсказаниями на Новый год. После спектакля на сцену с поздравлениями выйдут Дед Мороз и Снегурочка.

Что: спектакль на Камерной сцене  театра «Мой дедушка был вишней»(12+)

Когда: с 27 декабря по 4 января 2025 г., начало в 12.00

Омский театр юных зрителей имени XX-летия Ленинского комсомола 

Дом актера (ул. Ленина, д.45), ДК им. А.М. Малунцева (пр. Мира, д.58)

Что: ПРЕМЬЕРА! Волшебная сказка «Морской Царь и Елена Премудрая» (6+)

Где: Дом актера (ул. Ленина, д.45), ДК им. А.М. Малунцева (пр. Мира, д.58)

Когда: с 21 декабря по 8 января 2025 г.

Русская народная сказка о приключениях храброго Ивана-царевича в подводном царстве, где коварный Морской царь задает ему задания не выполнимые, да загадывает загадки нерешаемые, за должок отца – царя хочет его извести. Да вот только находит Иван себе помощницу и невесту Елену Премудрую, которая его выручает, спасает и бежит с ним в тридесятое государство через леса, горы и моря в родительский дом всем на радость. Захватывающее новогоднее приключение подарит бурю эмоций и ярких впечатлений! Здесь и любовь, и приключения, и волшебство!

Стоимость билета – 400-600 руб.

Что: Волшебная сказка «По щучьему велению» (6+)

Где: Дом актера (ул. Ленина, д.45), ДК им. А.М. Малунцева (пр. Мира, д.58)

Когда: с 30 декабря по 8 января 2025 г.

Новый год – это время ожидания чудес и подарков. Омский ТЮЗ приготовил для своих маленьких друзей и их родителей настоящий сюрприз – музыкальную сказку о том, как исполняются желания. «По щучьему велению» и по личному хотению Емели вдруг начинают ходить за водой сами вёдра, а печка превращается в транспортное средство. Сначала нам кажется, что он тратит драгоценное волшебство совсем зря, на обыденные вещи. «Эх, вот если бы мне в руки попалась такая щука, то я бы не растерялся» – подумает зритель. Но оказывается, что загадывать желания – не такое уж простое занятие, для этого нужно понять себя. Народная мудрость напоминает, что счастье в конечном счете зависит только от самого человека. Спектакль говорит об этих серьезных вещах самым понятным языком – с помощью юмора. Здесь переплелись ирония и гротеск, клоунада и буффонада. Для музыкального оформления сказки создан актерский мини-оркестр, в котором будут использованы такие музыкальные инструменты как пила, табурет, ложки, горох.

Стоимость билета – 300-500 руб.

Что: комедия в стиле оперы-буф «Одолжите тенора» (18+)

Где: Дома актера (ул. Ленина, д.45)

Когда: 30-31 декабря в 18:30

В небольшой американский город приезжает звезда оперной сцены – величайший тенор современности. Он будет петь партию Отелло! Билеты проданы по баснословной цене, приглашён весь бомонд, готовится роскошный банкет, ожидается настоящий фурор.

Однако в тот самый вечер, когда Тито Мерелли должен был выйти на сцену, он внезапно «умирает»… Кто спасет положение и исполнит главную партию? Отменять представление ни в коем случае нельзя, и продюсер умоляет молодого певца выдать себя за знаменитого тенора. Идет «Отелло», никто не замечает подвоха. Толпы поклонников и поклонниц неистовствуют, и всем кажется, что положение спасено. Но все как раз только начинается…

Пьеса современного американского драматурга Кена Людвига – классическая комедия положений, полная забавных, нелепых, смешных ситуаций, заразительного юмора и, конечно, неизменной любовной интриги.

Стоимость билета – 400-700 руб.

Омский государственный драматический «Пятый театр»

(г. Омск, ул. Красный путь, д.153)

Что: новогодняя сказка «Красная Шапочка» (0+). За 30 минут до начала спектакля в фойе второго этажа маленьких зрителей и их родителей ждёт новогодняя интермедия.

Когда: с 20 декабря по 11 января 2025 года.

Сказка о Красной шапочке – это история взросления. И сегодня нам нужен герой, с которым современный ребенок может себя идентифицировать. Поэтому мы придумали историю, которая происходит в воображении ребенка. Наша Красная шапочка совершает путешествие в опасном лесу, чтобы осознать, что самое ценное в мире – поддержка, дружба и любовь.

Что: Бродвейская комедия «Весельчаки» (16+).

Когда: 30 и 31 декабря, 7 января. 30 и 31 декабря за 30 минут до начала спектакля взрослых зрителей ждёт праздничная интермедия, 31 декабря  - бокал шампанского.

По сюжету спектакля «Весельчаки» блестящий комедийный дуэт Льюса и Кларка собирал некогда полные залы, но их тандем распался по причине желания одного из них уйти на покой. Спустя много лет артистов приглашают для участия в ретро-шоу. Но Льюис и Кларк терпеть друг друга не могут. Как пройдет воссоединение и возможно ли возрождение старой дружбы?

Омский государственный музыкальный театр

(г. Омск, ул. 10 лет Октября, д.2)

Что: мюзикл для детей «Аленький цветочек» (6+)

Когда: с 21 декабря по 8 января, начало в 10.30, 13.30, 16.00

«Аленький цветочек» - это лирическая сказка о милосердии, готовности к самопожертвованию и о той истинной любви, которая преодолевает все преграды, рассеивает магические чары и побеждает любое зло. Она погружает нас в мир волшебства и чудес, где добро всегда торжествует, а сердца наполняются светом и теплом.

Что: «Концерт на «бис»!» (6+)

Когда: 30 и 31 декабря, 2 января, начало в 18.00.

Традиционные новогодние концерты в Музыкальном театре пройдут в формате праздничного театрализованного шоу с пожеланиями счастья и зарядом хорошего настроения на весь год. В программе – лучшие номера прошедших сезонов и яркие премьеры. В концерте примет участие практически вся труппа театра, а художники постараются удивить яркими костюмами и красочным новогодним оформлением.

Что: балет-феерия П.И. Чайковского «Щелкунчик» (6+)

Когда: 25 и 26 декабря, начало в 18.30; 28 декабря, 3, 5, 7 января, начало в 18.00

Этот балет не нуждается в особом представлении. «Щелкунчик» - украшение репертуара любой балетной труппы - сверкает и манит собой зрителей в новогоднюю и рождественскую пору. А музыка «Щелкунчика» покоряет своей чувственной лирикой, необыкновенным мелодизмом и глубоким симфоническим размахом, свойственным лучшим инструментальным произведениям композитора.

Будет трогательная история Маши и Принца, сражения с полчищами мышей и, главное, – будет ёлка, роскошная, сверкающая огнями! Даже не ёлка, а Ёлка - высотой 13 метров. Можно смело утверждать, что такой на омской сцене еще не было!

Омский государственный драматический театр «Галерка»

(г. Омск, ул. Богдана Хмельницкого, д.236)

Что: волшебное представление «Новый год шагает по планете» (0+)

Когда: с 14 декабря по 8 января. Начало в 10.00, 13.00, 16.00.

В компании Снегурочки и её верных помощников юные путешественники отправятся в дальние страны, познакомятся с их удивительными жителями, узнают, как разные народы празднуют Новый год, и, конечно же, встретятся с Дедушкой Морозом.
 

Что: новогоднее приключение для детей по мотивам русских народных сказок «Новогодняя шкатулка» (0+)

Когда: с 21 декабря по 8 января. Начало в 10.00, 13.00, 16.00

Есть на свете маленькая новогодняя шкатулка, которая таит в себе различные чудеса. Стоит тебе что-то загадать и в шкатулке появится песенка. Спой её вместе с друзьями, и то, что ты загадал, обязательно сбудется. Но что случится, если шкатулка вдруг попадёт не в те руки?
Однажды под новый год Волк и Лиса задумали…
 

Что: новогоднее чудо в одном действии «Игрюшки» (12+)

Когда: с 21 декабря по 8 января. Начало в 19.00.

Спектакль рассказывает о самом детском празднике в жизни каждого человека. Чудо, волшебство — вопросы, которые не вписываются в понятие мировой психологии — смело препарируются артистами на сцене.
Также поднимается социально-коммунальный вопрос. Соседские отношения, которые, казалось бы, отошли в прошлое, становятся актуальными.

Что: детектив-комедия "В последний путь под рок-н-ролл" (16+)

Когда: с 20 декабря по 7 января. Начало в 19.00

Перед нами детектив, а значит, здесь не обойтись без напряжённого сюжета, загадочного преступления и странного, но проницательного сыщика. Вот только это далеко не всё. Абсурдные, смешные и обескураживающие обстоятельства этой истории приведут к тому, что будут раскрыты самые неожиданные секреты семьи миллиардера Романа Боженова. Что ж, тут не знают недостатка в авантюрах разного толка! Не хватает этой семье совсем другого – искренности и тепла…

Драматический Лицейский театр

(г.Омск, ул Красный путь, д. 18Б)

Что: музыкальная сказка «Летучий корабль» (6+)

Когда: с 23 декабря 2024 года по 4 января 2025 года

Очень музыкальная, стилизованная и в то же время знакомая всем с детства сказка «Летучий корабль». Пьеса написана Владимиром Илюховым по мотивам одноимённого мультфильма, а это значит, что скоро совсем рядом оживут любимые герои, прозвучат задиристые частушки и волшебные слова, гимн свободе и взаимной любви, дружба и любовь сразятся с коварством и подлостью и, конечно, выйдут победителями. Но будет и элемент сюрприза – сказка наполнилась новыми персонажами: Кощеем Бессмертным, злым и коварным опекуном принцессы Забавы; Котом Матвеем, другом, который на всякий случай учит Забаву искусству каратэ; Рыбой Пилой, незаменимой помощницей Водяного; Дедом Морозом и Снегурочкой, которые всегда приходят на помощь в самый нужный момент.

Зрители смогут принять участие в играх и выбрать себе партнёра «по вкусу»: когда ещё удастся вступить в поединок с Кощеем или познакомиться с котом-каратистом! Кроме того, спектакль наполнен музыкой, песнями, танцами, яркими костюмами и новогодними огнями на праздничной ёлке. Каждый маленький зритель сможет поводить хоровод вместе со сказочными персонажами и исполнить вместе с ними новогоднюю песню.

Праздник ждёт всех!

Билеты и точное время спектаклей на сайте: https://www.liceydrama.ru/poster/2024/12/

Что: русский народный фарс «Морозко» (6+)

Когда: с 21 декабря 2024 года по 6 января 2025 года

Знакомая всем с детства история о доброй девушке Настеньке, которая живёт со злыми мачехой и сестрой. Её кротость, терпение, доброта и любовь ко всему живому в конечном итоге приводит её к счастью. Классическая сказка обретает на сцене Лицейского театра черты настоящего фарса. Спектакль наполнен юмором, остроумными поворотами сюжета, трюками, волшебством и музыкой в стиле фолк.

Билеты и точное время спектаклей на сайте: https://www.liceydrama.ru/poster/2024/12/

Городской драматический театр "Студия» Л. Ермолаевой"

( г.Омск, ул. Химиков, д.27)

Что: новогодний переполох с превращениями «Бунт Бабы Яги» (0+)

Когда: 29 декабря 11.00 , 29 декабря 14.00, 5 января 2025 11.00, 5 января 2025 14.00, 6 января 2025 11.00

 В новогоднем лесу происходит чрезвычайное событие. Баба Яга, возмущенная тем, что ее не приглашают на праздник, устраивает настоящий заговор, вовлекая в него Лешего. Она хочет устроить свой праздник, где главное не игры и подарки, а «гадости и пакости». Баба Яга превращает себя в Снегурочку, а Лешего - в Деда Мороза. Теперь в новогоднем лесу два Деда Мороза и две – Снегурочки! А чем закончится эта история, вы узнаете, посмотрев наш спектакль.

 Билеты: https://quicktickets.ru/omsk-teatr-ermolaevoj/e38

Что: новогодняя сказка «Пиратский Новый год» (6+)

Когда: 21 декабря 14.00, 30 декабря 11.00 и в 14.00, 3 января 2025 11.00 и в 14.00, 4 января 2025 14.00.

Кто не знает про Новый год? Это праздник, который все с  нетерпением ждут, наполненный радостью, чудесами и волшебством! Однако наши герои -  пираты, настоящие морские разбойники, даже не слышали про Новый год,  Деда Мороза и Снегурочку. Они разработали хитроумный план похищения праздника под кодовым названием «Абордаж» и с нетерпением готовятся к его осуществлению. Но неожиданное появление незваного гостя на корабле может нарушить все их коварные замыслы. Увлекательная история об удивительной дружбе,  чудесах и счастье, созданная Дамиром Салимзяновым, оживет на сцене нашего театра!

 Билеты: https://quicktickets.ru/omsk-teatr-ermolaevoj/e71

Что: спектакль-праздник «Новый год для малышей» (0+)

Когда: 31 декабря 11.00 , 31 декабря 13.00 , 7 января 2025 11.00 , 7 января 2025 13.00

Новый год - всегда радостное и счастливое ожидание праздника…  Вот и в нашем спектакле бабушка с дедушкой  с нетерпением ждут к себе в гости самых маленьких зрителей. Малыши с воодушевлением помогут им навести порядок и подготовиться к встрече Нового года! А когда все будет готово,  они увидят историю про снежного человечка (Снеговика) по мотивам замечательной  румынской сказки… «Это было давно. На дворе стояла зима, белая, сверкающая…  Повсюду - на земле, на крышах и на деревьях лежал белый серебристый пух».  И вот однажды …Снеговик пошел к солнышку просить, чтобы оно не приходило. Да, снежный человечек очень боялся растаять и поэтому решился на отважное путешествие к самому солнцу! Кто встретится ему на пути  и чем закончится это интригующее путешествие, вы¸ дорогие малыши, узнаете совсем скоро, в двадцатых числах декабря! Ну и конечно, без Деда Мороза  праздник – не праздник!  Он  непременно будет с нами! А после спектакля всех  наших зрителей  ждут игры, песни, хоровод и нескучная дискотека!    

 Спектакль камерный. Детки располагаются на сцене, на специальных подушках. Родители позади, на стульях. Рекомендуется взять с собой сменную обувь для ребенка, взрослым предоставляются бахилы (бесплатно). Рекомендовано к просмотру для детей от 2 до 5 лет

 Билеты: https://quicktickets.ru/omsk-teatr-ermolaevoj/e37

«Просто Театр»

(Арт-центр на Любинском, ул. Ленина, 9)

Что: «Просто Театр» представляет новогоднююю премьеру - сказку для самых маленьких «Три медведя». Режиссер - Наталья Войдак. 

Когда: 22 и 30 декабря, 2,3,4 января 

Первый опыт «Просто Театра» в постановке «малышковой» новогодней сказки. Кукольный моноспектакль в исполнении Полины Кремлевой. Любимая с детства сказка о приключениях проказницы Маши, попавшей под Новый Год в домик трех медведей

Подробное расписание здесь: https://artcenteromsk.ru/

Омский государственный литературный музей имени Ф.М. Достоевского

(г. Омск, ул. Достоевского, д.1)

Что: Развлекательная программа для детей  «Новогодние приключения, или Баба-Яга опять против…» ( 0+)

Когда: 22 декабря в 11.00 и 14.00; 23 декабря в 12.00; 24 декабря в 10.30, 12.00, 13.30; 25 декабря в 11.00, 12.30, 16.00.

Представление «Новогодние приключения, Или Баба-Яга опять против…»  - это детский праздник со сказочными героями и захватывающим сюжетом. Новый год - время чудес и волшебства! Все готовятся к встрече любимого праздника, выбирают подарки, мечтают об исполнении желаний, но коварная Баба Яга в очередной раз решает все испортить и похищает Снегурочку. Однако на помощь Ледяной девочке спешат сказочные персонажи. Так начинаются настоящие новогодние приключения… В рамках мероприятия маленькие посетители музея поучаствуют в новогодних играх и конкурсах, получат небольшой подарок от Снегурочки.

Что: Новогодняя развлекательная программа «Те звезды в небе не погасли…»   (12+)

Когда: 24 декабря в 15.00

В удивительной атмосфере праздника и ожидания чуда гости музея узнают о новогодних традициях и  обычаях, поучаствуют в святочных гаданиях. На новогодней выставке будут представлены старинные ёлочные игрушки, украшения и открытки. Гости музея примут участие в новогодних конкурсах.

Стоимость - 150 рублей. Возможны другие даты и время проведения мероприятий для организованных групп. Обязательна предварительная запись по тел.: 24-29-65, +7 900-670-14-28.

Городской музей «Искусство Омска»

(г. Омск, ул. Партизанская, д.5А, литера М)

Что: выставка авторской елки и новогодних украшений «ПодЕльники-6» (12+)

Когда: с 7 декабря 2024 года по 15 января 2025 года

Инсталляции, арт-объекты, плоскостные работы, предметы декоративно-прикладного искусства и фотография, создаются авторами специально для выставки. С 2022 года в состав выставки также входят авторские новогодние игрушки, открытки и предметы декора. Каждый экспонат – личная история художника, его воспоминания, эмоции, размышления, воплощенные в характерном для автора стиле и жанре.

Музей работает ежедневно с 10.00 до 19.00.

Исторический парк «Россия – Моя история»

(г. Омск, ул. 70 лет Октября, д.25, корпус 2)

Приглашаем на специальную программу, подготовленную в преддверии нового 2025 года.

Что:  цикл новогодних мастер-классов для юных умельцев, решивших создать подарок собственными руками.

Когда: 17 и 24 декабря в 15.00 пройдет мастер-класс по аппликации «Новогодние фонарики» (6+), на котором участники создадут яркий фонарик из бумаги и картона с зимними сюжетами. Стоимость занятия - 150 рублей.

Что: мастер-класс «Праздничный календарь Нового Года» (6+). Цена – 200 рублей. Ребята изготовят собственный складной календарь с оригинальным оформлением, который украсит дом или станет подарком близкому человеку.

Когда: 20 и 27 декабря,14 января в 15.00 

Что: мастер-класс «Праздничная гирлянда».  В технике аппликации девочки и мальчики сделают своими руками праздничную гирлянду, которая станет отличным украшением дома. Подойдет для детей от 3-х лет. Стоимость – 150 рублей.

Когда: 29 декабря в 15.00

На все мастер-классы требуется предварительная запись!

Что:  «Новогодний мультпарад» (0+), где будут показаны всеми любимые мультфильмы новогодней тематики советской эпохи. 

Когда:  21 и 22 декабря с 11.00 до 13.00 в конференц-зале Исторического парка 

Вход свободный.

Что: автобусно-пешеходная экскурсия по историческому центру города «Омск Новогодний». Посетители узнают историю города Омска в судьбах его выдающихся жителей, традициях новогодних потех разных времен, многовековых тайнах и увлекательных мифах, прогуляются по новогоднему Любинскому, Омской крепости и не только. Начало в 16.00. На экскурсию необходима предварительная запись, а также требуется предоплата! Рекомендуемый возраст от 12 лет. Сбор участников у входа в Исторический парк. Ориентировочная продолжительность – 2 часа. Стоимость экскурсии – 600 рублей.

Когда: 21 декабря и 11 января в 16.00

Что: куда же без тематических экскурсий по мультимедийным экспозициям? Сотрудники музея приглашают всех желающих узнать о том, как начали отмечать Новый год в России, как формировались новогодние и рождественские традиции в нашей стране в разные периоды истории.

Когда: 24 и 26 декабря в 14.00 пройдут экскурсии по экспозициям «Рюриковичи» и «Романовы», 25 и 27 декабря – по экспозициям «XX века».  Рекомендуемый возраст участников от 12 лет. Стоимость: для взрослых – 200 рублей, для пенсионеров – 100 рублей, для студентов и школьников – 50 рублей, для дошкольников – бесплатно.

В Историческом парке продолжается Конкурс елочной игрушки «Новогоднее чудо», который продлится до 24 декабря.  Участвовать в Конкурсе приглашаются дети в возрасте до 12 лет включительно в номинациях «Елочный дизайнер» (новогодняя игрушка для елки, выполненная индивидуально) и «Новогодних дел мастер» (коллективная работа). Этот конкурс стал уже традиционным, ежегодно он собирает у праздничной елки десятки участников. В этом году подведение итогов и награждение победителей состоится 28 декабря. Для участников конкурса и всех гостей Исторического парка пройдет Новогодний концерт с участием юных артистов ансамбля «Дети- Ангелы». Вход свободный.

Что: юная путешественница во времени Василиса приглашает ребят от 6 до 12 лет отправиться в новогоднее путешествие по эпохе Рюриковичей. На детской экскурсии, которая пройдет в игровом формате, ребятам предстоит поиграть в игры прошлого, отгадать загадки, исполнить колядки и разгадать тайну Василисы. Цена – 200 рублей. Требуется предварительная запись!

Когда: 11 января в 15.00 

Что:  приглашаем юных гостей вместе с родителями, бабушками и дедушками побывать на Рождественской игровой программе для детей от 6 до 12 лет «Новогодние праздники в русском доме». Программа посвящена новогодним традициям в России прошлого и настоящего.  Участники смогут узнать о том, как праздновали Новый год и Рождество в русских семьях и какие новогодние традиции соблюдались, а также поиграть в игры, популярные в то время и известные сейчас.  Стоимость для 1 родителя и 1 ребенка – 250 рублей, для 1 родителя и 2 детей или более – 300 рублей. Только по предварительной записи!

Когда: 12 января в 12.00

Сообщаем нашим посетителям, что в период новогодних праздников изменится график работы Исторического парка:

28 декабря с 11.00 до 17.00,

29 декабря с 10.00 до 17.00,

30 декабря – 8 января выходные дни.

С 9 января парк работает в обычном режиме.

Подробности и предварительная запись по телефону: 95-11-35, +7 923 760 12 55

Омский историко-краеведческий музей

(г. Омск, ул. Ленина, 23А)

Что: Волшебный мир елочных игрушек

Когда: 19 декабря (четверг) в 15.00, 22 декабря (воскресенье) в 13.00, 27 декабря (пятница) в 12.00

На встрече гости музея познакомятся с историей новогодних игрушек и узнаете откуда пошла традиция украшать ёлку. Увидите самые разные ёлочные игрушки, привычные стеклянные шары и шишки, а так же необычные украшения из картона и ваты. В конце занятия состоится мастер-класс по изготовлению ёлочной игрушки.

Стоимость билета: взрослые – 300 руб.; дети 5-13 лет – 200 руб. Стоимость по Пушкинской карте: 200 руб.

Продолжительность: 45 минут.

Предварительная запись по телефону: 31-47-47

Омский музей просвещения

(г. Омск, ул. Музейная, д.3)

Что: мастер-класс «Ожившие картинки» и «Музейный урок» с мастер-классом «История елочных игрушек» (6+)

Когда: с 18 по 27 декабря в 11.00, 13.00, 15.00

Стоимость билета – 400 руб. с подарком, 150 руб. без подарка. Запись по телефону (3812) 23-02-09.

Центр «Эрмитаж-Сибирь»

(г. Омск, ул. Музейная, 4)

Что: Новогодняя интерактивная выставка для детей

Всем известно, что настоящий сибиряк не тот, кто не мерзнет на морозе, а кто правильно одевается и готовится к холодам. Ребятам предстоит путешествие в Зимнюю страну, где они должны будут выполнить множество заданий и доказать, что знают о зиме почти все. Как настоящие сибиряки они смогут проявить ловкость в зимних забавах, вспомнить «морозные» стихи, сказки и приметы, а также историю и традиции празднования главного зимнего праздника – Нового года.

Когда: 2.01.2025  в  14.00, 3.01.2025  в  11.30,  16.00, 4.01.2025  в 11.30,  15.00, 6.01.2025  в   16.00, 7.01.2025  в  11.30,  16.00, 8.01.2025 в 11.30

Стоимость – 300  руб. с человека

Запись и справки по телефонам: +7-958-854-05-90, 20-00-47

Государственный центр народного творчества

(г. Омск, проспект  Мира, 58, Дворец им. А.М. Малунцева)

Что: Новогодняя музыкальная фантазия «Кай, ты лучше всех!» (6+)

Когда: 28 декабря в 11.00

 Приглашаем вас на новогоднюю музыкальную фантазию от театра «ШуМиМ» и танцевальной лаборатории «РеВерсия» «Кай, ты лучше всех!» по мотивам сказки «Снежная королева».

Ледяное царство Королевы превратилось в шоу «Лучший!», а талантливый Кай, хочет блистать на сцене и стать знаменитым. Но что будет с героем, когда шоу закончится? Вернется ли он в родной дом? Верной Герде, чтобы вернуть Кая предстоит пройти не простой, но интересный путь: встретиться с поп-Принцем и поп-Принцессой, уйти от разбойников - любителей шансона. И - увидеть Кая на вершине успеха. Но главное, чтобы в душе всегда звучала песня родного дома. Тогда смело можно идти в Новый год!

Перед началом спектакля в фойе пройдут анимационная программа с конкурсами от Деда Мороза, а также игры и развлечения.

Вы получите массу невероятных впечатлений и почувствуете волшебство стремительно приближающегося Нового года.

Сейчас самое подходящее время, чтобы купить билеты на новогоднюю ёлку и занять лучшие места!

Что: Вечеринка для класса «Дорогая Баба Яга» (6+)

Когда: с 21 по 29 декабря 2024 года, начало в 10.00, 13.00, 16.00

До Нового года осталось совсем немного! А для того, чтобы попасть на нашу волшебную новогоднюю вечеринку всем классом, времени еще меньше! Поэтому срочно пишите письма Деду Морозу – ведь одно письмо может перевернуть весь мир!

В этом году Дед Мороз, как всегда, будет завален тысячами писем от детей со всего мира. Но Баба Яга получает только одно загадочное письмо и начинает задумываться: почему так? Что скрывается за этим посланием и что с ним делать?

Приглашаем вас на новогоднее приключение с самыми любимыми героями – Бабой Ягой, Снегурочкой и Дедом Морозом! Множество сюрпризов, тайн и неожиданных поворотов ждут вас на пути к разгадке!

Телефон для справок: 224-428

Что: Волшебное новогоднее приключение для малышей «Как Лесовичок спас Новый год» (0+)

Когда:с 4 по 6 января 2025 года, начало в 10.00, 12.00, 14.00 

Приглашаем самых маленьких на волшебное новогоднее приключение!

Маленькие зрители станут свидетелями увлекательной истории, где храбрый Лесовичок спасает Новый год, преодолевая лесные испытания и встречая веселых персонажей. Яркие костюмы, веселые песенки и интерактивные моменты подарят малышам незабываемую атмосферу праздника!

Телефон для справок: 224-428

Что: Новогодний квест «Туда, незнамо куда...» (3+)

Когда: с 20 по 30 декабря, начало в  11.00 и 15.00 либо по договорённости

Где: в Сибирском культурном центре (бульвар Л. Мартынова, 6)

Для кого: для детских садов и начальной школы

Приглашаем детей в сказочное путешествие! Будет по-новогоднему волшебно, весело и увлекательно! 

В программе:

- квест со сказочными героями по новогоднему терему

- вертепное представление

- экскурсия по выставкам декоративно-прикладного искусства

- фотографирование с Дедом Морозом

- мастер-класс по созданию бумажного ангела.

Продолжительность 90 мин. Стоимость - 500 руб.

Областной центр культуры «Сибиряк»

(Омск, ул. Красный путь, д.68)

Что: новогодний спектакль "В новый год - за сказками!" (0+). За 20 минут до начала спектакля состоится интерактивная программа у елки.

Когда: 28 декабря в 13.00    

Стоимость билета -  500 рублей.

Билеты можно приобрести в кассе и на сайте ОЦК «Сибиряк. Тел. (3812)  23 – 04 – 81.

Что: концерт-спектакль «Новый год, что вот -  вот настанет»

Когда: 31 декабря в 18.00

Шлягеры советской и российской эстрады, колоритные образы, интригующий сюжет и юмор подарят вам праздничное предновогоднее настроение! В концерте – спектакле принимают участие профессиональные артисты Дирекции праздников, специалисты и творческие коллективы ОЦК «Сибиряк». Каждому гостю бокал шампанского в подарок!

Цена билетов от 400 рублей. Возможна продажа по «Пушкинской карте». Билеты в кассе и на сайте областного центра культуры «Сибиряк».

Омский Дом Дружбы 

(г.Омск, ул. 5 Рабочая, д.44)

Что:  новогодний праздник «Время чудес» (6+)

Когда: 23-29 декабря, начало в 10.30  и  13.30 

Праздник включает в себя интерактивную костюмированную программу в фойе у новогодней ёлки и театрализованное представление в концертном зале Омского Дома Дружбы. Сюжет театрализованного представления - невероятное онлайн приключение для ребят.

Стоимость билета – 300 рублей. Справки по телефону: 8 - 906- 993- 74- 70

Что: выставка творческих работ участников детского Областного конкурса прикладного творчества «Свет Рождества» (0+)

Когда: с 14 декабря 2024 года по 14 января 2025 года.

На выставке будут представлены творческие работы, выполненные в различных техниках, по новогодней и рождественской тематике.

Посещение выставки бесплатное.

Омский Киновидеоцентр (ул. 10 лет Октября, 195 Б)

Что:  развлекательная программа с Дедом Морозом и Снегурочкой "Новогодняя киноелка" (6+). После развлекательной программы гости увидят волшебный фильм "Летучий корабль", который подарит вам веру в чудеса и поможет поверить в исполнение самых заветных желаний.

Когда: 26 декабря в 16.00

Цена билета - 160 рублей, справки по телефону 21-82-84

Пусть новогоднее настроение окутает вас своим волшебством! Счастья, радости и веселья в Новом году! Пусть он будет полон приятных сюрпризов и незабываемых моментов и, конечно же, кино!

Омский Дом кино

(г. Омск, Ленинградская площадь, д.1)

Что: "Классная новогодняя вечеринка" (6+)

Когда: с 17 по 28 декабря 

Что у нас за окном? Правильно! Настоящая снежная сказка! А это значит, что встреча с главными зимними волшебниками - Дедом Морозом и Снегурочкой - совсем скоро.

В Дом кино Дедушка Мороз тоже заглянет и принесёт с собой радость, игры, танцы, песни и, конечно, долгожданные подарки.

Поскорее звоните и пишите Деду Морозу, чтобы успеть встретиться с ним в Доме кино.

Принимаются только коллективные заявки, время проведения - по согласованию, тел. 8-904 824 60 06. Стоимость билета - 300 руб.

Что: "Новогодняя елка "Мульти-микс" (6+)

Когда: с 17 по 28 декабря

В программе - встреча с Дедом Морозом и Снегурочкой, фотозона, мультимедиа, хоровод у елки.

Принимаются только коллективные заявки, время проведения - по согласованию, тел. 8-904 824 60 06. Стоимость билета - 150 руб.

Омский колледж культуры и искусств 

(г. Омск, ул. 30-я Северная, д. 70)

Что: Новогодняя сказка «Тайна новогоднего шара, или как Вера и волшебство спасли Новый год (+0). Перед началом состоится игровая программа на 30 минут.

Когда: 25 декабря в 12.00 и 18.00, 26 декабря в 11.00

Новый год — это время для волшебства!

Стеклодув сделает волшебные шары для праздничной елки! Девочка Вера помогает собрать по миру мультфильмы в волшебные шары и успеть украсить елку до праздника. Захватывающее приключение, любимые герои, интерактивы во время представления, визуальные декорации, фото с Дедом Морозом и Снегурочкой.

Омский государственный историко-культурный музей-заповедник "Старина Сибирская"

(р.п. Большеречье Омской области, ул. Советов, д.47)

Что: новогодние представления в «Сибирских Владениях Деда Мороза».

Когда: с 15 декабря по 31 января 2025 года.

Гостей ждут настоящее волшебство и долгожданная встреча с любимыми сказочными персонажами: Бабой Ягой, дедом Балагуром, Матушкой Зимой, Разбойниками, Старичком-боровичком, Козой-дерезой, Марьей Моревной и другими. Все гости примут участие в мастер-классе по изготовлению новогоднего сувенира. БЕСПЛАТНО будет работать почта Деда Мороза. Забронировать экскурсию можно по т. 89026747070 (Визит-центр)взрослого билета – 800 руб. взрослый, детского – 700 руб.

Большереченский государственный зоопарк им. В.Д. Соломатина

(р.п. Большеречье Омской области, ул. Советов, д.67)

Что: новогодняя программа «Добро пожаловать в Заполярье».

Когда: с 15 декабря по 31 января 2025 года.

В программе: квест-экскурсия и знакомство с редкими животными; интерактивы со сказочными персонажами животного мира; игры и головоломки; яркие локации; дерево желаний; памятные сюрпризы.

Праздничная программа рассчитана на организованные группы от 10-ти человек.  Для записи необходимо заблаговременно позвонить по телефону: 8 991 431 54 03

0+

 "Наказание. Эпилог", Северный драматический театр им. М. Ульянова (Тара, Омская область) 

Всего за одну неделю II Международный театральный фестиваль «Достоевский. Омск» представил девять спектаклей театральных коллективов из Минска, Рязани, Санкт-Петербурга, Москвы, Стерлитамака, Оренбурга, Омска, Тары, а также – очень душевный творческий вечер легендарного артиста Александра Михайлова. 

Особенностью и несомненным достоинством нынешнего форума стало разнообразие жанров и представленных произведений писателя. Все это давало возможность увидеть широкую палитру тем, идей и героев Достоевского, а также художественных форм, с помощью которых они находят своей воплощение на театральной сцене. Фестиваль был конкурсным, в состав жюри вошли доктор философских наук, кандидат искусствоведения Галина Вербицкая (г. Уфа), филолог, заслуженный журналист Чеченской Республики Раиса Сайдулаева (г. Грозный), театровед, преподаватель Евгений Авраменко (г. Санкт-Петербург).

Яркий старт фестивалю дал спектакль «Идиот» почетных гостей проекта – Национального академического драматического театра им. М. Горького из Республики Беларусь. Как отметил худрук театра Сергей Ковальчик, омичей ждал «русский Достоевский в сербском понимании режиссера Иваны Жигон в исполнении белорусского ансамбля». Спектакль удивил многомерностью: тем, как глубоко и точно были раскрыты образы героев романа, как, отталкиваясь от человеческих отношений, режиссер художественно высказалась словами Достоевского о вере, о России, о «болезнях» современного мира. 

 "Идиот", Национальный академический драматический театр Республики Беларусь (Минск)

Неожиданностью для многих стало участие в фестивале Рязанского театра кукол, представившего спектакль «…И наказанiе». Драматически мощная, соединившая разные средства выразительности (от работы с куклами до театра теней и мультимедиа) постановка по роману «Преступление и наказание» известного белорусского режиссера Олега Жюгжды показала, что театру кукол подвластны сложные тексты Достоевского. Исполнившие главные роли в спектакле Василий Уточкин и Дарья Ефремова получили дипломы лауреатов за роли первого плана, а исполнители ролей Катерины Ивановны (Ольга Егорова), Свидригайлова (Константин Кириллов), Мармеладова (Валерий Рыжков) удостоены призов жюри. 

Благодаря проекту «Сибирская тетрадь Ф.М. Достоевского» участие в фестивале принял один из интереснейших театров столицы – Московский драматический театр «Сфера». Спектакль «Дядюшкин сон», поставленный главным режиссером театра, народным артистом РФ Александром Коршуновым – это россыпь блестящих актерских работ, соединение кипучих комедийных сцен с сердечными, щемящими моментами. Коллектив был удостоен диплома лауреата в номинации «Лучший актерский ансамбль». Кстати, участие в этом ансамбле принимает и уроженец Омска – Даниил Толстых, мастерски исполняющий роль Мозглякова.

 "Дядюшкин сон", театр "Сфера" (Москва)

Спектакль Русского драматического театра г. Стерлитамак «Белые ночи» (режиссер Андрей Сидельников) стал замечательным примером того, как язык современных, порой весьма неожиданных образов и символов может сочетаться с текстом Достоевского, с интонацией литературного произведения. Благодаря выразительному, атмосферному видеоряду и художественной световой партитуре, на сцене создается образ Петербурга, который становится самостоятельным действующим лицом спектакля – город, где зарождается любовь главного героя, город его грез, дышащий живым юношеским чувством. Несмотря на парадоксальное соединение разных «времен» и музыкальных стилей, постановка «Белые ночи» выглядит как цельное сценическое действо, по итогам фестиваля она была отмечена призом жюри как лучший спектакль. 

Смелой идей – представить своего рода продолжение истории Раскольникова, его жизнь в каторге – заинтересовал зрителей спектакль Северного драматического театра имени М.А. Ульянова (Тара). Постановка Константина Рехтина под названием «Наказание. Эпилог» создана на основе романа «Преступление и наказание» и повести «Записки из Мертвого дома». Она раскрывает тему протеста Раскольникова – против признания в преступлении, против наказания, протеста, бурлящего в герое до тех пор, пока он не «переболеет» гордыней. Сложным, неоднозначным стал образ Порфирия Петровича – за эту работу актер Василий Кулыгин удостоен диплома лауреата в номинации «Лучшая мужская роль второго плана».

На одной из творческих встреч. Актеры театра "Галерка" Екатерина и Дмитрий Цепкины (Омск)

В рамках фестиваля зрители театра «Галёрка» впервые посмотрели два спектакля в камерном пространстве – зрительные места располагались на сцене, в шаге от артистов. Одним из самых сильных впечатлений фестиваля стала актерская игра Дениса Секирина в постановке «Смердяков» Санкт-Петербургского камерного театра «ТОК». Молодой актер словно бы проникает в подсознание героя романа «Братья Карамазовы», показывая тончайшие, глубинные мотивы убеждений и поступков Смердякова – через напряженный пластический рисунок, пронзительные зонги и убедительное звучание каждого слова. Денис Секирин и режиссер спектакля (а также исполнительница роли Следователя) Екатерина Максимова получили приз жюри как лучший творческий дуэт. Призом жюри за выдающееся актерское мастерство была отмечена и темпераментная, колоритная игра заслуженного артиста России Сергея Кунина, сыгравшего несколько ролей в моноспектакле «О, не ставьте мне монумента!» по повести «Село Степанчиково и его обитатели».

Эксперимент, и весьма удачный, представил «Рэп-театр» из Москвы: коллектив адаптировал роман Ф.М. Достоевского к рэп-музыке. Монологи и диалоги героев «Преступления и наказания» звучали современно, остро и динамично, но не утратили заложенных в них писателем идей. Трогательно и объёмно в рэп-мюзикле раскрылся образ матери Раскольникова, Пульхерии Александровны – за исполнение этой роли актриса Карина Мостовая удостоена диплома лауреата в номинации «Лучшая женская роль второго плана». Также коллектив театра получил призы жюри за актерское мастерство в исполнении роли Порфирия Петровича и бережное переложение текстов Достоевского на язык рэп-эстетики (Лев Киселев) и творческую смелость.

 "Преступление и наказание", Рэп-театр (Москва)

«Проведя» зрителей по разным произведениям Достоевского, в финале фестиваль снова вернулся к «Идиоту». Спектакль по этому роману представил Омский драматический театр «Галёрка», хозяева фестиваля. В постановке Владимира Витько на первый план вышли нюансы взаимоотношений героев, способность артистов проявить «нерв» в их взаимодействии. Дипломов лауреатов за лучшую эпизодическую роль были удостоены заслуженная артистка РСФСР Валентина Лебедева (роль генеральши Епанчиной) и Артем Савинов (роль Лебедева), а также за лучший актерский дуэт – Дмитрий Цепкин и Максим Лутохин за роли князя Мышкины и Рогожина. Приз жюри за лучший актерский дуэт получили Екатерина Цепкина (Настасья Филипповна) и Анастасия Загоруй (Аглая).

 Член жюри Галина Вербицкая (Уфа)

Второй фестиваль «Достоевский. Омск» представил также широкую культурно-просветительскую программу: круглые столы, творческие встречи и лекции помогали понять и почувствовать, насколько актуально то, о чем писал великий классик. И познавать творчество Федора Михайловича, как показал фестиваль, можно бесконечно и через разные формы.

Автор: Анастасия Чернова

12+