Музей имени Врубеля готовит масштабную выставку уличного искусства

С 14 сентября по 13 октября во Врубелевском корпусе музея будет работать выставка современного искусства «Уличная волна» (16+). 

В экспозиции – свыше 50 произведений, созданных в 2010-е годы: живопись, рисунки, тиражная графика и ассамбляжи тридцати четырех авторов со всей России, а также работы шести ярких западных художников, подчеркивающих актуальность произведений отечественных райтеров, созданных в контексте глобальной культуры. 

Большинство работ – из личной коллекции, часть любезно предоставлена художниками и московскими галереями современного искусства, активно поддерживающими молодых авторов. 

«Уличная волна» – это направление в современном городском искусстве, обозначенное кругом авторов, чье творчество формировалось под влиянием субкультурного граффити – несанкционированного тиражирования псевдонима или названия своей команды в общественном пространстве. Рисуя преимущественно с конца 1990-х годов, эти люди прошли путь от пыльных стен домов и заборов до светлых залов музеев и галерей с мировыми именами. Художественный метод ряда авторов со временем существенно изменялся, но для большинства из них этап творчества в городском пространстве стал определяющим. 

Работы художников «уличной волны» отличаются внутренней смелостью и бунтарским духом, игнорированием канонов и правил (принятых норм). Как правило, они выполнены на холсте или бумаге аэрозольными красками, которые традиционно использовались райтерами для росписи стен и вагонов поездов. 

Несмотря на объединяющий всех авторов уличный бэкграунд, их пути в искусстве различны. Одни путешествуют по миру, создавая на фасадах домов масштабные муралы (огромные изображения) и участвуя в выставках, привлекающих внимание многочисленных зрителей и экспертов. Другие остаются верны «классическому» субкультурному нелегальному уличному искусству. Третьи совмещают выставки в музеях с работой на стенах. Массовое признание уличного искусства привело к тому, что райтеры, чьи граффити в городском пространстве систематически закрашивают, неожиданно оккупировали выставочные залы, захватив территорию традиционного искусства. Сохранив стиль и настроение улицы, они начали создавать полноценные произведения в привычной для зрителя форме станковой живописи. 

Развитие «уличной волны» – это живой процесс, за которым можно наблюдать «в прямом эфире» через социальные сети художников. Так, кроме просмотра самой экспозиции, зритель может стать очевидцем развития нового этапа в истории искусства. 

Представленные авторы: Алексей Лука, Анатолий Akue, Андрей Бергер (Aber), Владимир Гупалов (Nootk), Владимир Манжос (Waone of Interesni Kazki), Динозавр Гу, Дмитрий Аске, Евгений Ches, Захар Евсеев (Zak Mini Monster), Илья Блинов (Slak), Илья Казанцев (Север 0°), Илья Коваленко (Henok), Кирилл Кто, Константин Данилов (Zmogk), Костя Original, Крепкий Палец (группа авторов), Ксюша Ласточка, Лиза Шелест, Максим Трулов, Марат Абишев (Remarik), Марат Данильян (Morik), Миша Most, Павел Плетнев (Pats), Павел Rtue, Петр Герасименко (Petro), Покрас Лампас, Рустам Кубик, Юра Zabse, Юра Кирюшин, A.D.E.D. (группа авторов), Edgar Bernardo Dos Santos (Ed-Mun), Helio Bray, Manuel Di Rita (Peeta), Nikolaus Nychos, Shepard Fairey (Obey)