Омичей приглашают увидеть произведения Пиранези и гениев ар-деко

В выставочном зале Дома художника открылась выставка избранной графики XVIII-XXI веков «От Великого Пиранези до гения ар-деко».

Экспозиция, требующая от зрителя вдумчивого созидания и демонстрирующая мастерство, прошедшее сквозь время — так описывают эту выставку организаторы. Ценителей искусства здесь ждут редкие экземпляры старинных гравюр, известных из учебников истории искусства.

Разнообразную коллекцию графики мастеров офорта, основоположников стиля ар деко и нео ар деко предоставил для выставки заведующий кафедрой ортопедической стоматологии Омского государственного медицинского университета, доктор медицинских наук, профессор, заслуженный работник высшей школы РФ Андрей Стафеев.

«Медицина и изобразительное искусство тесно связаны долгой историей и влиянием на развитие друг друга, среди врачей было немало меценатов и коллекционеров, — рассказал организатор выставки, председатель омского отделения Союза художников России Андрей Машанов. — Конечно, эта часть личного собрания наиболее притягательная и значимая для студентов художественных вузов и людей, интересующихся творчеством. Но, она будет интересна и широкой аудитории. Кроме этого, работы из собрания делают личность своего владельца чуть ближе и понятнее широкой аудитории. Отмечу, впервые в Доме художника представлена коллекция мирового искусства, которой позавидовал бы любой музей. Каждый экспонат здесь — признанный шедевр, а лично мне, как, пожалуй, единственному в Омске художнику, который занимается печатной графикой (молодежь сегодня предпочитает линогравюру), они все кажутся потрясающими».

Большую часть выставки составляют гравюры итальянского архитектора и художника-графика Джованни Баттисты Пиранези. За свою жизнь он создал более 5000 работ, что кажется совершенно невероятным, учитывая тщательность каждой композиции, трудоемкую технику и искусность исполнения. Каждая работа состоит из тончайших деталей, которые дают возможность зрителю понять особенности мышления творцов XVIII-XIX веков, когда время шло неспешно, и была возможность создавать сложные, требующие огромного терпения произведения.

Произведения Пиранези передают ощущение масштабного бесконечного пространства. Монументальные здания античного Рима, приукрашенные фантазией художника, напоминают останки величественной цивилизации, будоражат воображение и несут в себе удивительное богатство тоновых оттенков, живописность линий и штрихов. Не менее масштабны произведения Луиджи Россини, Джузеппе Вази и других известных граверов того времени.

О том, как начиналась эта коллекция резцовых гравюр и офортов (спойлер: довольно поэтично), рассказывает владелец:

«Одним прекрасным солнечным майским днем 2012 года, я оказался в итальянском городе Ареццо, где проходила большая антикварная ярмарка. Там я впервые увидел работы Пиранези и они меня поразили. Одну я приобрел в свою личную коллекцию, она стала первой. Я тогда еще не знал историю этого мастера, заинтересовался. Художник родился в Венеции, но всегда мечтал побывать в Риме, и, когда ему это удалось, он разочаровался: город ветшал и приходил в упадок, архитектура показалась ему неинтересной. Но мастер не отчаялся, а решил построить свой Рим, на бумаге».

Этот Рим Пиранези теперь соседствует в Доме художника с гениями других эпох и течений, таких как ар деко, нео ар деко. Вторая часть выставки включает в себя работы художников от начала XX века до наших дней.

Ведущую роль здесь занимают 30 шелкографий Романа Тыртова, известного под псевдонимом Эрте. Он работал в графике, скульптуре, моде, дизайне, создавал ювелирные украшения, театральные декорации, его изысканные и грациозные произведения стали символами эпохи. Так, журнал Harper’s Bazaar, для которого трудился художник, прославился неподражаемым оформлением обложек.

Элегантный, эстетически привлекательный стиль ар деко, в котором работал Эрте, отражал дух времени, сочетал в себе элементы различных художественных течений, роскошь и лаконичную строгость геометрических форм. И сегодня его работы вдохновляют творцов по всему миру.

«Эрте работал с самыми красивыми женщинами своего времени — с Лилиан Гиш и Анной Павловой, он создавал костюмы для Маты Хари, для других актрис ведущих театров Европы. Журнал Harper’s Bazaar заключил с ним контракт на 20 лет, в течение которых художник создал более 240 обложек и 2500 эскизов. Он изменил мир искусства навсегда», — рассказал Андрей Стафеев.

На выставке представлены также великолепные произведения других известных представителей ар деко: литографии и пошуары Умберто Брунеллески, утонченные иллюстрации Жоржа Барбье, Луи Икара, модные работы Рене Грюо. Искусство современников в стиле нео ар деко показано картинами Хизаси Отсуки, Лилиан Шао, Гийома Азулэя и многих других.

Выставка работает до 27 ноября, вход по билетам.