Выставка работ Татьяны Дашковой открылась в Доме художника

В Омском Доме художника открылась персональная выставка картин Татьяны Дашковой «Со-творение овала: от идеального к сакральному». Как говорит художник, все ее творчество посвящено человеку, его тайне, пути, предназначению.

Поздравить члена Союза художников России Татьяну Дашкову с юбилеем пришли друзья, коллеги, близкие и поклонники творчества. С приветственным словом к Татьяне Николаевне обратилась член правления Омского отделения Союза художников России Елена Боброва. Она отметила своеобразность творчества Татьяны Дашковой, глубину ее  философской мысли и видения окружающего мира.

 Татьяна Дашкова

Татьяна Николаевна Дашкова – коренная омичка. Ее детство и юность прошли на Северных, огромном жилмассиве города, который никак не располагал к формированию столь неординарной личности. Ребенком Татьяна  Дашкова училась в детской художественной школе № 1. Затем с отличием закончила Кемеровское художественное училище и  в 1988 году начала работать в  Омской детской художественной школе № 2.

Там сложился творческий и педагогический тандем художниц Татьяны Дашковой и Ирины Борисовой. В 2005 году появилась воскресная детская художественная студия Борисовой. Через год к ней присоединилась Дашкова, и студия стала называться «Лестница». Сегодня студия работает в Генерал-губернаторском дворце Омского музея изобразительных искусств им. М. А. Врубеля. Здесь Татьяна Дашкова преподаёт историю искусства, курирует выставочную, методическую деятельность студии, художественные акции. В 2016 году творческие работы учащихся ДХШ № 2 и детской художественной студии «Лестница» были представлены в Городском музее «Искусство Омска» на ретроспективной выставке «Вверх».
 

Как отмечают искусствоведы, искусство Татьяны Дашковой – значительное явление не только культуры, но сознания современного человека, ищущего истоки своей сути, своего назначения. С 1994 года она работает с одним из базовых символов – формой овала. Свои находки Татьяна Николаевна воплотила во множестве живописных и графических произведений, а также в исследовательском проекте «Овал как чувствознание и форма организации пространства».

Работы художника Дашковой участвовали более чем в 50-ти выставках городского, регионального, всероссийского и международного уровня. Многие из них хранятся в собраниях Городского музея «Искусство Омска», Омского музея изобразительных искусств имени М. А. Врубеля, Новокузнецкого художественного музея, Университетского музея города Эрфурта (Германия), в частных собраниях в России и за рубежом.

 Ирина Борисова

- Искусство может и должно быть мощным средством изменения сознания, прежде всего, самого художника, влекущее за собой реальное изменение действительности, - убеждена Татьяна Николаевна Дашкова. -  Ведь знание не имеет смысла, если оно не меняет жизнь. Когда состоялась моя встреча с овалом, в нем я увидела, прежде всего, лик, как скрытую божественную сущность формы. И для себя поставила ещё одну задачу - через эту форму приобрести понимание возникновения образа.
По убеждению художника, даже в несовершенную человеческую клетку уже заложена вся информация, которая развернется во времени. «Жизнь человеку дана, как возможность к преображению», - говорит Татьяна Дашкова.

Своим мнением о творчестве Татьяны Дашковой поделились поклонники творчества мастера.

- Не претендую на экспертность своей оценки, но для меня Татьяна Дашкова, работающая сегодня в направлении супрематизм, развивающая его, наполняющая его своей духовной энергией, своим видением прекрасного, художник мирового уровня, - говорит главный специалист Омского Дома актера им. Ножери Чонишвили Анастасия Толмачева. -  Я порою не понимаю ее теоретические построения, но меня захватывает красота и (не удивляйтесь) доброта ее работ. Я восхищаюсь ее работой со цветом, ритмом используемых ею геометрических фигур. Особенно в картинах последних лет. На нынешней выставке ты можешь увидеть пройденный художником путь и понять, какая колоссальная внутренняя работа над собой проделана Татьяной Николаевной. На мой взгляд, выставочный зал Союза художников слишком камерный для ее работ. Им нужно больше пространства (как в Музее искусства Омска). По себе знаю, что часто не успеваешь дойти на художественную выставку, если она экспонируется недолгий срок. А в Музей искусства Омска требуется дойти. Мне кажется, что омичи мало ценят омских художников. Их работы собирают и Музей изобразительных искусств имени М.В. Врубеля, и Музей искусства Омска. Но у них нет выставочных пространств, где эти коллекции в историческом развитии были представлены  как постоянные экспозиции. Сейчас решается вопрос о будущем здания кадетского корпуса. Хотелось бы, чтобы принятые по нему решения позволили этим экспозициям появиться».

Анастасия Толмачева и Татьяна Дашкова

Выставка «Со-творение овала: от идеального к сакральному» открыта для посещения с 1 по 20 октября в Омском Доме художника (ул. Лермонтова, д. 8) ежедневно с 10.00 до 18.00.  

12+