Выставочный проект «Право на правду. К 150-летию Товарищества передвижных художественных выставок»
Участники проекта:
- Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля
- Екатеринбургский музей изобразительных искусств
- Пермская государственная художественная галерея
- Нижнетагильский музей изобразительных искусств
- Нижегородский государственный художественный музей
Выставочный проект «Право на правду» посвящен 150-летию со дня открытия первой выставки Товарищества передвижных художественных выставок 11 декабря 1871 года.
Выставка объединяет около 130 произведений живописи, графики и скульптуры художников-передвижников из собраний пяти крупных региональных художественных музеев России.
Шишкин, Репин, Левитан, Саврасов, Крамской, Перов, Суриков, Поленов, Васнецов – эти имена составляют золотой фонд русской культуры.
Во второй половине XIX века художники-передвижники, вслед за писателями, впервые обратились к национальной русской идее. Темы, связанные с русским народом, отечественной историей, стали более значимыми в искусстве, чем античные или библейские сюжеты, появился образ героя нового времени – русского патриота-интеллигента, а родные пейзажи – более привлекательными, чем итальянские.
Экспозиция состоит из четырех тематических разделов. Они соответствуют четырем основным жанрам Товарищества: «Учебник истории» (исторический жанр), «Поворот к жизни» (бытовой жанр), «Герои времени» (портрет), «Пейзаж русской души» (пейзаж). Самостоятельный раздел отведен графике из собрания Музея имени М. А. Врубеля.
На выставке представлены широко известные полотна – «Грачи прилетели» Алексея Саврасова (1879), «Ночь на Днепре» (1880-е) Архипа Куинджи, а также этюды к знаменитым картинам Ильи Репина «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года», Василия Сурикова «Боярыня Морозова» и «Утро стрелецкой казни».
Многие работы омский зритель увидит впервые. В их числе «Портрет Е. Д. Боткиной» (1881) кисти Ильи Репина. Именно Елена Дмитриевна Боткина, в первом замужестве Дункер, заказала у Михаила Врубеля плафоны «Цветы» – те самые, которые сейчас хранятся в омском собрании.
Но настоящей сенсацией этого года стало обретение имени автора двух скульптурных портретов из коллекции Музея имени М. А. Врубеля. Как оказалось, оба произведения созданы выдающимся русским скульптором Марком Антокольским, участником первой выставки Товарищества. Это бесценный барельеф «Безвозвратная потеря» – портрет умершего сына – Льва Антокольского (последний раз экспонировался на персональной выставке Антокольского в 1880 году в Санкт-Петербурге) и портрет Лидии Поляковой.
