Нина Гернет

Режиссер – заслуженная артистка России Светлана Евстратенко

Художник – Дарья Александрова

Музыкальный спектакль для самых маленьких зрителей поставлен по сказкам Нины Гернет. Это две истории: про маленького котенка, которого ребята – зрители научат мяукать, и про девочку, которую ребята научат вежливо разговаривать со всеми, даже с грибами.

«Пожалуйста, пожалуйста, прости меня грибок,
Отдайте мне, пожалуйста, Грибы, мой туесок!»
Исполнительнице роли Котенка в спектакле «Как котенок учился мяукать» Н. Кузнецовой присвоено звание лауреата областного фестиваля-конкурса «Лучшая театральная работа» в номинации «За достижения в искусстве театра кукол» (2003 г.)
Режиссеру спектакля «Как котенок учился мяукать» С. Евстратенко присвоено звание лауреата областного фестиваля-конкурса «Лучшая театральная работа» в номинации «Специальный приз жюри» (2003 г.)
Художнику спектакля «Как котенок учился мяукать» Д. Александровой присвоено звание лауреата областного фестиваля-конкурса «Лучшая театральная работа» в номинации «За достижения в искусстве театра кукол» (2003 г.)

Премьера состоялась в 2002 году

Для детей с 4 лет

9 июля в 16:30

12 июля в 10:00

15 июля в 11:00

16 июля в 12:00

22 июля в 10:00

26 августа 17:00

27 августа в 10:00 и 12:00

28 августа в 16:30 и 18:00

Самуил Маршак

Спектакль-игра

Режиссер – заслуженный артист России Эдуард Ураков

Художник – Ирина Чижкова (Уракова)

Все мы с детства знаем эту сказку Самуила Яковлевича Маршака. Глупый, маленький Мышонок ни как не хочет засыпать. Мама-Мышка приглашала и тетю Утку, и Жабу, и Лошадь, и Свинку свою детку покачать. Только Кошка смогла уложить Мышонка спать…

Но только в нашем спектакле Мышонок перестанет капризничать, перехитрит Кошку. И получится сказка об умном Мышонке. Как? Приходите на спектакль и все узнаете!

Премьера состоялась в 2011 году

Для детей от 3-4 лет

Режиссер – Ярослав Антонюк (Польша)

Художник – Пшемыслав Карвовский (Польша)

Композитор – Богдан Сшепанский (Польша)

Маленький Марк очень любил сладкое и совсем не любил чистить зубы. Вот в его рту и поселились развеселые Кариус и Бактус. И жили бы они, поживали во рту у бедного Марка, если бы мама не отвела мальчика к доброму зубному доктору. Доктор вылечил зубы Марку, и теперь он веселый белозубый мальчик, а Кариус и Бактус ищут себе новый дом. Поэтому, дети, обязательно чистите зубы и слушайтесь маму.

«Я сначала не представлял, как можно сделать интересный спектакль про зубы. Дал прочесть пьесу своей знакомой, стоматологу. Она тоже стала сомневаться, что из этого что-то может получиться. И тогда я решил: пусть это будет … кабаре», - Ярослав Антонюк

Сказка норвежца Турбьерна Эгнера популярна во всем мире. Даже Голливуд сделал на ее основе мультфильм.

Премьера состоялась 13 июля 2008 года

Для детей с 5 лет

Режиссер: Владимир Иванов

Государственный академический театр им. Евг. Вахтангова
(на сцене Омского государственного музыкального театра)
в рамках VI международного театрального фестиваля "АКАДЕМИЯ".

«Мадемуазель Нитуш» продолжат традицию Вахтанговских музыкальных спектаклей: «Соломенной шляпки», «Дам и гусаров», «Старинных русских водевилей», в которых вахтанговская школа с ее особым шармом, где элегантность и изящество уживаются с остроумной шуткой, прелестным вокалом, озорным танцем, создает особый стиль игры — легкий, ироничный, заразительный. Его герои, пройдя через все перипетии водевильных интриг, обретают, наконец, каждый свое счастье: хормейстер монастырского пансиона наслаждается постановкой своей оперетты на подмостках дижонского театра, воспитанница пансиона, мечтавшая о театре, становится певицей и находит свое личное счастье в лице блистательного драгунского лейтенанта Шамплатро.
«Мадемуазель Нитуш» ставится на сцене театра Вахтангова уже во 2-й раз. Впервые постановка по мотивам оперетты Эрве появилась на сцене театра в декабре 1944 года в постановке Р. Симонова. В спектакле были заняты: Г. Пашкова, Л. Целиковская, В. Осенев, Е. Понсова, А. Горюнов и другие. «Мадемуазель Нитуш» военных лет имела грандиозный успех, и спектакль на многие годы остался в репертуаре. Спустя ровно шестьдесят лет постановка вновь появилась на сцене Вахтанговского театра. Теперь это другая «Мадемуазель Нитуш» с другими лицами и другой интерпретацией. Но та поэтичность и жизнерадостность постановки, конечно же, не утратилась.

Подробнее о спектакле на сайте http://www.vakhtangov.ru/shows/mlle_nitush

Режиссер: Александр Вислов

Центральный академический театр Российской Армии (Москва)
(на Камерной сцене имени Татьяны Ожиговой)
в рамках VI международного театрального фестиваля "АКАДЕМИЯ"

Актерская гримерка, в которой два персонажа ведут беседу. Все было бы просто и обыденно, если бы не спектакль «Гамлет», отголоском доносящийся со сцены. Театр в театре, где нешуточные страсти кипят не только на подмостках, но и в душах актеров. Обида, ревность, страдания и… любовь к театру, не дающая оставить профессию и пойти по другому жизненному пути.
В истории мирового театра темы Гамлета и актерской гримерки достаточно избиты и обыгрывались миллионы раз. Тем интереснее будет узнать, что же выразят в этом спектакле три действующих лица — два на сцене и третий персонаж, незримо присутствующий на протяжении всей постановки.

Подробнее о спектакле на сайте http://teatrarmii.ru/performance/regular/mlt

20 июля в 17:00

23 июля в 10:00 и 12:00

23 июля в 10:00

28 июля в 10:00

11 сентябя в 16:30 и 18:00

Дмитрий Войдак

Спектакль - игра

Режиссер - заслуженный деятель искусств России Борис Саламчев

Художник - Наталья Войдак

Малыши и их родители окажутся на сказочном хуторе в пору урожая, когда в саду ветви деревьев гнутся от плодов, в огороде полно овощей, а вокруг цветут подсолнухи и мальва. Сюда в гости к дедушке и бабушке приезжает внучка Ладушка. Для любимой внученьки дедушка делает соломенного бычка, который неожиданно спасает обитателей хутора от незваных гостей из леса. Во время спектакля с помощью ребят диким зверятам объяснят, что брать чужое без спросу нельзя, зато всегда можно попросить понравившееся. Как всегда в зале для самых маленьких малыши будут не просто зрителями сказочной истории, но и ее активными участниками. Их ждут игры на основе народных прибауток и потешек.

Премьера состоялась в 2012 году

Для детей от 2-4 лет

Режиссер: Аелет Кохави Самселик

Муниципальный драматический театр Яффо (Израиль)
(на Камерной сцене имени Татьяны Ожиговой)
в рамках VI международного театрального фестиваля "АКАДЕМИЯ"/
Спектакль идет на иврите с синхронным переводом на русский язык

Моноспектакль Хаима Дери «Кино за лиру» - это  автобиографическая история с элементами драмы и комедии
Трогательный… смешной спектакль…в конце которого, неожиданно  – плачешь.
Спектакль номинирован на главный приз престижного Израильского театрального фестиваля моноспектаклей  2014-Театронетто

Елена Фришер

По мотивам сказки Г.-Х. Андерсена

Режиссер - заслуженная артистка России Светлана Евстратенко

Художник - заслуженный художник России Ольга Веревкина

Знаете, однажды прекрасный Принц во что бы то ни стало решил жениться. И знаете на ком? На дочери самого императора! Принцесса оказалась настоящей красавицей. Но больше о ней нечего сказать…
Вы все сами узнаете и поймете. Будьте внимательны и не судите только по внешности.

*Ганс Христиан Андерсен – датский писатель, удивительно сочетающий в своих сказках романтику и реализм, фантазию и юмор, иногда иронию и сатиру. Автобиографию (описание собственной жизни) Андерсен назвал «Сказка моей жизни». Пожалуй, точнее не скажешь. Но не только жизнь самого писателя была сказкой. Любое существо, любой предмет или явление доверяли ему свою историю, а он пересказывал ее своим читателям.

Премьера состоялась в 2013 году

Для детей с 6 лет

Режиссер: Наталья Ковалёва

Государственный академический театр им. Евг. Вахтангова

(на Основной сцене Омского государственного академического театра драмы)
в рамках VI международного театрального фестиваля "АКАДЕМИЯ".

В 2008 году польский драматург Тадеуш Слободзянек написал пьесу, название которой призывало осознать трудные уроки истории — «Наш класс. История в 14 уроках». У десяти героев пьесы есть реальные прототипы, и события, описанные в пьесе, действительно происходили в польском городке Едвабне.

Первый звонок… Первый школьный день… Кто из нас не помнит его? Мальчики и девочки, полные жизни и радости, полные надежд рассказывают о себе, о родителях, о своих мечтах. Так начинается их общая биография. Так начинается пьеса «Наш класс». С этими десятью ребятами за время спектакля мы проживем десять жизней. Они будут дружить, веселиться, ссориться, мириться, драться. Они будут спасать и предавать друг друга, любить, ревновать, ненавидеть. И только одного они никогда не смогут – разорвать ту невидимую нить, которою связаны их жизни. Ибо – «одноклассник все равно, что родственник».

Режиссер спектакля Наталья Ковалева: «В 2000 году вышла книга Я. Т. Гросса «Соседи» о Едвабне. Она вызвала в польском обществе шок, расколов его на два лагеря: желавших и не желавших признать свою вину. Для поляков это история их страны. Но ведь и в истории нашей страны есть трудные страницы. И это не только история – и сегодня нам часто приходится делать трудный выбор. За свой поступок отвечаем мы сами. Как поступить так, чтобы не захлебнуться поздним раскаянием? Работая над спектаклем, я часто задавала вопрос себе: «А что бы я сделала?» И оправдание, который звучит у героев пьесы «А что я мог сделать?», не есть ответ. Так что для меня – это история общечеловеческая. Везде, где человек зажат в кулак диктатуры, он перестает быть человеком – он становится волком, обложенным красными флажками: от страха он сеет зло вокруг себя и в результате не может жить сам. Как выскочить за флажки??? Мне думается, что о сложных уроках истории необходимо разговаривать с людьми языком театра – ибо он прост и нагляден: здесь перед живым человеком (зрителем) живой человек (артист) за пару часов проживает целую жизнь, проявляя тайные механизмы судьбы человека – связи его прошлого с настоящим и будущим.
Тадеуш Слободзянек не летописец, который «добру и злу внимает равнодушно». Он глубоко встревожен вечными вопросами, он ведет битву за человека. Потому и достигает глубины художественного обобщения явлений. Пьеса «Наш класс» была отмечена главной литературной премией Польши Нике. При вручении ее автору было отмечено, что пока в Польше есть такие писатели, можно смотреть в будущее оптимистически».

Подробнее о спектакле на сайте http://www.vakhtangov.ru/shows/_nash_klass_

Режиссер: Александр Коручеков

Государственный академический театр им. Евг. Вахтангова
(на Основной сцене Омского государственного академического театра драмы)
в рамках VI международного театрального фестиваля "АКАДЕМИЯ"

Тирсо де Молина – современник Сервантеса, Шекспира, Лопе де Вега, Кальдерона. В его пьесах со сложной интригой, драматическое и игровое начало переплетаются, являя собой сложную вязь взаимоотношений, вступая в единоборство. Вымысел и реальность меняются местами.
Кабальеро Дон Мельчор, приехавший из провинции в Мадрид, к заочно сосватанной невесте, в церкви влюбляется в незнакомку, увидев только ее прелестную ручку и не зная, что она принадлежит его невесте Магдалене. Случайная встреча молодых людей после мессы производит на Магдалену впечатление, она влюбляется в Мельчора (ее лицо закрыто мантильей) не подозревая, что он и есть ее жених. На свидании в доме отца Магдалены, Мельчор не угадывает в суженой хозяйку прелестной ручки, а Магдалена, оскорбленная его равнодушием, начинает ревновать Мельчора к самой себе, не открывая ему истины.
Зрители станут свидетелями многих забавных перипетий, которые в результате приведут к счастливому концу.

Подробнее о спектакле на сайте http://www.vakhtangov.ru/shows/revnivaya