Обзор
Новый год в Омске - полная программа
Омский академический театр драмы
Герои любимой сказки возвращаются на Основную сцену Омского академического театра драмы. С 24 декабря по 7 января для маленьких зрителей и их родителей будет показана волшебная сказка-мюзикл «Кот в сапогах» в постановке народного артиста России Валерия Алексеева.
«Один мельник, умирая, оставил своим сыновьям наследство: старшему - мельницу, среднему – осла, а младшему, Феликсу, – кота. Но не простого кота, а умного, находчивого и ловкого. Задумал кот Феликса женить на принцессе, превратил его в маркиза де Карабаса и представил королю. Но на этом история не заканчивается! Чтобы жениться на королевской дочке, новоиспеченному маркизу и его коту нужно победить кровожадного Людоеда и отыскать корону! Удастся ли друзьям справиться с испытаниями, вы узнаете, посмотрев нашу сказку! А до начала спектакля всех зрителей ждет встреча с Дедом Морозом и Снегурочкой».
Уточняйте расписание показов на сайте omskdrama.ru и в театральных кассах.
Омский государственный музыкальный театр
С 23 декабря по 8 января
Мюзикл для детей по мотивам русской народной сказки из сборника А.Н. Афанасьева «Финист – ясный сокол»». Музыка О. Михайлова.
У отца было три дочери. Дважды он ездил в город за покупками и привозил дочерям подарки по их просьбе, да только младшая его дочка, Марьюшка, ничего не хотела, а мечтала заполучить в подарок пёрышко Финиста - Ясна сокола. Каждый вечер Марьюшка запиралась в своей комнате, открывала коробочку, пёрышко вылетало, ударялось об пол и превращалось в красивого юношу-царевича, который вёл с ней сладкие беседы допоздна. Услыхали это завистливые старшие сёстры, подсмотрели, приставили лестницу и воткнули в окно острые ножи! Прилетел сокол, не смог влететь в окно, поранился о ножи, и воскликнул: «Прощай, красна девица! Если вздумаешь искать меня, то ищи в тридесятом царстве. Прежде чем три пары башмаков деревянных не истопчешь, три колпака кожаных не износишь, три посоха дубовых не изломаешь, не найдёшь меня...». Продолжительность спектакля 1 час.
За 30 минут до начала спектакля - Новогоднее представление у ёлки с Дедом Морозом и Снегурочкой!
Омский государственный драматический «Пятый театр»
«Пятый театр» готовит Новогодний спектакль для маленьких зрителей и их родителей. «Зимовье зверей» - это история пяти домашних животных, которые лишились своего дома, но смогли найти его даже в лесу — история о дружбе и взаимовыручке, добрая и смешная новогодняя сказка о самом главном. Как бык, баран, свинья, гусь и петух боролись за тепло своего дома, что им пришлось преодолеть, как весело встретили Новый Год даже в лесу. Русская народная сказка «Зимовье зверей» в репертуаре с 17 декабря 2022 года по 7 января 2023 года.
30 и 31 декабря 2022 года «Пятый театр» перед спектаклем «Джейн Эйр. На краю бездны» представит Новогоднюю праздничную концертную программу для взрослых.
Омский ТЮЗ (Театр для детей и молодежи)
Новогодние спектакли для детей
Премьера «По щучьему велению» (6+), волшебная сказка
Омский ТЮЗ приготовил для своих маленьких друзей и их родителей настоящий сюрприз – музыкальную сказку о том, как исполняются желания. «По щучьему велению» и по личному хотению Емели ведра вдруг начинают ходить сами за водой, а печка превращается в транспортное средство. Сначала нам кажется, что он тратит драгоценное волшебство совсем зря, на обыденные вещи. «Эх, вот если бы мне в руки попалась такая щука, то я бы не растерялся», – подумает зритель. Но оказывается, что загадывать желания - не такое уж простое занятие, для этого нужно понять себя. Народная мудрость напоминает, что счастье, в конечном счете, зависит только от самого человека.
Спектакль говорит об этих серьезных вещах самым понятным языком – с помощью юмора. Здесь переплелись ирония и гротеск, клоунада и буффонада. Для музыкального оформления сказки создан актерский мини-оркестр, в котором будут использованы такие музыкальные инструменты как пила, табурет, ложки, горох.
Продолжительность спектакля: 1 час
Стоимость билетов: 200-400 рублей, действует Пушкинская карта
Сцена Дома актера (ул. Ленина, 45):
24 декабря в 11:00
25-29 декабря в 11:00, 13:00, 15:00
30 декабря в 11:00, 13:00, 15:00, 17:00
31 декабря в 11:00
2-5 января в 11:00
Сцена Дворца им. А.М. Малунцева (пр. Мира, 58):
6-8 января в 11:00
Билеты можно приобрести в кассе Дома актера с 10:00 до 19:00 (телефон 31-70-89) или онлайн https://omsk.kassy.ru/events/teatr/2-13556/
«Щелкунчик» (6+), новогодняя сказка
Знаете ли вы историю про принцессу Пирлипат и орех кракатук? Эту сказку рассказал своим маленьким крестникам мастер игрушек Дроссельмейер. Но то, что является сказкой для взрослого, для ребёнка становится частью жизни. Так механические изобретения крёстного становятся местом действия для собственной сказки Мари, а деревянный Щелкунчик оживает и идёт в бой против мышиного короля. Дети верят в волшебство, и дают возможность нам, взрослым, тоже поверить в сказку. И уж поверьте, сказочных дел мастера, наша постановочная группа, смогут удивить не только детей, но и каждого взрослого в зале.
Продолжительность спектакля: 1 час 10 минут
Стоимость билетов: 200-400 рублей, действует Пушкинская карта
Сцена Дворца им. А.М. Малунцева (пр. Мира, 58):
30-31 декабря в 11:00, 13:00
2-5 января в 11:00
Сцена Дома актера (ул. Ленина, 45):
6-8 января в 11:00
Билеты можно приобрести в кассе Дома актера с 10:00 до 19:00 (телефон 31-70-89) или онлайн https://omsk.kassy.ru/events/teatr/2-13533/
Новогодний спектакль для взрослых
«Смешные деньги» (18+), детективная комедия
Скромный лондонский клерк Генри Перкинс в свой день рождения по ошибке приносит в дом чужой «дипломат» с огромной суммой денег. Жизнь сразу заиграла яркими красками и мечтами. Опьянев от такой фантастической удачи, он решает сбежать с женой, и, наконец-то, забыть о своём «сером» существовании. Но не тут-то было. Вместе с этим «дипломатом» в жизнь бедняги приходят шантаж, интриги, мафия, друзья-прилипалы, двое странных полицейских, неугомонный таксист и даже киллер.
Спектакль «Смешные деньги» по пьесе одного из лучших современных комедиографов Рэя Куни – то, что нужно, чтобы провести хороший вечер и посмеяться от души над каскадом нелепых, смешных ситуаций, в которых оказываются герои.
Показ состоится 31 декабря в 18:30 на сцене Дома актёра.
Продолжительность спектакля: 1 час 20 минут
Стоимость билетов: 500-1000 рублей, действует Пушкинская карта.
Омский государственный театр куклы, актера, маски «Арлекин»
С 18 декабря по 8 января в «Арлекине» пройдут новогодние представления под общим названием «Время сказок и чудес». Театр приготовил для своих зрителей девять праздничных программ, рассчитанных на зрителей всех возрастов. В театре кукол в праздничные дни можно будет встретиться с героями уже знакомых и любимых сказок, а главным новогодним подарком станет новая постановка — спектакль "Метаморфозы" (6+), который, как и положено новогодней премьере, весь состоит из волшебства. Всего в предновогодние дни и дни школьных каникул «Арлекин» покажет 140 спектаклей.
31 декабря в 18.00 «Арлекин» соберёт своих зрителей на новогоднюю программу «Миссия «Новый Год» (12+). Действие этой новогодней феерии начинается в таинственной лаборатории чудаковатого профессора Христофорова. В канун Нового Года ассистенты ученого случайно запускают загадочный прибор, который отправляет их в опасное, но увлекательное и непредсказуемое путешествие. Под действием неведомых науке волн с героями начинают происходить удивительные метаморфозы. Уменьшившись, они попадают в микромир и погружаются на дно океана, утратив влияние сил гравитации, отправляются в глубины космоса, где им предстоит раскрыть тайны мироздания. Вернуться в прежнее состояние им может помочь только Дед Мороз, ведь в новогоднюю ночь лишь волшебство и сказка способны спорить с наукой.
Омская филармония
«Ёлочка для лялечек: Умкин Новый год»
(для детей до 3-х лет)
Представление для самых маленьких деток, которые только-только научились делать свои первые шаги. Программа пройдет в уютной обстановке, полной игрушек, развлечений, нарядного декора и, возможно, станет первым новогодним утренником в жизни ребенка.
С помощью песен, музыки и чудесных мягких игрушек артисты расскажут веселую историю о добродушном и забавном медвежонке Умке. Он живет на Северном полюсе и не боится мороза. Косолапый мишка решил поздравить с Новым годом своих лесных четвероногих друзей. Умка собрал подарки и отправился в дальний путь, на котором его ждут большие приключения!
С героями представления малыши смогут играть и танцевать. От Дедушки Мороза каждый ребенок получит подарок. А у взрослых будет шанс сделать селфи на фоне праздничной фотозоны.
«Проделки мышиного короля»
(для детей 4-9 лет)
«Хи-хи-хи! Отдайте мне драже, марципан, сахарных куколок…», – говорит своим писклявым голосом Мышиный король в знаменитой сказке Гофмана. Он забирает у детей сладости, игрушки, книжки и стремится властвовать. Этот злодей решил стать самым главным на новогоднем празднике, заняв место Деда Мороза. Но отважный Щелкунчик бросил вызов Мышиному королю. Чтобы помешать его коварным проделкам, нужно быть смелым и проявить смекалку. А помогать Щелкунчику будут юные зрители, собравшиеся в зале.
Вместе с ребятами сказочные персонажи справятся со всеми испытаниями и устроят настоящий новогодний праздник, главный герой которого – добрый волшебник Дедушка Мороз. Ребятишкам он приготовил подарки. Юных зрителей ждут загадки, увлекательные игры и, конечно, хоровод вокруг елки. Представление украсят веселые детские песни и знаменитая музыка П.И. Чайковского. Благодаря красочной иллюминации и новогоднему декору, Органный зал превратится в пространство, где царит настоящее волшебство.
«Заветное желание»
(для семейного просмотра)
Новый год – время исполнения желаний. Но не всех, а самых-самых… Самых искренних, добрых и благородных! В новом спектакле зрители увидят волшебное и загадочное Древо жизни, исполняющее заветные желания. Около него собрались три царских сына. У каждого из них есть своя мечта. Но желание только одного царевича будет исполнено, и именно ему суждено стать новым правителем – честным, справедливым и мудрым. Кто же этот герой?
«Заветное желание» – яркий новогодний мюзикл по мотивам русских народных сказок от Государственного академического Омского русского народного хора. Постановка впечатлит захватывающими приключениями, великолепной игрой артистов, множеством песен, плясок и хороводов, красочными костюмами и спецэффектами. Юные зрители станут активными участниками представления и встретятся с Дедом Морозом и Снегурочкой у праздничной ёлки.
Омский драматический Лицейский театр
С 20 декабря 2022 г. по 7 января 2023 г.
Театр покажет вечерний спектакль «Рецепт новогоднего чуда», праздничный этюд без антракта. И. Коротаев. 12+
- «Исчезновение принцессы Фефелы III». Феерическое расследование. Л. Титова, А. Староторжский. С новогодней интермедией. 6+
- «Антон-богатырь и Василиса Ужасная». Магическая история с реальными чудесами. А. Мицуро. С новогодней интермедией. 6+
- «Летучий корабль», музыкальная сказка. В. Илюхов. С новогодней интермедией. 6+
- «Свалившийся с неба, или Давайте общаться». Фантастический экшн с элементами эпоса. И. Коротаев. 6+
- «Слон Хортон высиживает яйцо». Сказка по мотивам сказки Доктора Сьюза. С новогодней интермедией. 6+
- «Аленький цветочек». Романтическая история. И.Карнаухова, Л. Брусевич. С новогодней интермедией. 6+
Омский драматический театр «Галерка»
С 17 декабря 2022 г. по 8 января 2023 г. театр покажет:
«Снежная королева» (0+) - новогоднее представление в одном действии. По мотивам сказки Г.Х. Андерсена. Дневной спектакль.
Под Новый год происходит всё самое чудесное и необычное: сбываются заветные мечты, становятся явью волшебные сны, как никогда близка к нам любимая зимняя сказка. «Снежная королева» – удивительная история о невероятных приключениях, холодном разуме и горячем сердце, трудных испытаниях и торжестве добра, веры, любви. Мудрость и пронзительная искренность Ганса Христиана Андерсена, обаятельные герои, потрясающая зрелищность, прекрасная музыка и радостное общение с юными зрителями – вот главные составляющие театрального праздника.
«Рабство мужей»(12+) - комедия в двух действиях. А.Островский.
«Жениться – значит, стать рабом. В этом счастливого отца семейства Преснова уверяет его давний друг, принципиальный холостяк Гуляев. Да только так ли сладка свобода, в которой нет ни любви, ни тепла? Для Гуляева его свобода оборачивается самым абсурдным рабством, и Преснову приходится в буквальном смысле спасать своего друга…».
Русский классик Александр Островский известен не только как выдающийся драматург, но и как автор многочисленных, порой вольных и самобытных переводов. В основу его пьесы «Рабство мужей» лег сюжет французской комедии А. де Лери, чье название дословно переводится как «Мужья порабощены». «Эта пьеса, живая и интересная у французов, не лишена интереса и для нас, – писал Александр Николаевич. – Характеры, изображенные в этой пьесе, и содержание ее так же близки Петербургу и Москве, как и Парижу».
Омский музей изобразительных искусств имени М.А. Врубеля
«Щелкунчик». Путешествие в сказку». Новогодняя интерактивная выставка.
К 130-летию знаменитого балета П.И.Чайковского Музей имени М.А. Врубеля приготовил для своих юных друзей новогодний подарок – интерактивную выставку по мотивам рождественской сказки Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король». Детей ждет увлекательное путешествие в сказочную страну. Оказавшись на месте героев, Мари и Фрица, нужно будет пройти квест с нешуточными испытаниями, проявить себя в интеллектуальной викторине и выиграть битву с мышиным войском. В конце всех приключений ребят будет ждать народная елка. На выставке возможно проведение мастер-классов.
Адрес: Врубелевский корпус, ул. Ленина,3, тел. 20-00-47.
Омский музей просвещения
С 15 по 30 декабря Омский музей просвещения (ул. Музейная, 3) и народный театр "Гудвины" приглашают учеников 1-4 классов отправиться в волшебное путешествие в сказочный терем музея за яркими эмоциями, новогодним настроением и незабываемыми приключениями!
Юных зрителей ждут увлекательный спектакль-игра по мотивам сказки «Морозко», в котором они помогут Настеньке выполнить задание Мачехи, и мастер-класс, в рамках которого дети смогут поймать и приручить птицу счастья.
Для участия в программе необходима предварительная запись. Только для организованных групп. Заявки принимаются по телефону 23-02-09. Цена билета: 400 рублей.
Мероприятия в январе 2023 года:
- работа новогодней выставки "Здравствуй, Дедушка Мороз" в Голубевском зале музея;
- работа рождественской выставки в Воскресенском соборе, по адресу: ул. Партизанская, 16, «Волшебство под Рождество. Поздравляют дети»;
- 01.01.2023г. - Мастер – класс «О чем говорит древний орнамент»;
- 02.01.2023г. - Мастер – класс по созданию традиционной игрушки "Птица счастья" в 14:00;
- 04.01.2023г. - Экскурсия по выставке «Я сердце свое оставил в горах» с демонстрацией документального фильма "Сибирь 30000 ударов";
- 05.01.2023г. - Лекция «Новогодние страшилки для непослушных детей». Дед Мороз всегда был таким добряком? Кто такой Крампус и почему вам не захочется с ним встречаться? Об этом и многом другом вы сможете узнать, если придёте 5 января в 14:00 на улицу Музейную, дом 3. Музей просвещения.
Омский государственный историко-краеведческий музей (ул. Ленина, 23А)
С 16 по 28 декабря в 10.30, 13.00, 15.00
Приглашаем ребят на "Новогодний детектив"! 5+
Главные герои Новогоднего детектива — отважная Снегурочка и Заяц-Смельчак спасут любимый праздник взрослых и детей и отыщут пропавших ушастиков. В ходе приключения ребята решат головоломки, выполнят увлекательные задания, примут участие в весёлых играх, а также узнают об истории появления важных праздничных традиций.
Стоимость билета для группы (до 30 человек) школьников — 3000 рублей, для группы дошкольников — 2000 рублей.
Необходима предварительная запись.
С 3 по 8 января 2023 года Музей проводит театрализованные экскурсии:
3-4 января в 13:00 и 15:00 состоятся театрализованные экскурсии на тему «Как встречает Новый год наш Сибирский народ».
Во время экскурсии ее участники познакомятся с традициями празднования начала нового года у русских, казахов, немцев и хантов.
3-8 января в 14:00 и 16:00 состоится экскурсия «Коробка елочных игрушек». Украшенная елка — важный символ Рождества и Нового года. Гости музея узнают, откуда возникла традиция ставить и наряжать ель и как менялись елочные игрушки в мире и нашей стране. В завершение мероприятия посетителей ждет мастер-класс по созданию елочной игрушки.
5-7 января в 13:00 и 15:00 сотрудники музея проведут театрализованную экскурсию по теме «Святки да колядки».
Посетителей ждет увлекательный рассказ о старинных святочных традициях, участие в шумовом оркестре и таинственные гадания.
Дворец искусств «Сибиряк»
Новогодний танцевальный вечер отдыха «Кому 30+»
Не знаешь, где провести предновогодний вечер? Как создать праздничное настроение?
Собирай друзей и приходи 24 декабря в 19:00 на танцевальный вечер отдыха «Кому 30+»!
Количество билетов ограничено. Цена билета: 350 рублей.
Государственный центр народного творчества Омской области
( ДК им. Малунцева, пр. Мира, 58)
С 20 по 30 декабря в 11.00 и 15.00.
Театрализованное представление «Новогодняя детективная история или тайна пропавшего снега». Как отмечать главный зимний праздник, если снег куда-то пропал? На помощь придут отважные сыщики, которые с помощью ребят-зрителей смогут отыскать пропажу. В программе – театрализованная игра, викторины, дискотека, праздничное чаепитие. 6+.
Цена билета: детский - 500 руб., взрослый – 200 руб.
Кинозал ГЦНТ
Групповые заявки принимаются по телефонам 22-44-28, 8 951 410 – 99 -12.
24-25 декабря в 10.00 и 12.00
Спектакль «По щучьему велению». Новогодняя сказка с играми, танцами, песнями, хороводом у елки. Зрителей ждет праздничное настроение и встреча с Дедом Морозом. История про рыбу диковинную, Царевну Несмеяну, принца заморского. 0+
Цена билета 300 руб.
Камерный зал ГЦНТ
С 26 по 28 декабря 2022 г. в 11.00 и 14.00
Спектакль с интермедиа у елки «Новогодний подарок для папы Карло» о новогоднем чуде с яркими костюмами, звуковыми спецэффектами. Игры, развлечения, бесплатная фотосессия .6+
Цена билета 250 руб.
Концертный зал ГЦНТ
С 4 по 6 января 2023 г. в 10.30 и 12.00
Интерактивное театрализованное представление-сказка «Заюшкина избушка». Эта сказка порадует малышей, которым хочется покричать, похлопать в ладоши, поиграть с героями. Фотосессия с Дедом Морозом. 0+
Цена билета: детский – 500 руб., взрослый – 200 руб.
Кинозал ГЦНТ
14-15 января 2023 г. в 12.00 и 15.00
Образцовый театр-студия «Каруселька» и театр балета «Дивертисмент» представляют новогодний спектакль для детей «Двенадцать месяцев» по пьесе С.Я. Маршака. 6+
Это настоящая новогодняя сказка, полная загадок и волшебства! В спектакле будут и капризная королева со своими учителями, и злая мачеха, желающая получить корзину золота, и добросовестная падчерица, выполняющая всю
черную работу, и 12 братьев-месяцев. Красивые костюмы, необычные декорации, зрелищные танцы – это все «Двенадцать месяцев»! Перед началом спектакля вас ждет интерактивная программа у новогодней елки с участием вокальных и танцевальных коллективов.
Цена билета 250 руб.
Концертный зал ГЦНТ
Молодежный театр «Третий круг»
В праздничные новогодние дни театр представит на своей маленькой уютной сцене (ул. Андрианова,1) четыре замечательных спектакля. Вас ждет настоящая сказка, атмосфера волшебства и новогодних чудес!
«Эльфы. Возвращение чудес» (6+). Премьера! Интерактивный спектакль. Необыкновенное путешествие в страну эльфов, во время которого зрителей ждут неожиданные встречи, опасные приключения и, конечно, игры, радость и веселье! Само собой праздник не обойдется без встречи с главным зимним волшебником – Дедушкой Морозом!
24-25 декабря. 11.00, 14.00, 17.00.
«Пушистая сказка» (0+). Новогодняя сказка о том, как ежик стал праздничной елочкой. Спектакль о счастье дружить и вместе наслаждаться этим миром.
30 декабря – 15.00, 16.00.
31 декабря – 11.00.
2 января – 11.00, 14.00, 17.00.
3 января – 11.00.
«Андерсен Stori» (6+). Путешествие в мир фантазий любимого сказочника Ганса Христиана Андерсена. Волшебные чудесные сказки оживут в этом ярком новогоднем представлении. Чудесные декорации, песни, танцы на камерной сцене – словно в музыкальной шкатулке.
4-5 января – 11.00, 14.00, 17.00.
«Тайна другого измерения» (6+). Волшебная сказка для детей и взрослых. История случится в самое чудесное время – накануне Нового года. Герои спектакля найдут волшебное место под названием «мир детства», куда их умчит сказочный паровоз.
6-7 января. 11.00, 14.00, 17.00.
Каждому ребенку, пришедшему в театр на новогодний спектакль, будет подарен авторский сувенир от Дедушки Мороза.
Спектакли репертуара проходят на камерной сцене. Цена билета – 500 рублей.
Новогодние мультимедийные спектакли «неПРОСТО ДВЕРЬ» в Историческом парке
3, 4, 5, 6, 8 января в 12 и 14 часов в купольном зале Исторического парка «Россия-моя история» состоятся новогодние спектакли «не ПРОСТО дверь».
Мультимедийный спектакль проходит в необычном купольном пространстве,где вместо потолка находится большой экран. Это дает возможность погрузить зрителей в определенную атмосферу, изменить место действия, а также перемещаться сквозь время и пространство. Как выглядит нарисованный мир, что происходит в мире сказок, в каком мире прячутся самые страшные кошмары и что скрывает мир забытых игрушек? Создатели спектакля «DOBROE SHOW» приглашают детей и их
родителей отправиться в путешествие по удивительным мирам, скрывающимся за волшебной дверью. Спектакль проходит в камерном зале на 40 мест. Удобные кресла-мешки, мультимедийные декорации, профессиональные актеры и увлекательный сюжет – все это создаст новогоднее настроение и подарит незабываемыеэмоции детям и взрослым!
Продолжительность спектакля 1 час. Билеты можно приобрести в Историческом парке или на сайте kassy.ru. Стоимость посещения – 550 рублей, дети до 3 лет – бесплатно (без предоставления отдельного места, на руках у взрослого).
С 20 по 30 декабря для организованных групп школьников и воспитанников детских садов стоимость спектакля составит 12000 рублей.
Дата и время по согласованию. Обязательна предварительная запись по телефону: 95-11-35, +7 923 760 12 55
Театр "Студия" Любови Ермолаевой"
г.Омск, улица Химиков, д.27
ДВЕНАДЦАТЬ МЕСЯЦЕВ (по пьесе С.Я.Маршака)
Жанр: История удивительного чуда
Возрастная категория: 6+
Режиссер - постановщик – Максим Пешин
Художник - постановщик – Игорь Коврижин
Художник по костюмам – Оксана Штонда
Художник по свету – Вячеслав Янковский
Хореограф – Алена Анашкина
Репетитор по вокалу – Алена Устинова
Композитор – Дмитрий Бедунов
Говорят, что жила на свете девочка, которая видела все двенадцать месяцев сразу. « Как же так можно, чтобы зима с летом и весна с осенью сошлись! Вместе им быть никак нельзя». Но в жизни всегда есть место чуду! «Двенадцать месяцев» – это волшебная история, которая рассказывает нам об удивительной силе добра, над которой не властны ни указы королевы, ни законы природы.
Тел. кассы театра: 67-36-31
Наш сайт: www . ermolaeva . ru
Билеты онлайн: https://quicktickets.ru/omsk-teatr-ermolaevoj
СПЕКТАКЛИ ДЛЯ ДЕТЕЙ
4, ср., 11:00; 14:00 ПРЕМЬЕРА! "Двенадцать месяцев"(6+), С. Маршак
5, чт., 11:00; 14:00 ПРЕМЬЕРА! «ДВЕНАДЦАТЬ МЕСЯЦЕВ», (6+) С. Маршак
6, пт., 11:00; 14:00 История удивительного чуда
8, вс., 12:00 История удивительного чуда
7, сб., 11:00; 13.00 НОВЫЙ ГОД ДЛЯ МАЛЫШЕЙ»
(0+)
Этнопарк "Музей сказки «Васин хутор» (Омская обл., Любинский район, п. Политотдел, ул. Гагарина,8А)
4, 5 и 6 января 2023 года в 11:00, 14:00 дети и их родители смогут увидеть сказку «Морозко»
«Морозко» – это одна из самых любимых сказок детства. Действие разворачивается на территории крестьянского подворья, где все участники праздника окунутся в атмосферу жизни зажиточного крестьянина. Здесь им предстоит познакомиться с главными героями представления - Ленивицей и Рукодельницей.
На подворье дети и взрослые помогут Рукодельнице подготовиться к празднику и нарядить елку. Но празднику не суждено быть, если не отыщется Дед Мороз. Зрителям предстоит отправиться к Бабе Яге за помощью. Юным посетителям предстоит участие в задорных играх-танцах в «Морозовом царстве» и веселые конкурсы. Продолжительность программы - 1,5 часа. Стоимость билета— 500 рублей.
4 и 6 января в 12-30 от Краеведческого музея (ул. Ленина, 23А) отправится автобус.
(*АКЦИЯ! Вместе со взрослым посетителем может поехать 1 ребенок 3-13 лет, на него приобретается билет стоимостью 1 руб. в кассе ОГИК музея)
Просим предварительно позвонить по тел.: 209 – 299
Количество билетов ограничено!
Возможна оплата Пушкинской картой.
https://sibmuseum.ru/kontakty-etnopark/
Органный зал отмечает своё двадцатилетие
Этому знаменательному событию посвящается большой праздничный концерт в мультимедийных декорациях.
А если быть более точным, то можно говорить и о сорокалетнем юбилее появления самого первого места в Омске, где зазвучала органная музыка. В уже далеком 1982 году в наш город с дружественным визитом приезжала делегация компартии Чехословакии. В поездке по Омску чешских коммунистов сопровождал в то время первый заместитель председателя Омского горисполкома, а ныне Почетный гражданин города Омска Николай Грицевич. В своей книге «Омск со мной навек» Николай Григорьевич вспоминает, как осматривая достопримечательности, один из гостей поинтересовался: а есть ли в Омске Органный зал? Разумеется, зала не было. Но Николай Григорьевич, как опытный управленец, быстро доложил вопрос руководству и через какое-то время первый секретарь обкома партии Сергей Манякин отдал распоряжение найти в городе помещение для размещения органа. Поиском занялся Николай Грицевич. Выбор пал на стоявший заколоченным у Концертного зала Свято-Никольский собор.
В те годы храм представлял собой печальное зрелище – после войны в нем размещался кинотеатр «Победа», затем склады. К тому же, в СибАдИ к началу 80-х был разработан план по сносу творения зодчего Василия Стасова. В защиту церкви встала омская интеллигенция во главе с Народным художником РСФСР Кондратием Беловым. Но все усилия были тщетны. Идея размещения в православном храме католического музыкального инструмента спасла Свято-Никольский собор от уничтожения.
Первый органный концерт в Омске состоялся 19 ноября 1983 года. Его сыграл известный в СССР музыкант Гарри Гродберг. По долгу службы, он принимал к работе все новые органы, появлявшиеся в стране. Омский инструмент на тот момент считался самым мощным за Уралом, а по диапазону исполнения превосходил орган Домского собора в Риге. Орган для Омска был изготовлен в Чехословакии, на фабрике «Ригер-клосс». Доставили и установили его чешские специалисты.
Очевидцы, вспоминая первые органные концерты в Омске, отмечают, что проходили они в плохо отапливаемом храме. В холодное время года слушатели сидели одетыми в пальто и шапки, почти так же выглядел и органист.
А неподалеку, в десяти минутах ходьбы, на улице Партизанская, дом 4, находилось другое историческое здание Омска, входившее в комплекс, созданный по проекту архитектора Илиодора Хворинова в 1905-1906 годах. Когда-то здесь размещались магазин, гостиница, общественное собрание. Последним предназначением архитектурного памятника был кинотеатр «Художественный». Редкие сеансы проходили еще в середине 90-х, затем здание пришлось закрыть из-за аварийного состояния. В эти же годы Свято-Никольский казачий собор был возвращен православной церкви.
Возник вопрос о сохранности омского органа, его новом пристанище. Таковым и стало наспех отремонтированное здание на улице Партизанской, куда перевезли инструмент в обитых войлоком ящиках, в которые аккуратно уложили 4000 труб размером от 12 см до 6,5 м. Перевозили осторожно, с участием машин сопровождения ГИБДД. Монтировали орган в новом помещении специалисты той же чешской фирмы «Ригер-клосс», что изготовила и установила его в 1983 году. С тех пор с омским органом была связана одна фамилия — Якшины. Хранителями органа долгие годы были Виктор Сергеевич и его сын Александр. Мало кто знает, какой исторический подвиг совершили эти люди. Спешно открытый городскими властями в 90-е, Органный зал был оставлен без центрального отопления. Чтобы спасти инструмент от замерзания, Якшины одолжили строительные калориферы и таскали шланги от него вокруг органа, направляя струю теплого воздуха поочередно в разные стороны. Так пережили три зимы.
В 2001 году в историческом здании архитектора Хворинова тогдашние руководители области и города провели совместное совещание и решили начать полную реновацию. Под стены нового Органного зала подвели края бетонной чаши. Стены усилили, поменяли перекрытия. Сняли старую лепнину, а по образцам и фотографиям сделали новую. Под планшет сцены в специальные короба засыпали 6 тонн битого бутылочного стекла. Акустику зала рассчитал руководитель проекта восстановления Органного зала, в то время главный архитектор города Альберт Каримов - в свое время, акустическим расчетам была посвящена его кандидатская диссертация. Как же кстати она пришлась.
В этом важном деле не могло быть мелочей, имела значение даже форма зала. В бывшем кинотеатре она была идеальной для звука — трапециевидная. Но нужно было учесть и то, как станут отражать звук колонны и лепнина. Были сделаны подвесные потолки над боковыми балконами, они сыграли роль резонаторов. Максимально точно соотнесли звукопоглощающие и звукоотражающие материалы в отделке зала, ведь если усилить одно, то возникнет глухой звук, если другое, то появится долгое эхо. Вначале ошиблись с креслами для зрительного зала - они создавали слишком большой коэффициент звукопоглощения. Заказали новые, правильные, а прежние поставили в зал заседаний Горсовета.
Звездный час наступил в 2002 году, когда Зал органной и камерной музыки –теперь он называется так - гостеприимно распахнул свои двери. Именно орган дал новую жизнь старинному зданию, в котором закипела интенсивная концертная жизнь. Первой органисткой Омска стала заслуженный деятель культуры Омской области Оксана Кулешова: с момента открытия Органного зала она дает регулярные концерты, на которых не бывает свободных мест.
Сегодня эта престижная концертная площадка, получившая признание далеко за пределами Омска, включает в себя несколько залов: Органный, Камерный, Представительский (Парадный), Выставочный. Здесь выступают артисты филармонии, российские и зарубежные виртуозы с мировыми именами.
Особая гордость Зала органной и камерной музыки – это концерты ведущих западноевропейских мастеров органного исполнительства. В их числе – титулярные органисты Нотр-Дам де Пари Оливье Латри, Филипп Лефевр, Жан-Пьер Легё, Кафедрального собора в Кёльне Винфрид Бёниг, Португальского собора в Риме и Кафедрального собора в городе Брага (Португалия) Джампаола Ди Роза, Храма Святого Франциска в Лозанне Бенджамин Ригетти.
«Я счастлив выступать в Омске, это мой первый концерт в России. Мне приходилось играть на разных органах. Омский орган звучит очень чисто, полифонично, звук очень четкий. И главное, нет акустических проблем, которые встречаются во многих соборах и концертных залах разных стран. Акустика Органного зала в Омске превосходная!» – говорил Жан-Пьер Легё. А его коллега Филипп Лефевр заметил следующее: «В Омском органном зале акустика идеальная – эхо органного звучания тут длится около трех секунд. Поэтому и играть на этом инструменте большое удовольствие!».
Превосходные возможности Зала позволили проводить здесь Сибирский международный фестиваль органной музыки, который очень полюбился меломанам, а также этапы прослушиваний Международного конкурса скрипачей им. Ю.И. Янкелевича. Большой популярностью у омичей и гостей города пользуются экскурсии по Органному залу.
Слушатели, посещающие Зал органной и камерной музыки, встречают здесь всегда не только великолепную музыку, но и теплую, радушную атмосферу. Не станет исключением и предстоящий праздничный концерт, посвященный двадцатилетию Зала органной и камерной музыки, который состоится 2 декабря в 19.00. Его программа впечатляет большим творческим разнообразием. Меломаны услышат произведения разных жанров, стилей и направлений. На сцену выйдут музыканты, которые выступают в этом зале с момента открытия, а также новые молодые исполнители. В концерте примут участие заслуженный деятель культуры Омской области Оксана Кулешова (орган), Кирилл Янковский (орган), Елена Орлова (ассистент органиста), вокальная группа «Премьер», Анна Шинковая (вокал), квартет народных инструментов «Тарские ворота», Анастасия Колотова (сопрано), Татьяна Семерьянова (сопрано), Яна Егиазарян (меццо-сопрано), Евгений Романов (баритон), Константин Беляков (гитара), Марина Климентова (фортепиано), Владимир Мельников (саксофон), Ирина Вольпер (скрипка), Наталья Кудашева (альт) и Сергей Маер (ударные).
Ведущая праздничного концерта, Мастер художественного слова Татьяна Юрьева совершит экскурс в прошлое и расскажет о необыкновенной истории Зала органной и камерной музыки, немаловажную роль в которой сыграли органные мастера – Виктор (1933-2007) и Александр (1964-2016) Якшины. В память об отце и сыне в предстоящем концерте прозвучит шедевр классической музыки – «Адажио» Альбинони.
Материал подготовила Маргарита Зиангирова.
«Пусть живопись нас приютит…»
В Музейно-выставочном комплексе «Моя история» открылась выставка произведений художника Владимира Бичевого «Мелодия тишины». В экспозиции представлены произведения из фондов музея «Либеров-центр» и частной коллекции Константина Глущенко.
При жизни Владимира Бичевого было проведено всего три персональных выставки. Это мало за 73 года жизни и почти полвека творческой работы. И поэтому тот вернисаж, что так вольготно и щедро расположился в большом зале современного выставочного зала, можно считать и данью памяти художника, и укором нашему невниманию.
Владимир Иванович Бичевой родился под Омском, в поселке Ачаир. Но потом осознанно уехал в далекую Украину. Окончил в Киеве училище прикладного искусства и художественный институт. Это тепло другой земли, иная живописная школа навсегда остались в Бичевом как в художнике.
Себя он относил к шестидесятникам, людям творчески смелым, ощутившим вкус внутренней свободы и ее значимость для самовыражения. В конце 60-х, когда хрущевская оттепель сошла на нет, Владимир Бичевой вернулся в Сибирь. Много путешествовал по стране, любил сибирский север. Его отличительной особенностью как живописца стало тяготение к небольшому формату картины, можно сказать, к ее миниатюрному варианту. Пейзажи, портреты, этюды, натюрморты. 104 картины, созданные живописцем в период с 1959 по 2006 годы и представленные на выставке, реалистичны и лиричны одновременно. Художник ненавязчиво передает цвет и свет того места, где работает, будь то пленэр или кухня домохозяйки. «Заснеженная дорога», «Вдоль моря. У гор», «Талая вода», «Пионы», «Рубка капусты», «Домик в лесу». Кстати, эту работу художник завершить не успел. «Домик в лесу» заканчивал близкий друг художника Александр Криськ.
Есть на выставке одна картина, которая притягивает к себе, словно магнит. Это натюрморт «Розы». В чем ее сила, сразу и не скажешь. Обыкновенная ваза, распустившиеся цветы. Спокойные краски бело-розового оттенка. Но именно с этой работы начал собирать картины Владимира Бичевого коллекционер Константин Глущенко. Увидев однажды «Розы», он понял, что открыл для себя талантливого, неизвестного доселе художника.
- Я не знал Владимира Ивановича при жизни. Мне много о нем рассказывали его друзья, омские живописцы Григорий Пилипенко и Александр Крисько. Где-то его картины мне дарили, что-то покупал сам. Более всего Владимир Иванович как художник был ценим в кругу своих друзей, искусствоведов, широкая публика его знала мало. Он был очень скромным человеком и необыкновенно работящим, - рассказал о художнике Константин Глущенко. – Старался не общаться с незнакомыми людьми, раскрывался только в беседе с друзьями с глазу на глаз. За это его ценили и любили. Владимир Иванович Бичевой - недооцененный художник. Я знаю, что в Музее имени Михаила Врубеля находится приличное количество его картин, около ста. Все они небольшие по размеру, но настолько мелодичны и лиричны, что возле каждой можно стоять, как у большого полотна, подолгу. Каждую можно прочувствовать душой, получить обратную связь от художника.
К сожалению, на открытии выставки не было родных Владимира Ивановича. Его верная спутница жизни, жена Надежда Бичевая скончалась не так давно. Но пришли коллеги по цеху, почитатели таланта, искусствоведы, журналисты, писатели – все, кто помнит, знает и ценит творчество замечательного омского художника Владимира Ивановича Бичевого.
Выставка из произведений художника Владимира Бичевого «Мелодия тишины» работает в Историческом парке «Россия - Моя история» (ул. 70 лет Октября, 25, корп.2) с 29 ноября по 25 декабря.
Маргарита Зиангирова.
Станиславу Марковичу Дубкову – 70!
Станиславу Марковичу Дубкову – 70! И он вынужден его встречать в узком кругу самых близких людей из-за тяжелой болезни. А ведь он человек, создававший вокруг себя целые миры!
Благодаря его таланту, профессиональному, человеческому, для омских кукольников было построено грандиозное здание, в стенах которого «Арлекин» вырос до главного детского театра региона. Под его чутким руководством здесь был создан Международный театральный фестиваль «В гостях у «Арлекина», притягивающий к себе кукольников из разных стран мира. Под его мудрой опекой здесь продолжала сохраняться и развиваться омская школа кукловождения – самобытная школа владения тростевой куклой. И, когда ширмовые постановки с тростевыми куклами выходили из театральной моды, в Омске это искусство сохранялось и развивалось. Он поверил в режиссерские способности артистов этого театра: дал возможность ставить Эдуарду Семеновичу Уракову, Ларисе Алексеевне Шнякиной. Создал условия, чтобы Светлана Васильевна Евстратенко выросла в мощного режиссера-традиционалиста.
Он точно понимал, что то, что притягивает и занимает пресыщенного театрального критика, не всегда интересно, а главное – полезно ребенку.
Это человек, мечтавший реализоваться как крупный артист, и безмерно уважающий творческий Божий дар – дар актера, режиссера, художника. Готовый преданно служить Художнику, быть его верным помощником в реализации замысла. Какое это редкое качество среди современных театральных менеджеров.
Как талантливый организатор производственных процессов он понимал, что живая практическая деятельность и тем более творчество невозможно без моментов рабочего аврала и поэтому давал сотрудникам возможность выдохнуть, сделать паузу, набраться сил и нагулять рабочее вдохновение.
Уже четыре года как мы не слышим голоса Станислава Марковича, не видим его добрых глаз, не смеемся над его шутками. Очень хочется верить, что болезнь отступит, что впереди нас всех ждет встреча. Лично я о ней мечтаю.
Станислав Маркович, дорогой, Вы один из моих главных учителей в профессии. Созданный Вами вместе с Борисом Саламчевым и Ольгой Веревкиной «Арлекин» очень сильно повлиял на меня.
Веры и оптимизма преодолеть коварный и упорный недуг! Крепкого сибирского здоровья! Пусть радость приходит к вам каждый день, ведь окружены колоссальной любовью и заботой самых близких людей. А мы им немножечко помогаем.
Главный специалист Омского регионального отделения СТД РФ Анастасия Толмачева
В начале было Слово
В Омске проходит двухдневная (23-24 ноября) Всероссийская научно-практическая конференция «Сибирь литературная XVIII-XXI веков». В конференции принимают участие ученые-литературоведы, музейные работники из Омска, Москвы, Новосибирска, Красноярска, Новокузнецка, Луганска (ЛНР), Томска, Рязани, а так же студенты омских вузов, журналисты, поэты и прозаики Омского Прииртышья. Конференция проходит в рамках мероприятий, посвященных 200-летию Омской области и 60-летию Омского отделения Союза писателей России. Ее организаторами являются Министерство культуры Омской области и Омский государственный литературный музей имени Ф.М. Достоевского.
Обращаясь к участникам и гостям литературного форума, Министр культуры Омской области Юрий Трофимов отметил значимость проводимого мероприятия.
- Литературная жизнь Сибири, Омска всегда была активной, бурлила, - сказал министр. – Я вижу в зале много молодых лиц. Это очень хорошо. Значит, есть кому продолжать литературные традиции старших поколений.
Юрий Викторович отметил, что в скором будущем Литературный музей имени Ф.М. Достоевского будет расширен в прямом смысле – уже приобретены несколько площадей, которые в будущем году будут реконструированы для организации в них выставочных залов, экспозиций, для встреч поэтов, писателей и проведения различных мероприятий.
Заместитель Министра культуры Омской области Светлана Бакулина отметила ценность участия в научно-практической конференции спикеров из недавно вошедших в состав РФ территорий, онлайн-участников. Как сделать музейные коллекции, фонды популярными? Как развивать музейное краеведение? Как посредством текста говорить о культуре места? По мнению Светланы Дмитриевны, эти вопросы являются актуальными и насущными.
Председатель правления Омской областной общественной организации «Союз писателей России», член-корреспондент Академии поэзии Валентина Ерофеева-Тверская в своем выступлении рассказала о том, как 60 лет назад, 23 ноября 1962 года, в регионе было создано местное отделение СП РСФСР. Первыми его членами стали очеркисты Леонид Иванов, Петр Карякин, Владимир Полторакин, писатель-краевед Мария Юрасова, поэт Тимофей Белозеров. С этого момента Омская писательская организация пополняется талантливыми поэтами, писателями, литературоведами. Есть общепризнанный факт того, что в Омске существует отдельная поэтическая школа.
«Что такое писатель? Это собиратель времени. Он описывает время: в чем ходили, чем занимались, как жили. Кто читает книги, тот будет ведущим, а кто читает гаджеты, тот будет ведомым», - резюмировала Валентина Ерофеева-Тверская.
Директор Омского государственного литературного музея имени Ф.М. Достоевского, профессор Российской академии естествознания, заслуженный работник культуры РФ Виктор Вайнерман отметил, что работа Всероссийской научно-практической конференции «Сибирь литературная XVIII-XXI веков» - это большое подспорье в исследовательской работе руководимого им музея.
В первый день работы научно-практической конференции с докладом на тему «Литературные музеи Сибири в формировании мировоззрения россиян» выступил доктор исторических наук, профессор ОмГУ им. Ф.М. Достоевского, ведущий сотрудник Омской лаборатории археологии, этнографии и музееведения Института археологии и этнографии СО РАН Николай Томилов.
О Сахалинской фотоколлекции А.П. Чехова в Государственном музее истории российской литературы имени В.И. Даля рассказал кандидат исторических наук, заведующий отделом «Дом-музей А.П.Чехова» Эрнест Орлов (Москва).
Доктор филологических наук, зав кафедрой теории и практики журналистики факультета журналистики Томского госуниверситета Наталия Жилякова посвятила свое выступление проблемам привлечения студентов-журналистов к издательским проектам в рамках литературного краеведения.
Виктор Соломонович Вайнерман рассказал об изучении и популизации биографии и творческого наследия Федора Достоевского как о залоге успешного развития современной культуры.
Патриарх омской филологии, кандидат филологических наук, заслуженный работник высшей школы РФ Вадим Физиков посвятил свой доклад истории создания и краткой характеристике антологии стихотворений «Пространство стиха», составителем и редактором которой является. В нее вошли лирические произведения членов писательских союзов и поэтов-любителей.
Первый день работы конференции завершился авторской экскурсией Виктора Вайнермана по музею имени Ф.М. Достоевского.
Основной темой второго дня стало обсуждение форм работы с посетителями в литературном музее, совмещение традиций и инноваций. На примере музеев Москвы, Омска, Рязанской области, Красноярска, Новосибирска литературоведы и музейные работники поделились формами работы с посетителями с учетом современных технологий; рассказали об историко-литературном краеведении как средстве патриотического воспитания детей и подростков.
Маргарита Зиангирова.
«Белая симфония», как сказочная высь…
Грандиозному событию в мире музыки – VI Зимнему музыкальному фестивалю «Белая симфония» - был посвящен «Культурный завтрак», организованный редакцией газеты «Омская правда» и информагентством «Омскрегион». Фестиваль пройдет с 26 ноября по 15 декабря в Концертном зале Омской государственной филармонии.
Зимний музыкальный фестиваль «Белая симфония» - это спектр жанров, стилей, направлений. Не изменяя своему кредо – демонстрировать безграничные возможности симфонического оркестра – каждый год фестиваль обогащает собственную палитру, расширяет пространство: знакомит с новыми жанрами, произведениями, художественными направлениями и исполнителями. Не станет исключением и «Белая симфония» 2022 года. Главным новшеством предстоящего фестиваля станет обращение к концертному исполнению оперы. 26 ноября на сцене Концертного зала развернется грандиозное музыкальное действо. «Белую симфонию»- 2022 откроет опера-сказание «Князь Игорь» композитора Александра Бородина в концертном исполнении.
Как заметила на встрече с журналистами директор Омской государственной филармонии Ирина Лапшина, именно сегодня опера «Князь Игорь», премьера которой состоялась 23 октября 1890 года в Мариинском театре, имеет актуальное звучание. Образы России, русских богатырей, темы верности и предательства, борьбы с врагом, защиты своего Отечества - и в наши дни, как никогда, находят отклик в сердце каждого россиянина. Героическая опера, написанная на основе древнерусского литературного памятника «Слово о полку Игореве», будет воплощена на сцене Концертного зала в едином мощном звучании Омского академического симфонического оркестра, Барнаульского академического хора им. А. Тарнецкого, оперных певцов из Большого театра, Московского театра «Новая опера», Новосибирского академического театра оперы и балета, солистов филармонии и Омского музыкального театра.
Доброй традицией «Белой симфонии» стали программы для семейного посещения. В этом году для детей и их родителей на сцене Концертного зала предстанет знаменитая Мэри Поппинс из одноименной сказки Памелы Трэверс. Актриса театра и кино Ольга Ломоносова (Москва) вместе с музыкантами симфонического оркестра поведает историю няни-волшебницы под музыку Модеста Мусоргского, Сергея Прокофьева, Игоря Стравинского, Иоганна Штрауса, Леонарда Бернстайна. Вдохновенные песочные картины, выразительная и красочная музыка симфонического оркестра сделают эту постановку по-настоящему волшебной.
В этом году не будет традиционного открытия фестиваля на улице: фейерверка, огненного шоу, ледниковых фигур. По мнению Ирины Лапшиной, в реалиях сегодняшнего дня это неуместно. Вместо этого, создается красивая фотозона в фойе Концертного зала - с особенными элементами, которые пока держатся в секрете.
Мышление современного человека, по мнению Ирины Лапшиной, синкретично. Он любит, когда несколько видов искусства представлены во взаимодействии. Зрители станут свидетелями завораживающей мистерии. Концертный зал превратится в мультикультурное арт-пространство, в центре внимания которого – творчество выдающегося художника-авангардиста, лидера сюрреализма Сальвадора Дали. Благодаря мультимедиатехнологиям загадочные полотна автора, в которых он запечатлел собственные сны, «оживут». Известно, что в своих картинах Дали передал ощущения человека, который видит сон, более того, он показал его объективно, реально и почти физически осязаемо. Вот эта осязаемость и будет донесена до зрителей при помощи современных технологий и режиссерских изысканий, а Омский симфонический оркестр всей мощью своего исполнительского мастерства передаст настроение каждой картины-сна.
«Симфония большого джаза» - так называется программа «Белой симфонии», которая продолжит триумфальное шествие фестиваля в музыкальном пространстве. Программу этого концерта наполнит красочный и стремительный симфоджаз с квартетом Дмитрия Мосьпана. Это коллектив, в составе которого ведущие российские импровизаторы, сочетает в себе традиции джазового мейнстрима и музыкальные течения 21 века. Лидер ансамбля – один из ярких саксофонистов нашей страны, победитель телепроекта «Большой джаз» на канале «Культура» Дмитрий Мосьпан. Музыкант не только блестяще владеет игрой на саксофоне, но и пишет собственную музыку, которую исполнит в этот вечер. В концерте прозвучат джазовые пьесы Портера, Берлина, Роджерса, Жобима, популярные мелодии второй половины 20 века.
Финальным аккордом VI Зимнего музыкального фестиваля «Белая симфония» станет «Аранхуэсский концерт» Хоакина Родриго. Это наиболее известное произведение испанского композитора, успех которого закрепил за ним репутацию одного из самых выдающихся сочинителей музыки. Как отмечали современники, при написании «Аранхуэсского концерта» Родриго столкнулся с проблемой совмещения довольно тихого звучания гитары с мощью симфонического оркестра. Но композитор справился с задачей, сделав так, что гитара выступает совместно с небольшими группами негромко звучащих инструментов.
В Омске знаменитый концерт Хоакино Родриго представит лауреат десяти международных конкурсов исполнителей на классической гитаре Дмитрий Илларионов. В содружестве с Омским симфоническим оркестром гитарист так же исполнит концерт для гитары с оркестром Алексея Шора «Морские пейзажи».
Финальным аккордом музыкального праздника станет Пятая симфония Дмитрия Шостаковича в исполнении Омского симфонического оркестра под управлением Дмитрия Васильева.
По мнению директора Омской государственной филармонии Ирины Лапшиной, «Белая симфония» каждый раз должна удивлять слушателей новизной и неповторимостью, делать открытия, при этом сохраняя традиции. Задача непростая. Но, как мы видим, филармония с этим удачно справляется. Совершив определенный прорыв в создании медиа-проектов, Омская филармония взяла на себя не только эстетические функции, но и образовательные. И это не только приобщение молодого поколения к сокровищницам мировой культуры, коими без сомнения являются полотна Дали и музыка Шостаковича, но и воспитание патриотических чувств, которые бесценны в наше время.
VI Зимний музыкальный фестиваль
«БЕЛАЯ СИМФОНИЯ»
5 концертов
26 ноября, сб 19.00
Концертный зал филармонии
ФЕСТИВАЛЬ «БЕЛАЯ СИМФОНИЯ – 2022». ОТКРЫТИЕ
КНЯЗЬ ИГОРЬ. Концертная постановка оперы А.П. Бородина
ОМСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР
Художественный руководитель и главный дирижер - Дмитрий Васильев
В постановке принимают участие:
солисты Большого театра России, московского театра «Новая опера», Новосибирского государственного театра оперы и балета, солисты Омской филармонии, артисты Омского музыкального театра, Барнаульский академический хор им. А.Б. Тарнецкого
4 декабря, вс 12.00
Концертный зал филармонии
ФЕСТИВАЛЬ «БЕЛАЯ СИМФОНИЯ – 2022». ДЕТЯМ
МЕРИ ПОППИНС
Песочная музыкальная сказка по мотивам повести Памелы Трэверс о замечательной няне-волшебнице и ее воспитанниках.
Сказку читает актриса кино и театра ОЛЬГА ЛОМОНОСОВА
Омский академический симфонический оркестр
Художественный руководитель и главный дирижер - Дмитрий Васильев
Драматический театр песочного искусства "Пески времени"
Художники: Александра Басова, Роман Ставровский
Музыка Мусоргского, Прокофьева, Стравинского, И. Штрауса, Эдгара, Бернстайна
7 декабря, ср 19.00
Концертный зал филармонии
ФЕСТИВАЛЬ «БЕЛАЯ СИМФОНИЯ – 2022». АРТ-ГАЛЕРЕЯ
САЛЬВАДОР ДАЛИ: ПАРТИТУРА СНОВ
Мультикультурный арт-проект
Соединение видеоарта, изобразительного искусства, музыки, хореографии и воздушной гимнастики
ОМСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР
Художественный руководитель и главный дирижер – заслуженный работник культуры Омской области Дмитрий Васильев
Автор идеи — Екатерина Вельц
Режиссеры проекта – Марина Давыдова, Вячеслав Дюднев
Мультимедиа — ISKRA PRODUCTION
Танцевальный проект «Малина»
Канатоходец — Андрей Каштанов
ART OF FLY STUDIO
Картины Сальвадора Дали «оживут» под композиции Амадея Моцарта, Сергея Прокофьева, Джона Корильяно, Пауля Хиндемита, Эдуарда Элгара и других авторов.
11 декабря, вс 19.00
Концертный зал филармонии
ФЕСТИВАЛЬ «БЕЛАЯ СИМФОНИЯ – 2022»
СИМФОНИЯ БОЛЬШОГО ДЖАЗА
ОМСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР
Художественный руководитель и главный дирижер – заслуженный работник культуры Омской области Дмитрий Васильев
КВАРТЕТ ДМИТРИЯ МОСЬПАНА
Джазовые композиции Грегори Портера, Ирвинга Берлина, Антонио Карлоса Жобима, Билли Стрэйхорна, Ричарда Роджерса, Алексея Чернакова, Дмитрия Мосьпана и других авторов в переложении для джазового ансамбля с оркестром.
Дмитрий Мосьпан - один из самых востребованных и виртуозных саксофонистов России, композитор, аранжировщик, победитель телепроекта «Большой джаз» на канале ВГТРК «Культура» (2013). Солист оркестра Игоря Бутмана, участник квинтета Вадима Эйленкрига и квартета Ивана Фармаковского, а также лидер собственного ансамбля Impulse Band, Мосьпан уже в 14-лет стал солистом оркестра Олега Лундстрема, а в 16 лет занял место первого тенор-саксофониста в оркестре Игоря Бутмана, вместе с которым объездил полмира и выступил на сценах лучших концертных залов.
Музыкант прошёл стажировку в Университете Новой школы в Нью-Йорке по программе «Открытый мир» и выступал в легендарных клубах Нью-Йорка.
15 декабря, чт 19.00
Концертный зал филармонии
ФЕСТИВАЛЬ «БЕЛАЯ СИМФОНИЯ – 2022». ЗАКРЫТИЕ
АРАНХУЭССКИЙ КОНЦЕРТ
ОМСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР
Художественный руководитель и главный дирижер – заслуженный работник культуры Омской области Дмитрий Васильев
Солист – ДМИТРИЙ ИЛЛАРИОНОВ, гитара
Шор. Морские пейзажи для гитары с оркестром
Родриго. Концерт для гитары с оркестром «Аранхуэс»
Шостакович. Симфония №5
Дмитрий Илларионов - обладатель гран-при крупнейшего конкурса классической гитары «Guitar Foundation of America» (GFA 2002), номинант лонг-листа премии Grammy. Выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных (класс профессора, заслуженного артиста России А. Фраучи), также занимался у Никиты Кошкина. Лауреат более 10 международных конкурсов исполнителей на классической гитаре.
Маргарита Зиангирова.
Благородная простота, или Несколько слов о величии
В Омском Доме художника проходит выставка работ известного графика Александра Сергеевича Макарова, приуроченная к его 70-летию. Выставка «Графика» располагается в одном – большом выставочном зале и представляет собой весьма неординарное явление, несмотря на довольно компактное размещение. Одной из наиболее ярких черт новой экспозиции является гармоничность между самими работами, их оформлением и размещением в выставочном пространстве.
Творчество Александра Макарова представлено очень разноплановым и богатым на нюансы – стилевые, технические, философско-смысловые. И заочно их сложно было бы представить в единой изобразительной зоне. Но, тем не менее, вся экспозиция целостна и очень ярко отражает как творческий почерк, так и творческий путь художника. Выставка мудро работает на максимальную концентрацию на самих полотнах художника. Первая серия графических листов «Солдаты» выполнена карандашом и родилась во время службы в армии. Она объединяет жанровые композиции, автопортреты и портреты сослуживцев. Поездка от Иртышского речного пароходства на Север Сибири в 1977 году подарила новые сюжеты. В композициях появились сибирские трудовые будни, жизнь простого человека, портреты речников, пейзажи Салехарда, Ханты-Мансийска, Надыма.
Литография принесла в творчество художника аккуратный, ненавязчивый цвет, который как нельзя лучше передал настроение серии «Лето». Эта серия — обращение вглубь себя, к ушедшему детству через взгляд на маленького сына.
Поворотной точкой в творчестве Александра Макарова стали поездки на Дальний Восток и остров Сахалин. Сахалинские пейзажи поселились в сердце художника и привели к созданию авторской смешанной техники, основанной на пастели и акварели с добавлением темперы и цветных карандашей. Тайга Муромцевского района, деревни Тармакла и Кондратьево, поросшая ряской старица и проселочные дороги превратились для Александра Сергеевича в неисчерпаемый источник вдохновения на заре нового тысячелетия. Места близкие многим омичам и по сегодняшний день занимают художника.
Открытие выставки состоялось 16 ноября. Поздравить юбиляра пришли коллеги по цеху, омские поэты, журналисты, друзья и почитатели таланта. Во всех поздравлениях звучали слова благодарности Александру Сергеевичу Макарову за любовь и внимание к родному краю, за неиссякаемое желание воспеть неброское и показать благородность привычного.
Выставка будет работать до 5 декабря 2022 года по адресу: ул. Лермонтова, 8 в Доме художника.
«Волнами радио наполнен этот мир…»
Омское радио…. Его истоки берут начало в далеком 1927 году. Именно тогда, 1 марта, из дворца генерал-губернатора Западной Сибири вышла в эфир первая регулярная радиопередача. Но сигналы радио давали о себе знать и раньше. В конце 1918 года была построена, так называемая, «Радиомачта Колчака». Ее возвели техники английских оккупационных войск для обеспечения служебной радиосвязью Верховного правителя России. Восьмидесятиметровая мачта из корабельных сосен возвышалась напротив нынешнего Дома художника и ничем примечательным не выделялась. Ну, разве что своим немалым ростом на фоне приземистых строений старого Омска. Существовала в городе и ячейка друзей радио, она насчитывала чуть более тысячи человек. Один из ее активистов, инженер Николай Купревич, провел первую радиопередачу из своей квартиры по улице Воздвиженской, ныне Рабиновича. Эфир состоялся 23 июня 1926 года. А в декабре 1941-го в наш город была эвакуирована московская радиостанция РВ-49 имени ВЦСПС. На всю Западную Сибирь, до дальних берегов Северного Ледовитого океана звучали сводки Совинформбюро и передачи «Письмо с фронта».
Но что такое история без людей? Вернее, без их голосов в эфире? Легендарные дикторы омского радио Лазарь Коробченко, Клавдия Рабинович, Николай Мироненко. Несколько поколений омичей выросло под их, только им присущие тембр, интонацию, доверительность. Первые омские радиожурналисты Петр Ребрин, Полина Сухецкая, их последователи Вадим Павский, Александр Жидков, Борис Тюльков, Эльвира Пелтола. Когда журналист Инна Шпаковская задумала вести на радио передачи об омских художниках, то многие посмотрели на нее с недоумением: как это, в эфире рассказывать о живописи? Но Инна Антоновна настолько владела всем многообразием русского языка, что каждый радиослушатель ощущал себя ни много ни мало посетителем вернисажа. Или Галина Суханова. Ее воскресные часовые передачи «За семейным столом», «Победа остается молодой» были самыми настоящими радиопостановками – со чтением стихов, прекрасным авторским текстом, музыкой и, конечно же, интересными собеседниками.
А первый звукорежиссер Омского радио Нелли Белобородова… Когда в радийной студии была сделана запись песен и романсов в исполнении популярного советского баса Бориса Штоколова, а затем пленку дали прослушать певцу, то его восторгу не было предела – так профессионально народного артиста СССР не записывали даже в лучших студиях грамзаписи. Кстати, дочь легендарного звукорежиссера - Лариса Белобородова - продолжила дело своей мамы и тоже стала радийщицей. Тысячи радиослушателей ежедневно слышат голос Ларисы Николаевны в эфире Омского радио. Она ведет передачи на самые различные темы – ЖКХ, культуры, здоровья. Лариса Белобородова - лауреат многих фестивалей и конкурсов журналистского мастерства. Она из числа тех, о ком можно сказать: «Рождена для эфира».
Журналисты Тамара Муренец, Татьяна Андрюшина, Нина Смирнова, Антонина Орендаренко, звукорежиссер Евгений Шабанов, дикторы Вера Краснова и Виктор Ларионов, руководители радиокомитета Юрий Морозов, Виктор Пономарев - эти люди, многие из которых служат и поныне, приумножили историю Омского радио своим талантом, мастерством и человеколюбием.
Сейчас в нашем городе работает несколько радиостанций, но прямым наследником первой, из далекого 1927-го, является радиохолдинг Государственной телерадиокомпании «Иртыш» с тремя самостоятельными эфирами - Радио России, Вести FM, Маяк.
Выставка «История, которая говорит» посвящена становлению радиовещания в Прииртышье. Ее экспозиции - это итог сотрудничества Омского областного музея изобразительных искусств имени М.А. Врубеля и Государственной телерадиокомпании «Иртыш». Большинство экспонатов – записывающую и принимающую аппаратуру 30-90-х годов 20 века, картины омских художников, подаренные радиожурналистам, предоставил музей Дома радио. Врубелевский музей так же внес свой вклад в экспозицию, предоставив шесть графических листов, свидетельствующих о важности радио в жизни обычного человека , а так же макет первого радиоприемника Александра Попова.
Проект «История, которая говорит» - интерактивный, в нем каждый желающий может окунуться в живое прошлое по своему выбору, а, надев наушники, можно послушать репортажи полувековой давности из фондов Омского радио, а также прочитать перед студийным микрофоном тексты радиоведущих ГТРК «Иртыш», услышать себя и оценить то, как звучит собственный голос в эфире.
Сегодня, в эпоху цифровых технологий и Интернета, когда у каждого из нас в кармане лежит и телевизор, и приемник в одном устройстве, классическое радио продолжает жить и развиваться. Оно будит нас по утрам, скрашивает дорогу в транспорте, дарит настроение, информирует о происходящем в мире. В свои 95 лет Омское радио остается современным. Оно совершенствуется и продолжает завоевывать аудиторию – как в радиоэфире, так и в сети Интернет, по-прежнему оставаясь добрым другом всех омичей.
Интерактивная выставка «История, которая говорит», посвященная 95-летию радио ГТРК «Иртыш», работает в Генерал-губернаторском дворце (ул. Ленина, 23) с 16 ноября 2022 г. по 26 февраля 2023 г.
Маргарита Зиангирова.
Фестиваль «Неделя экспериментального театра» – программа
Фестиваль «Неделя экспериментального театра» – это театральный форум, объединяющий любительские, независимые и профессиональные коллективы, ориентированные на творческое развитие и театральный эксперимент.
Проект реализуется на средства гранта, предоставленного Правительством Омской области при софинансировании Фондом президентских грантов при поддержке Союза театральных деятелей России, Министерства культуры Омской области и ОРОО «Территория творчества».
В 2022 году в «Неделе экспериментального театра» примут участие 14 коллективов из 7 городов России: Москвы, Санкт-Петербурга, Перми, Тюмени, Томска, Братска и Омска.
Традиционно в работе фестиваля принимает участие высококвалифицированный экспертный совет. В его состав входят представители современного театра с хорошей образовательной базой, экспериментальным подходом и богатым профессиональным опытом:
- режиссер, неоднократный лауреат премии Золотая маска, создатель и художественный руководитель проекта Детская Документальная Театральная Лаборатория, проекта «Вслух» в Российском академическом молодежном театре – Горвиц Марфа Юрьевна (Москва);
- российский актер и режиссёр, выпускник ГИТИСа, с 2016 года актер и режиссёр Московского Драматического Театра им. М.Н. Ермоловой – Григорий Южаков (Москва);
- режиссер, театральный педагог, специалист Музея истории Екатеринбурга Ирина Лядова (Екатеринбург);
- журналист, театральный критик, писатель – Сергей Павлович Денисенко (Омск).
Тема фестиваля этого года – «Читай текст, вскрывай подтекст». Вся программа фестиваля будет направлена на повышение значимости чтения для создания театральных проектов и для формирования личностных качеств артиста-человека.
В программе фестиваля:
- театрализованное открытие фестиваля на сцене ГЦНТ;
- показ конкурсных спектаклей каждый день с 9 по 15 октября;
- открытые обсуждения спектаклей с участием зрителей, участников фестиваля и экспертов;
- творческая лаборатория – серия мастер-классов для актёров и режиссёров театров-участников фестиваля;
- мероприятия «программы off» для коллективов-участников фестиваля, в том числе поэтический вечер по стихам и песням, проект «Ночное погружение», а также юбилейный вечер театра «ШуМиМ»;
- ежедневный выпуск информационной газеты фестиваля;
- пресс-конференция экспертов и режиссёров иногородних и омских театров «Текст на сцене. Актуальные вопросы современного театра» с журналистами омских СМИ.
АФИША ФЕСТИВАЛЯ
9 октября в 19.30 на сцене театра «Третий круг» (ул. Андрианова, 1)
Театр «Третий круг» (г. Омск) представит спектакль «Старший сын» по пьесе А. Вампилова. 12+
На фестивале Театр «Третий круг» представит спектакль «Старший сын» по пьесе А. Вампилова. Это комедия о любви, дружбе и необыкновенных совпадениях в жизни. Добрая, веселая, смешная и ироничная. О вечных ценностях в винтажном оформлении. История невероятная, но такая знакомая. Кажется, стоит только свернуть в неприметный проулок и пройти во дворы, и увидишь нечто подобное.
10 октября в 15.00 в кинозале ГЦНТ (пр. Мира, 58)
Театральная мастерская «ТеМа» (г. Тюмень) представит Форум-театр «Error 404». 12+
Мастерская была создана в 2015 году. За это время в мастерской были поставлены спектакли, которые успели завоевать высокие награды на областных и всероссийских фестивалях.
Последние годы мастерская активно исследует документальный театр и знакомится с новыми театральными формами. Например, форум-театр. Спектакль именно в этом жанре представит Светлана Ханжина - режиссер Театральной Мастерской «ТеМа».
Жанр «Форум-театр» — это короткая сцена (или несколько сцен), в основе которой ставится проблемный вопрос, который затрагивает и актеров, и зрителей. За всем процессом следит человек, который не является частью представления и стоит за его пределами. При этом он может разговаривать как с актерами, так и со зрителями. Его называют Джокер.
Зрителям также отводится активная роль. В любой момент они могут остановить спектакль и заменить одного из актеров, чтобы повлиять на ситуацию по своему усмотрению и совместными усилиями найти путь к решению проблемы.
10 октября в 19:00 на сцене ГЦНТ (пр. Мира, 58)
Театр «ЕнотовКоров» (г. Санкт-Петербург) представит спектакль «Японские Народные Сказки». 12+
«ЕнотовКоров» - современный театр старых традиций. На фестивале коллектив представит перформативный спектакль «Японские Народные Сказки». Режиссер - Мария Пальницкая. «Японские народные сказки» — это спектакль для самого искушенного и смелого зрителя. Это симбиоз перформанса и подлинного драматического театра, где каждая сцена искусно наполнена эстетической красотой.
11 октября в 19.00 в кинозале ГЦНТ (пр. Мира, 58)
Театр «ШуМиМ» (г. Омск) представит спектакль «ОтЧайка» (на фото). 12+
Лауреат региональных, всероссийских и международных фестивалей Театр «ШуМиМ» был создан в 1997 году. Основатель театра, режиссёр, бессменный руководитель и вдохновитель - Анна Козловская. Театр «ШуМиМ» месте с театром «КС» образует творческое объединение «Два театра».
На фестивале коллектив театра «ШуМиМ» представит спектакль «ОтЧайка» - это интерпретация пьесы А.П. Чехова «Чайка». Адаптируя материал для постановки, театр стремился сохранить чеховский юмор, иронию, пародийность существования героев, которые отчаянно бьются за свое счастье, мечты и любовь.
12 октября в 15:00 на камерной сцене ГЦНТ (пр. Мира, 58)
Театр «Девятая идея» (г. Братск) представит спектакль «Собачье сердце» по мотивам произведения М. Булгакова. 12+
Камерный театр «Девятая идея» основан в 2009 году. В репертуаре спектакли для детей и взрослых. В команде как актëры-любители, так и профессионалы. При театре действует мастерская творчества и общения для детей и подростков.
На фестивале Театр «Девятая идея» представит спектакль «Собачье сердце» по повести М. А. Булгакова. Режиссер - Валентина Долгополова.
Гротескная и очень актуальная история в двух действиях. В основе сюжета - эксперимент профессора Преображенского по омоложению, в ходе которого происходит сенсация - пёс превращается в человека. В глубине спектакля размышления о возможности появления здоровой личности в условиях «социальной болезни». Размышления о свободе и рабстве. О сверхчеловечности, недочеловечности, бесчеловечности. Но основное высказывание, всё-таки про любовь: «если любви не дадено, то и человека не найдено».
12 октября в 19.00 на сцене ГЦНТ (пр. Мира, 58)
Театр «РеспубликаV» (г. Уфа) представит спектакль на стихи поэтов 90-х гг. «В кварталах дальних и печальных…». 12+
«РеспубликаV» - частный негосударственный молодежный театр. Труппа театра состоит из молодых профессиональных актеров города и старших воспитанников студии творческого развития «Оперение/ХАХАЧУ», основанной Народным артистом России Константином Хабенским в 2011 году в Уфе. В репертуаре театра более 20 постановок в разных жанрах. Многие работы неоднократно были представлены на театральных площадках Москвы, Санкт-Петербурга, Воронежа, Нижнего Новгорода, а также за рубежом.
На фестивале театр «РеспубликаV» представит спектакль «В кварталах дальних и печальных…». Это поэтическая сага на стихи поэтов 90-х: Б. Рыжего, Г. Алексеева, А. Кутилова, И. Бродского, Г. Шпаликова. Спектакль расскажет о человеческих переживаниях, об уникальности каждого из нас и о бесконечной борьбе за своё место в этом мире.
13 октября в 16:00 на сцене театра «Третий круг» (ул. Андрианова, 1)
«Театр Историй» (г. Москва) представит монодраму «Не верьте господину Кафке» по пьесе З. Сагалова. 16+
«Театр Историй» - молодой и независимый проект, созданный чуть больше двух лет назад на основе спектакля "Не верьте господину Кафке". Режиссер Карина Календарева.
Франц Кафка является ключевой фигурой в литературе 20-го века. В его произведениях абсурд, боязнь внешнего мира и высших авторитетов способствуют возникновению чувства беспокойства и тревоги, в них гармонично сочетается реализм и фантастика. Пьеса З. Сагалова – попытка взглянуть на жизнь писателя под другим углом ,показать неожиданный взгляд на события, описанные в рассказе «Превращение».
На сцене актриса театра и кино Евгения Крюкова виртуозно и правдоподобно исполняет роль Греты - сестры главного героя рассказа Франца Кафки «Превращение».
13 октября в 19.30 на сцене ГЦНТ (пр. Мира, 58)
Драматический Лицейский театр (г. Омск) представит спектакль «Материнское поле» (на фото) по повести Ч. Айтматова. 16+
Драматический Лицейский театр – камерный и уютный театр города Омска. Спектакли здесь – самые разнообразные: комедии и драмы, фантазии и трагифарсы, сказки и притчи, детективы и баллады.
На фестивале Лицейский театр представит моноспектакль по повести Ч. Айтматова – «Материнское поле». Режиссер - Сергей Тимофеев. Это спектакль-исповедь сильной женщины, которой судьба даровала любовь, мужа, детей, дом, счастливую и полную жизнь, а потом война забрала у неё всё. Часто ли мы задумываемся сегодня о том, что будет завтра? Как мы проживаем свою жизнь? Ценим ли мы то, что имеем?
15 октября в 11.00 на сцене ГЦНТ (пр. Мира, 58)
Компания «Театрьер» (г. Томск) представит спектакль «Элиза и дикие…» по пьесе Е. Ханпира. 16+
Компания «Театрьер» - это «Смысл», «Впечатления», «Свобода», «Терапия».
Спектакли, перформансы, эксперименты, все смыслы и замыслы которых невозможно предугадать даже по самому подробному описанию. Всегда останется интрига.
В команде все – взрослые люди, со свободным внутренним ребенком и жаждой к приключениям. Здесь каждый превращает процессы личностного роста в творчество.
На фестивале Компания «Театрьер» представит спектакль «Элиза и дикие…» по пьесе Е. Ханпира.
Режиссер - Юлия Ермолаева. «Если бог создал всё, и он во всём, то что есть добро и зло? Суть женщины, приговоренной к казни за колдовство, раскрывается в одной исповеди. Здесь сталкиваются женская природа с законами религии. На протяжении спектакля Епископ и Элиза, ведут борьбу за спасение жизни в своих интересах» - так постановочная группа описывает свой спектакль.
15 октября в 19.30 на сцене ГЦНТ (пр. Мира, 58)
Театр «Красный цветок» (г. Пермь) представит спектакль «Мамаша Кураж. Дороги войны» по пьесе Б. Брехта. 16+
Театр «Красный цветок» - это любительское творческое объединение, созданное в 1995 году, занимающееся как традиционным театром, так и театральным экспериментом: изучением и освоением различных актерских техник, распространением опыта; организацией и проведением актерских тренингов и мастер-классов; обучением детей и взрослых основам театрального искусства в постоянных учебных группах; поиском современных театральных форм; постановкой спектаклей для взрослых и детей.
На фестивале Театр «Красный цветок» представит спектакль «Мамаша Кураж. Дорога войны» по пьесе Б. Брехта. Режиссёр - Дмитрий Такташкин. Действие происходит во время Тридцатилетней войны – «войны за веру» между католиками и протестантами (1618 - 1648 гг.), затронувшей в той или иной степени всю Европу.
В центре повествования маркитантка Анна Фирлинг, по прозвищу «Мамаша Кураж», которая, вместе со своими детьми - Эйлифом, Швейцеркасом и Катрин, катит свой торговый фургон по дорогам войны.
В программе фестиваля возможны изменения, актуальная информация в группе вк https://vk.com/omskfest и на сайте http://fest.dvateatra.ru/
Первая часть фестиваля «Золотая маска в Омске»
С 6 по 9 ноября 2022 года «Золотая Маска» в одиннадцатый раз представит программу в Омске. На сценах Омского академического театра драмы будут показаны спектакли новосибирских театров, ставшие номинантами Национальной театральной Премии в 2022 году: «Тайм-аут» театра «Красный факел» в постановке режиссера Петра Шерешевского и дилогию «Коромысли» и «[Сыра земля] Коромысли. Глава 2» междисциплинарного художника Полины Кардымон в Новосибирской лаборатории современного искусства.
«Золотая Маска» – профессиональная премия за лучшие спектакли, созданные во всех видах театрального искусства: драма, опера, балет, оперетта и мюзикл, современный танец, театр кукол. Фестиваль спектаклей, выдвинутых на Премию «Золотая Маска», – масштабный и самый представительный театральный форум..
Осенью 2022 года фестивали «Золотой Маски» пройдут в 12 городах, в том числе в Улан-Удэ, Гусиноозерске, Красноярске, Лесосибирске, Норильске, Шатуре, Петрозаводске, Костомукше, Череповце, Костроме и Санкт-Петербурге.
Омские театры, в первую очередь, Омский академический театр драмы, – постоянные участники конкурсной и внеконкурсных программ Фестиваля в Москве. С 2005 года в Омске проходят региональные проекты «Золотой Маски», в программе которых представлены спектакли, ставшие номинантами и лауреатами Премии разных лет.
Афиша фестиваля
Спектакль «КОРОМЫСЛИ» 12+
Лаборатория современного искусства, Новосибирск
6 ноября в 14:00 на Сцене на Гагарина, 22
Режиссер: Полина Кардымон. Этнограф, консультант: Елизавета Тюгаева
Спектакль – участник специальной программы Фестиваля «Золотая Маска» THEATRUM 2020.
«В двухчастном спектакле Полины Кардымон «Коромысли» изучается феномен славянского фольклора. Исследование традиции предполагает погружение в практику и теорию архаической, еще дохристианской культуры. В спектакле так теория и практика и идут под руку, что делает спектакль особым, формой просвещения и посвящения. Общение с фольклористами (Елизавета Тюгаева), книги, прослушивание аудиозаписей из экспедиций. И, тем не менее, одно из важнейших заявлений актрис спектакля (Алина Юсупова, Наташа Серкова, Аня Замараева, Даша Воевода): «Я не фольклористка», «Мы не носители традиции»… (продолжение ниже)
Спектакль «[СЫРА ЗЕМЛЯ] КОРОМЫСЛИ. ГЛАВА 2» 18+
Лаборатория современного искусства, Новосибирск
6 ноября в 18:00 на Сцене на Гагарина, 22
Режиссер: Полина Кардымон
Продолжительность 45 мин.
Номинация на Премию «Золотая Маска» 2022 года: «Эксперимент».
Продолжение: … Фигуры на сцене являются личностями, они важны здесь как люди сами по себе, на которых «обрушивается» фольклорная традиция. Это словно бы всякий современный человек, который живет, не чувствуя у себя за спиной мощного архаического пласта, и который оказывается словно обнаженным перед мощью народной культуры, обожженным ею же. «Оказывается, это про меня». На сцене перформерки, «предоставляющие» свой личный телесный и эмоциональной аппарат для того, чтобы быть окруженными традицией. Осознать, что традиция живет не во внешнем мире, параллельно тебе, а внутри тебя как коллективное бессознательное», - журнал «Ваш Досуг»
Спектакль «ТАЙМ-АУТ» 18+
Театр «Красный факел», Новосибирск
8, 9 ноября, 19:00 на Основной сцене Омского академического театра драмы
Режиссер: Петр Шерешевский
Художники: Александр Мохов, Мария Лукка
Художник по свету: Стас Свистунович
Композитор: Ник (Ванечка) Тихонов
Номинации на Премию «Золотая Маска» 2022 года: «Лучший спектакль в драме, большая форма», «Лучшая работа режиссера», «Лучшая работа художника», «Лучшая работа драматурга», «Лучшая женская роль», «Лучшая женская роль второго плана», «Лучшая мужская роль второго плана».
«В спектакле «Тайм-аут» режиссер Шерешевский предложил актрисе сложную задачу. С одной стороны, роль сердобольной социальной работницы Люды как будто специально для Ирины Кривонос написана. С другой – Шерешевский на материале текста новой драмы решил создать масштабное концептуальное высказывание, дерзко театральное по языку…
Зрители всю историю простой женщины Люды, которая любила, да не вышла замуж, а пошла помогать старикам, видят исключительно на экране в режиме онлайн-трансляции. Но основной концепт заключается – в том, что вместо съемочной площадки и разных павильонов у Шерешевского – супермаркет: всё пространство сцены художники Александр Мохов и Мария Лукка застроили ровными рядами полок, разместив обиталища стариков и самой Люды внутри этого «царства потребления». Но и это еще не всё. Если частная жизнь у Шерешевского – это большой супермаркет, где мужчину мечты создают в соцсетях маркетологи, воздействуя на таргет-группу «одинокие женщины 45+», и они же вполне цинично вступают с «жертвами» в переписку, заставляя их скупать билеты на концерт кумира…», - журнал «Театр». Блог
Фестивали «Золотой Маски» в городах России проходят при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Генеральные партнеры программы – Благотворительный Фонд Михаила Прохорова и Сбер. Значимое участие в организации фестиваля принимают Правительство Омской области и Омский академический театр драмы.