Обзор
Ночь искусств-2023
Ежегодная Всероссийская акция "Ночь искусств" пройдет 4 ноября, в День народного единства под девизом «Россия объединяет».
«Ночь искусств» — это отличный шанс проникнуться творчеством и почувствовать себя частью национальной культуры.
Жители смогут поучаствовать в мастер-классах, литературных и музыкальные квизах, послушать концерты в «Пушкинке». А самые маленькие омичи, как настоящие артисты, прочитают «Русалочку» со сцены «Арлекина».
Программа мероприятий Всероссийской акции "Ночь искусств - 2023"
Омская филармония
4 ноября Органный зал филармонии откроет двери для гостей всероссийской акции «Ночь искусств». В этом году она приурочена к открытию зимнего музыкального фестиваля «Белая симфония». Программа мероприятия продлится с 19.30 до 23.00.
С 19.30 в фойе Органного зала и Парадном зале филармонии все желающие смогут принять участие в познавательном квесте «Время Белой симфонии», название которого отсылает к главному зимнему музыкальному фестивалю филармонии. Участникам квеста нужно будет собрать элементы часов и сложить их в верном порядке. Предстоящие испытания призваны раскрыть любопытные факты из истории музыки, легенды, связанные с именами музыкантов и композиторов. Участников ждут приятные подарки.
С 20.00 до 20.50 в Камерном зале пройдет лекция искусствоведа Елены Комаровой «Два русских мира: Чайковский и Рахманинов». Композиторы познакомились в годы учебы Сергея Рахманинова в Московской консерватории. Чайковский очень высоко ценил творчество младшего современника, а Рахманинов всю жизнь боготворил старшего коллегу. Слушателей ждут увлекательный рассказ с интересными фактами из биографии и фрагменты произведений двух гениев русской музыки.
С 20.30 до 21.40 в Органном зале пройдет интерактивный концерт-беседа с Омским академическим симфоническим оркестром и главным дирижером Дмитрием Васильевым. В программе «Знакомство с оркестром» музыковед Ольга Бурик расскажет о музыкантах и их инструментах, а также о предстоящем фестивале «Белая симфония». Зрители смогут попробовать себя в роли музыкантов и посмотреть на зал глазами участника оркестра.
В 21.00 в Камерном зале начнется показ документального фильма «Чайковский. Между раем и адом». Кинолента с участием Н. Цискаридзе, И. Лиепы, Л. Казарновской, М. Казиника, Ю. Башмета и других известных артистов рассказывает о сложной судьбе композитора и его прекрасной музыке.
Весь вечер в фойе Органного зала будут работать фотозоны и ярмарка билетов, пройдет розыгрыш подарков. Вход на мероприятие осуществляется по единому билету стоимостью 200 рублей. Детям до 10 лет вход свободный.
Дополнительно с 22.00 до 23.00 посетители акции «Ночь искусств в филармонии» получат уникальную возможность отправиться в путешествие по Органному залу в рамках экскурсии. ВНИМАНИЕ! Входной билет на экскурсию приобретается отдельно. Цена – 300 рублей. Количество мест ограничено.
18+
Театр куклы, актёра, маски «Арлекин»
4 ноября
В 16.00 и 18.00 в Малом зале программа «Эскиз. Эксперимент. Спектакль». Театр приглашает зрителей посмотреть эскиз спектакля по произведению Ульфа Старка "Умеешь ли ты свистеть, Йоханна?", а затем обсудить увиденное с постановщиками и актёрами. В эскизной постановке заняты заслуженный артист России Геннадий Власов, артисты Алексей Ампилов и Андрей Набивачев. Режиссер — Никита Петрищев. Художник — Светлана Байцар.
Продолжительность программы — 1 час. Посетить показ можно бесплатно по предварительной записи.
В 15.00, 17.00 и 19.00 в Зале для самых маленьких программа «Русалочка. Репетиция для детей и взрослых». Каждый из участников программы получит роль в импровизированном спектакле и примет участие в репетиции. Чтобы всё было по-настоящему, из хранилища музея в зал на время репетиции вернутся куклы из постановки "Русалочка" 1997 года. Попробовав себя в роли актёров-кукольников, участники посмотрят видеопоказ этого спектакля, который давно не идёт на сцене, но сохранился в театральных архивах.
Стоимость билета — 200 рублей. Билеты в кассе и на сайте театра.
В 14.00, 18.30, 19.30 и 20.30 в Театральном музее «Арлекина» экскурсия "Куклы театров мира". Экскурсия по выставке кукол из коллекции Музея самого известного театра кукол — ГАЦТК имени Сергея Образцова. Посетителей ждёт знакомство с куклами из самых известных спектаклей московского театра и театральными куклами 27 стран мира.
Стоимость билета — 100 рублей. Купить билет можно в кассе и на сайте театра.
6+
Омский ТЮЗ
4 ноября в 18.30 на сцене Омского Дома актёра ( ул. Ленина,45) пройдёт показ очень интеллигентной комедии «Централ Парк Вест» (18+)
Герои «Централ Парк Вест» – настоящие романтики, которые «вписываются» в жизненные обстоятельства так же, как задумавшийся прохожий в фонарный столб. Судьба преподносит им сюрпризы. Они, в свою очередь, нисколько не уступают ей в находчивости, из-за чего легко попадают в курьезные ловушки.
Добро пожаловать на «Централ Парк Вест», где муж изменяет жене, и в то же время изменяет любовнице. Вопрос знатокам: сможет ли жена-психоаналитик выйти из любовного каламбура, не потеряв лицо, или изощренно разнесет любовницу мужа по кирпичикам детских травм и психических отклонений? Искрометная гремучая смесь анекдота с диагнозом наполнена тонким интеллектуальным юмором автора.
Продолжительность спектакля: 1 час 20 минут без антракта
Стоимость: 400-700 рублей, действует "Пушкинская карта".
5 ноября в 17.00 на сцене Омского Дома актёра ( ул. Ленина,45) пройдёт показ Ретро-комедии «Недоразумения» (12+)
Основу спектакля «Недоразумения» составляют три рассказа Шукшина: «Артист Фёдор Грай», «Бессовестные» и «Сельские жители».
Здесь нет положительных или отрицательных героев, все они подкупают своей открытостью, непосредственностью, влюбленностью в жизнь, что заставляет зал смеяться, плакать и сопереживать. Кузнец Федор Грай, сильный и уверенный в себе, теряется, выходя на клубную сцену. Старик Глухов, решивший жениться на старости лет, боится выглядеть нелепым. Бабка Маланья, которая не видела своих внуков, потому что боится летать.
Спектакль «Недоразумения» – это разговор по душам, который у людей сейчас в дефиците. Благодаря юмору и динамике спектакль интересен зрителям всех возрастов.
Продолжительность спектакля: 1 час 15 минут без антракта
Стоимость: 300-500 рублей, действует "Пушкинская карта".
Омский академический театр драмы
4 ноября на Основной сцене с 20.45 до 21.30 для зрителей пройдет танцевальный мастер-класс от театрального хореографа Алисы Иус с участием актеров Александра Соловьева, Марии Макушевой, Андрея Агалакова и Виталия Храмова.
Количество мест ограничено, запись на мастер-класс будет вестись в группе Омского академического театра драмы во ВКонтакте.
12+
Омский государственный музыкальный театр
4 ноября с 18.00 до 21.00 впервые и только на один вечер Омский музыкальный театр даёт уникальную возможность омичам заглянуть в костюмерные мастерские и устраивает самую большую в свой истории выставку театрального костюма.
Интерактивная площадка расположится в фойе первого этажа. На ней будет представлено все многообразие спектаклей Музыкального театра через призму театрального костюма, галерею эскизов, выполненных в разных техниках и афиш к этим спектаклям.
Все костюмы можно внимательно рассмотреть, удивиться красоте тканей, отделки, оценить тонкую работу мастеров швейных цехов. И, конечно, сделать яркие фотографии.
Вход свободный.
0+
4 ноября с 17.30 до 18.30 в конференц-зале Библиотеки имени А.С. Пушкина актёры театра представят театрализованный концерт «Ностальгия». Программа посвящена судьбам и творческим биографиям ветеранов театра, мастеров сцены, отдавшим служению искусству несколько десятилетий. Концерт-исповедь построен на воспоминаниях артистов, их откровениях и мыслях. Каждый артист в театре уникален, их судьбы, посвященные служению нашему театру, удивительны и захватывающи. Главными героями концерта станут: народные и заслуженные артисты России, солисты театра-мастера сцены, вписавшие свое имя в историю Музыкального. Режиссёр – Анастасия Жаворонкова.
Вход свободный.
0+
Омский государственный драматический театр «Пятый театр»
4 ноября с 20.50 до 21.50 экскурсия по театру от актрисы театра Марии Старосельцевой.
Вход свободный. Количество мест ограничено. Запись по телефону: 24-03-63.
6+
Омский драматический театр "Галёрка"
4 ноября в 16.00 у всех желающих появится возможность посетить экскурсию «Магия театрального пространства». Также в рамках акции в 18.00 состоится показ спектакля «Прощание в июне».
Каждый день за кулисами театра кипит жизнь, чтобы зритель увидел на сцене прекрасные костюмы и продуманные декорации. Администратор гастрольно-фестивального отдела театра Татьяна Фёдоровна Бакулина проведет экскурсию по закулисью «Галёрки», которая поведает, как рождается спектакль, кто участвует в его создании. Гостям акции расскажут о работе художника-декоратора Натальи Рогозиной и представят мастер-класс от заведующей гримерно-постижёрным цехом Ирины Ковалёвой. Немало удивительных фактов о творческом пути «Галёрки» поведает выставка «Годы. События. Люди. История театра».
Стоимость участия в экскурсии: 300 рублей. Количество мест ограничено. Запись по телефону: 8 913 153 93 02.
6+
Омский государственный северный драматический театр имени М.А. Ульянова
4 ноября с 20.00 до 20.30 в театре состоится открытая репетиция спектакля-премьеры «Как пожелаете, или Двенадцатая ночь!».
Вход свободный, но количество мест ограничено. Записаться можно по телефону: (38171) 2 02 97.
Омский Дом актёра имени народного артиста РСФСР Н.Д. Чонишвили
5 ноября творческая команда Степана Дворянкина организует «Ночь в Доме актера» и посвятят её ноктюрнам (произведениям, созданным на «ночные» темы).
В 22.00 будет представлены ноктюрн-шоу «Сок. Кровь. И ещё…» (часть I), в 23.50 – ноктюрн «Пусть танец случится» (часть II).
Этой ночью крупным планом для омичей главное чувство на планете людей – Любовь. В радостных, восторженных и страстных красках в Первой части, в нежных и пронзительных - во Второй. Олег Берков, Степан Дворянкин, Полина Кремлева расскажут словами известных поэтов и прозаиков, авторскими размышлениями артистов. Вы услышите всенародно любимые песни и малоизвестные композиции. Во Второй части принимает участие танцовщица Юлия Гизатуллина. Весь вечер на сцене гитарист Евгений Русинов и его команда «Гитара-микс».
Омский Дом актера ждет гостей с 21.00. В программе: караоке -батл, дегустации, мастер-классы, лектора, необычные локации и еще множество сюрпризов.
Общая продолжительность программы на сцене 3 часа 10 минут (с 30-минутным антрактом).
Билеты можно приобрести в кассе Омского Дома актера (тел. 35 30 37), в группе Омского Дома актера в социальной сети «ВКонтакте» и на «Яндекс.Афише».
18+
Киновидеоцентр
4 ноября 12.00 по адресу: 10 лет Октября, д. 195 Б состоится тематическое мероприятие «Сказок мудрые уроки».
На мероприятии гости отправятся в путешествие по миру русских сказок: участников ждет квест-игра и посещение единственного в регионе Музея истории омского кино. По окончании программы в кинозале Киновидеоцентра состоится показ художественного фильма режиссера Карена Захарова «Баба Яга спасает мир» (2023, 6+). Главные роли в фильме исполнили Людмила Артемьева, Ян Цапник, Глафира Тарханова, Олеся Железняк и другие. По сюжету, Баба Яга вынуждена отправиться из волшебного леса в современный город, где ее ожидает множество причуд современного мира, а в темном подземелье прячется Кощей Бессмертный.
Вход свободный. Информация по телефонам: 21-81-07, 21-82-84.
6+
Омская государственная областная научная библиотека имени А.С. Пушкина
4 ноября в главной библиотеке Омского региона пройдут просветительские интерактивы «Ночи искусств». Традиционный девиз Всероссийской акции – «Искусство объединяет» – в полной мере отражает события, которые подготовили для омичей и гостей города учреждения культуры.
С 17:00 до 20:00 в библиотеке смогут встретиться и интересно провести время поклонники разных видов искусства: литературы, музыки, театра, изобразительного искусства. Подробная программа здесь.
Книжные «гурманы» прикоснутся к подлинным экземплярам книг XVII–XVIII веков. Любители музыки и меломаны насладятся «звучащей» выставкой винила в зале искусств. Гостей ждут: спектакли и творческие встречи, увлекательные экскурсии по библиотеке и в книгохранилище, творческие мастер-классы (записаться на которые необходимо заранее) и лекции, а также всеми любимые квизы и викторины.
Напомним, что в день акции любой желающий сможет записаться в библиотеку и стать её читателем. Для этого необходимо иметь при себе паспорт.
Вход свободный.
6+
Областная библиотека для детей и юношества
4 и 5 ноября с 10.00 до 19.00 по адресу: ул. Красный путь, 81 будет работать Книжно-иллюстративная выставка «Искусство и наука». На тематической выставке будут представлены работы учеников Детской художественной школы № 1 имени Саниных города Омска и книги из фонда Омской областной библиотеки для детей и юношества.
Вход свободный.
0+
Музейный комплекс воинской славы омичей
4 ноября с 18.00 до 21.00 по адресу:ул. Таубе, 7 состоится цикл мероприятий в рамках акции "Ночь искусств-2023".
В 18.00 начнется квест «Путь к Победе». С помощью квестовых заданий гости познакомятся с событиями Великой Отечественной войны, воинами фронта и тружениками тыла.
В 18.00, 19.00 и 20.00 - экскурсия по экспозиции "Оружие Победы". На экскурсии по экспозиции под открытым небом можно увидеть тяжелую военную технику времен Великой Отечественной войны: пушки, минометы, гаубицы, танки, ракетная пусковая установка, «Катюша». В 20.00 экскурсия будет проходить с фонариком.
В 18.00, 19.00 и 20.00 - экскурсия по выставке «Донбасс в огне. СВО. Связь времен». Экскурсия от хранителя по новой экспозиции, посвященной связи времен и подвигу омичей участников специальной военной операции.
В 20.00 пройдёт экскурсия «Д.М. Карбышев — легендарное имя Омска». Мероприятие проводится в мемориальном кабинете Д.М. Карбышева посвящена жизни выдающегося ученого, военного деятеля и его трагической гибели в австрийском концлагере «Маутхаузен».
Стоимость билетов: для взрослых - 320 рублей, для пенсионеров и студентов - 240 рублей, для школьников - 170 рублей, для дошкольников - 100 рублей, до 5 лет - бесплатно.
6+
4 ноября состоится экскурсия по Этнопарку "Музей сказки "Васин хутор".
В 16.00 состоится экскурсия «В сказку с Бабой Ягой». В ночь искусств экскурсоводом выступит сама Баба Яга. На примере сказок гости познакомятся с бытом и ремеслами жителей сибирских деревень.
Стоимость билета: 200 рублей.
0+
Омский музей Кондратий Белова
4 ноября с 17.00 до 20.00 Мастер-класс по рисованию с натуры для людей всех возрастов.
Стоимость билета: от 50 до 100 рублей.
С 18.00 до 19.00 - экскурсия по музею сочетает в себе несколько историй. На ней можно узнать о жизни и творчестве народного художника К. Белова, познакомиться с тайнами особняка Ф. Штумпфа, а также послушать рассказ
об истории создания Музея Кондратия Белова. Экскурсию проводит старший научный сотрудник музея Л.М. Олещенко.
Стоимость билета: 150 рублей.
С 19.00 до 20.15 - мастер-класс Расхата Нуриева «Рисуем портрет». На мастер-классе посетители смогут узнать о тонкостях написания портрета. Автор откроет несколько секретов и продемонстрирует технику быстрого портрета в действии.
Стоимость билета: 300 рублей.
С 19.00 до 20.00 - раскраски для детей и взрослых по мотивам работ К. Белова. Для всех желающих взять в руки кисть, почувствовать себя художником, музей предлагает «Раскраски» по мотивам работ К. Белова.
Стоимость билета: 150 рублей.
0+
Омский государственный литературный музей имени Ф.М. Достоевского
17.45–19.00 – детская игровая программа «Добрые сказки Владимира Новикова»: ребята смогут придумать сказочную историю и поучаствовать в мастер-классе по созданию персонажей из сказок.
18.00-18.30, 18.30-19.00 – экскурсия «Коротко о Достоевском» расскажет о пребывании писателя в Омском каторжном остроге.
19.00–19.40 – музыкальная программа в исполнении ансамбля гитаристов «Фиеста» детской школы искусств №10 под руководством Евгения Русинова: прозвучит инструментальная музыка разных стран и времён, и в том числе латиноамериканская.
19.40-20.00 – блиц-экскурсия по выставке «От Фёдора до Фёдора» познакомит посетителей музея с потомками Ф.М. Достоевского.
20.00–21.00, 22.00–23.00 – эксклюзивная театрализованная экскурсия по экспозиции «Достоевский и Сибирь» с актёрами театра психологической драмы «Без имени» (посещение по предварительной записи). Посетители музея в сопровождении актёров и мимов станут не просто слушателями классической экскурсии, но и зрителями театрального действа! Только в этот вечер залы Литературного музея превратятся в сцену театра, на которой каждый зритель станет частью представления! После экскурсии каждый желающий сможет сфотографироваться с актёрами в залах музея.
21.00-21.20 , 21.20-21.40, 21.40–22.00 – блиц-экскурсия «Тайны омского подземелья». В течение часа для гостей музея будет доступно самое загадочное место комендантского дома - выставка «Казарма омского острога», где воссозданы детали каторжного быта: фрагмент арестантских нар «в три доски», комплекты ножных кандалов, арестантская одежда, изображение арестантских типов с клеймёными лицами. Посетитель сможет присесть на нары, примерить кандалы и каторжную рубаху, подержать в руках предметы быта тех лет.
Стоимость билета: 150 рублей. Доступна оплата "Пушкинской картой". Справки и запись по телефонам: 24-29-65, 8-900-670-14-28.
6+
Государственный областной художественный музей «Либеров-центр»
4 ноября - в День народного единства программа будет посвящена дружбе народов. Омичей приглашают посетить выставку омского живописца Геймрана Баймуханова, а также посмотреть произведения художников Средней Азии из музейного собрания.
В 17.00 гостей вечера ждёт концертная программа «Красота моей России», в рамках которой учащиеся факультета культуры и искусств ОмГУ имени Ф.М. Достоевского прочтут отрывки из произведений русских классиков А.И. Куприна, А.П. Чехова, А.М. Горького и М.М. Пришвина.
В 18.00 пройдёт презентация выставки Геймрана Баймуханова «Отражения». Продолжит её концертная программа «Мелодия души» с участием солистов Казахского народного фольклорно-этнографического ансамбля «Молдир».
В 19.00 посетителей приглашают на концерт «И льётся песня», где прозвучит вокально-инструментальная музыка. Студенты Омского музыкального училища имени В. Я. Шебалина исполнят популярную классику и современные произведения.
Для любителей искусства в 20.00 начнётся специальный арт-квиз. В течение получаса участники будут разгадывать тайны и загадки художественных произведений, соревнуясь при этом в скорости и эрудиции.
С 17.00 до 21.00 гости смогут принять участие в творческих мастер-классах, где им предложат создать натюрморт в технике пастели, сделать яркий осенний сувенир - белочку, используя различные материалы и их сочетания, либо сделать и расписать на свой вкус кормушку для птиц.
Посетить программу «Ночь искусств» можно бесплатно, отдельный билеты предусмотрены лишь на мастер-класс. Стоимость участия в мастер-классах составит 150 рублей.
6+
Исторический парк «Россия – моя история»
4 ноября в 16.00 программа начнется с открытого конкурсного показа среди дизайнеров одежды, организатором которого станет руководитель Дома мод «Анна Ден» Анна Денисенко. Гости смогут увидеть лучшие работы дизайнеров-практиков с опытом работы от 5 лет, владельцев ателье и магазинов дизайнерской одежды. Конкурс «Сектор моды» проводится в рамках XI Международного фестиваля дизайна арт-миссия «Китеж-градъ».
На интерактивной площадке «Уроки живой истории «Российская Античность»» с 18.00 до 21.00 состоятся тематические мини-лектории, а также реконструкция боя древнеримских воинов. Можно будет наблюдать макеты доспехов и античной одежды. Проект презентует Центр исторических проектов «Щит Сибири».
С 18.00 в купольном зале Исторического парка на глазах у зрителей будут «оживать» картины известных омских мастеров. Анимация, дополненная музыкальным сопровождением и рассказами авторов полотен, создаст эффект максимального погружения в атмосферу города, такого разного для каждого из художников, но узнаваемого с первого взгляда.
Для посетителей «Ночи искусств» сотрудники парка проведут экскурсию «У истоков русского государства» по экспозиции «Рюриковичи», начало в 18.00, 19.00 и 20.00. На экспозиции «Романовы» в 19.00, 20.00, 21.00 состоится экскурсия «Рождение Империи: эпоха Петра Великого», после которой любой желающий за дополнительную стоимость (350 рублей) сможет собрать ботик Петра I без ножниц и клея на мастер-классе «Умная бумага».
В панорамном зале Исторического парка на импровизированном раскопе в рамках экспозиции «Сибирские древности», испытывая истинный восторг, участники акции смогут самостоятельно обнаружить настоящий артефакт, а изучив подлинные образцы древней посуды, представленные на выставке, изготовить глиняные горшки и украсить их орнаментом по древним технологиям на мастер классе «Волшебная глина». Начало мастер-классов в 18.00, 19.00 и 20.00.
В 18.30 и 20.00 омичи смогут принять участие в командной игре, посетив мультимедийный квест «Строим город будущего». Профориентационная выставка будет интересна любой возрастной аудитории. Всего за час участники квеста познакомятся с более чем 30 профессиональными отраслями и более чем 400 профессиями, решая задания на тач-панелях и помогая главному герою-проводнику профессору Нова восстановить утерянную базу данных и построить новый город.
В 20.00 в выставочном зале можно будет прослушать экскурсию по выставке «Неформальный Ленинград. Искусство андеграунда братьев Позиных» из частной коллекции Константина Глущенко. Живописные и графические произведения, представленные на выставке, созданы с конца 70-х до середины 80-х годов ХХ века Михаилом и Евгением Позиными. Портреты, абстракции, сюжетные композиции, иллюстрации к литературным произведениям и эскизы театральных постановок являются отдельной частью наследия авторов и представляют особую ценность. Каждая картина – честный разговор художника со зрителем и самим собой.
В завершении "Ночи искусств" омичей ждет уникальная возможность посетить экскурсию «Тайны XX века». Специально для участников акции, на один вечер, в мультимедийные залы Исторического парка вернется экспозиция «XX век». На экскурсии расскажут о распространённых мифах XX века, исторических байках, городских легендах и заблуждениях. Была ли императрица иностранной шпионкой? Могло ли быть спрятано в Омске золото Колчака? Был ли подвиг 28 панфиловцев? Кто должен был возглавить советский экипаж во время полёта на Луну? И это лишь малая часть...
Стоимость входных билетов на «Ночь искусств»: для взрослых – 150 рублей, для пенсионеров, студентов, школьников – 100 рублей, дошкольники – бесплатно. Доступно по "Пушкинской карте". После 21.00 вход в Исторический парк свободный.
Омский музей просвещения
4 ноября по адресу: ул. Музейная, 3 пройдёт программа мероприятий, посвященных "Ночи искусств-2023":
В 18.00 состоится занимательная экскурсия – игра на выставке «Вокруг света на одной ноге».
С 18.00 до 20.00 будет работать интерактивная площадка «Тонким перышком…».
В 19.00 пройдёт показ фильма «Океан».
В 21.00 состоится лекция директора Омского музея просвещения Игоря Скандакова «Омская археология».
С 17.00 до 22.00 можно будет посетить выставки Омского музея просвещения.
На все мероприятия вход свободный. Кроме того, бесплатно можно будет посетить музей и 5 ноября, а также бесплатно побывать в выставочном зале музея в Воскресенском военном соборе 4, 5 и 6 ноября.
Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля
4 ноября - в День народного единства в рамках ежегодной акции «Ночь искусств» Музей имени М.А. Врубеля приглашает омичей и гостей города посетить:
Врубелевский корпус (ул. Ленина, 3) с 22:00 до 24:00;
Генерал - Губернаторский дворец (ул. Ленина, 23) с 22:00 до 24:00.
Желающие смогут познакомиться с постоянной действующей экспозицией русского и западноевропейского искусства XVIII – начала XX века, а также новыми выставками музея.
В 22.30 и 23.00 во Врубелевском корпусе состоится экскурсия «Сокровища Омского музея». Количество мест ограничено. Необходима запись по тел.: +7-958-854-05-90.
В 22.30 в Генерал - Губернаторском дворце состоятся экскурсии «Стиль в зеркале эпохи» и «Вселенная в деталях». Количество мест ограничено. Необходима запись по тел.: +7-958-854-05-90.
Вход по билетам в музей: от 50 до 300 рублей (Врубелевкий корпус) и от 50 до 250 рублей (Генерал-Губернаторский дворец).
Внимание! С целью соблюдения мер безопасности и сохранности предметов и коллекций музей оставляет за собой право ограничивать количество посетителей на входе.
Омский Дом Дружбы
5 ноября с 17.00 до 19.00 по адресу: ул. 5 Рабочая, 44 состоится интерактивная программа «Национальный колорит».
Для посетителей будет организовано фотографирование в национальных фотозонах, рассказ о традициях народов, проживающих на территории Омской области.
Вход свободный.
0+
«Малороссийская симфония», Элисо Вирсаладзе, "Вариации и аплодисменты"
Омский академический симфонический оркестр под управлением художественного руководителя и главного дирижера Дмитрия Васильева готовится к октябрьским гастролям.
9 октября музыканты выступят в Кургане в рамках юбилейного V музыкального фестиваля «Элисо Вирсаладзе представляет…». Фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры РФ в рамках программы «Всероссийские филармонические сезоны» и является знаковым событием в мире музыки. Его автор и идейный вдохновитель народная артистка СССР, лауреат Государственной премии, народная артистка Грузинской ССР, лауреат Международной премии Роберта Шумана Элисо Вирсаладзе (фортепиано). В Большом зале Курганской филармонии вместе с Омским симфоническим оркестром артистка исполнит два произведения В.А. Моцарта – Увертюру к опере «Свадьба Фигаро» и Пятнадцатый фортепианный концерт – а также Пятый фортепианный концерт Л. Бетховена.
Отметим, это не первый опыт сотрудничества омского коллектива и выдающейся пианистки, в 2010 году Вирсаладзе солировала с Омским симфоническим на гастролях в Италии, а затем – на сцене Концертного в программе, посвященной 70-летию Омской филармонии. Спустя 13 лет музыканты вновь встретятся на одной сцене благодаря приглашению Курганской филармонии.
Сразу из Кургана Омский симфонический оркестр отправится в Екатеринбург. Музыканты приглашены на VII Симфонический форум России. Это масштабное мероприятие, которое объединит ведущие симфонические коллективы страны и направлено на развитие отечественного симфонического искусства. Омский симфонический оркестр исполнит на форуме разноплановый репертуар – произведения П. Чайковского, А. Танонова и А. Сысоева. Это классика и современная музыка, которую коллектив объединил в программу «Малороссийская симфония». Накануне гастролей, 4 октября в 19:00 в Концертном зале филармонии, оркестр исполнит ее для омских меломанов.
Со сцены в этот вечер прозвучат Симфония № 2 «Малороссийская» П. Чайковского, Первая симфония А. Танонова и пьеса «Вариации и аплодисменты» А. Сысоева. Каждое произведение по-своему удивительно и неповторимо.
Вторая симфония П. Чайковского – великая музыка, которая не нуждается в представлении. Произведение было написано после поездки композитора в Малороссию, на что указывает название симфонии. Вдохновившись прекрасной малороссийской природой, богатейшим разливом народных песен, свои впечатления П. Чайковский выразил в нотах.
Музыка современного петербургского композитора Антона Танонова (род. 1977) завоевала популярность в России и за ее пределами. Композитору присущ неповторимый художественный почерк, его творчество отличает необычный и смелый синтез идей академического и современного авангардного искусства. Танонов пишет камерную, симфоническую, электронную музыку.
Первая симфония Антона Танонова, которая прозвучит в предстоящем концерте, показывает жизнь современного человека – от рождения (1 часть) до смерти (4 часть). Вторая часть симфонии – это рассказ о становлении личности, преодолении препятствий, движении вперед. Третья – Детский марш, гимн цветам жизни и вечной молодости, наполненный светом. Пятая – это бег времени, который существует сам по себе, вне зависимости от жизни конкретного человека. Финальная пятая часть партитуры написана в стиле техно.
Авангардная пьеса «Вариации и аплодисменты» Алексея Сысоева (род. 1972) создана специально для Омского академического симфонического оркестра. По задумке композитора музыканты в этом произведении не только играют, но и аплодируют, задавая хлопками определенный ритм. В партитуру пьесы включены необычные инструменты – велосипеды, смартфоны, на которые записан шум улиц. Звуки, окружающие человека в жизни, ворвутся в концертный зал.
– Связующее звено, которое позволило объединить столь разноплановые произведения в одной программе, – народность – то есть то, что популярно в народной среде, – поясняет маэстро Дмитрий Васильев. – Во Второй симфонии П. Чайковского слышатся обработки народных песен. В произведении А. Сысоева используется народный гаджет смартфон, а составные части Первой симфонии А. Танонова – Песня, Детский марш, In Techno – самые популярные жанры и стили музыки, которые ушли в народ.
Концертная программа «Малороссийская симфония» демонстрирует творческую многогранность Омского симфонического оркестра, раскрывает его безграничные возможности, гибкость, способность исполнять классику и современную авангардную музыку.
Пресс-служба Омской филармонии.
Как, скажи, тебя зовут?
Наступил новый театральный сезон, а это значит, что впереди громкие премьеры, фестивальные дни, творческие будни, радость общения со зрителями. И кто-то эти моменты профессионального счастья впервые ощутит именно на сценах омских театров.
Итак, кто эти счастливчики, те, кто впервые выйдет на сценические площадки региональных театров в качестве штатных артистов?
В Омском академическом театре драмы это выпускница Иркутского театрального училища и Екатеринбургского театрального института Дарья Березовская. Кстати, эти учебные заведения в свое время окончили корифеи омской сцены народные артисты России Валерий Алексеев и Михаил Окунев, заслуженный артист РФ Олег Теплоухов.
До этого года Дарья Березовская служила в Омском ТОП-театре,
Лицейском драматическом, в ЦСД-Омск. Актриса уже занята в нескольких постановках академического театра драмы («Дядя Ваня», «Небо позднего августа»), в том числе и в премьерном спектакле «Магнит. Омская история».
Год назад закончил обучение актерскому мастерству в Иркутском театральном училище и Григорий Волокитин. В этом сезоне молодой артист поступил на службу в Омский ТЮЗ. Как сообщила пресс-служба театра, Григорий будет введен в спектакли "Айболит и Бармалей", "Ёжик и Медвежонок, или Обыкновенный необыкновенный день", "Проделки хитрецов", "Островский. Игра в куклы".
Значительное пополнение труппы состоялось в Омском государственном музыкальном театре. С этого сезона в коллектив влились вокалисты Мясниковы Александрия и Семен, Лебедев Константин, музыкант Иванов Иван, артисты балета Алексеев Игорь, Цветкова Алина, Панова Кристина, Колодезникова Алена, Налимова Анна, Смирнова Екатерина, Алексеев Игорь. Все они - выпускники известных в стране учебных заведений: Уральской и Магнитогорской консерваторий, Новосибирского хореографического училища, Якутской балетной школы, Омского колледжа культуры и искусства.
Одиннадцатым представителем ярославской театральной школы в труппе Театра куклы, актера, маски «Арлекин» стала Алена Моисеева. Выпускница Ярославского государственного театрального института 2021-го года, Алена преподавала в альма-матер пластику и пантомиму. Но, решив начать актерскую карьеру, выбрала для творческого старта омский «Арлекин».
Пополнилась молодым актером и труппа Омского драматического театра "Галерка" - Максим Лутохин в этом году окончил Нижегородское театральное училище имени Евгения Евстигнеева и сразу же был приглашен в коллектив.
Всем артистам и музыкантам желаем вдохновения и творческих удач!
Отзывы о гастролях омичей в Санкт-Петербурге
Женское лицо эпохи
16.09.2023
В начале нового театрального сезона в Петербург с большими гастролями приехал Омский государственный академический театр драмы. В рамках гастролей 10 сентября состоялся показ спектакля Алексея Крикливого “Время женщин”, за основу которого взят роман Елены Чижовой. На показе присутствовал автор, правда, это открылось только на поклонах.
Название спектакля громогласно заявляет главную линию — это ретроспектива эпохи через судьбы женщин. Но, к большому счастью, этот спектакль — не реконструкция жизни или быта, а самое сокровенное, то что у нас остаётся от прожитой жизни — воспоминания.
На сцене выстроена комната, она похожа на детский бумажный домик. Но этот чуть основательней, в одном углу у него стоит огромная нога Атланта, в другом — кинескопный телевизор, накрытый салфеткой. На верёвках висит постиранное бельё, столы застелены клеёнкой и за занавески убрана кровать. Вот такой домик получился, а ещё высоко на стене написано “Большевики” и “Ужо”, над большим окном сидит, нахохлившись, нарисованная ворона. На сцену выходит девочка, садится спиной к залу и произносит: “Мои первые воспоминания — снег, ворота, тощая белая лошадь”. Снег и зима будут сопровождать всю историю, за окном мы увидим снежинки и пургу. Это метафора: снаружи холодно, страшно, а дома, среди родных, уютно и спокойно.
История построена режиссёром как детские воспоминания девочки Сузанны-Софьи (Ирина Бабаян), от этого и все персонажи выглядят немного сказочными, да и сюжет вполне укладывается в рамки сказки. Этот спектакль — путь героя через дремучий лес жизненных передряг. Главная героиня очарована историей спящей красавицы, которую она увидела однажды в Мариинском театре. Сузанна не говорит, но читает и всё понимает. Общается она с миром посредством рисунков. Заговорит она позже, но, когда она повзрослеет, мир так и останется для нее состоящим из рисунков и картин, которые она будет рисовать как настоящий художник.
Сузанна закручивает волчок и всё начинается. Главное — поддерживать движение, чтобы волчок не остановился и не упал. В спектакле параллельно существуют два времени: сейчас и тогда. История будто сворачивается в клубок с двух разных концов. Прошлое начинается с мимолётной встречи Антонина (Кристина Лапшина) и Григория (Игорь Костин), их первой любви, пусть и скоротечной. Плодом этой любви и является Сузанна. Одинокой матери, работающей на заводе, помогает “коллектив”. Она получает комнату в коммунальной квартире, в которой обитают три старухи.
Никакие советские бытовые подробности в быте героев не нарисованы, авторов не интересует детальное выписывание исторических социальных деталей. Главный интерес — это люди и то, что они чувствовали, как жили сообща, их человеческое достоинство. Старушки решают помочь Антонине вырастить Сузанну. А она, в свою очередь, заботится о быте старушек, то пирожков напечет, то за мукой в очереди всю ночь отстоит. Трудности советского быта передаются тут в общих деталях, как испытания главного героя. В постановке “бабушки”, словно мойры, плетут судьбу девочки, и зовут их Гликерией (Валерия Прокоп), Евдокией (Татьяна Филоненко) и Ариадной (Элеонора Кремель). У каждой свой характер, своё понимание, как надо жизнь проживать, своя нелегкая судьба. Войны, блокада, репрессии прошли через жизнь этих женщин, и порой кажется, что это и есть наша страна — у неё женское изможденное лицо.
Мужчины в этой истории присутствуют, но все они оказываются связаны любовью с героинями. Ветреный и малодушный возлюбленный Антонины — Григорий, любивший всю жизнь романтик — доктор Соломон Захарович, новый расчётливый и неприятный жених Николай (Олег Теплоухов). Все они — лишь эпизодические герои истории, всё на себе несут только женщины. Человеческого горя в этой истории много, но нет трагедии. Сплочённость, стойкость и оптимизм — вот какие уроки герои выносят из неё, это не даёт им пропасть. Алчные и прагматичные пропадают, растворяются. О них и не стоит вспоминать.
Во втором акте можно физически почувствовать, как время замедляется, когда Антонину настигает болезнь. Она лежит на кровати, а дочка укрывает её бумажными снежинками как саваном. Смотришь, и это ранит в самое сердце. Как бы мы ни держались за жизнь, иногда кто-то надрывается как Антонина и уходит слишком рано. Но она продолжает жить в сказочных воспоминаниях дочери. В них все собираются за общим столом в новой большой квартире, мама в нарядном платье и рядом любимый. Все чокаются, обнимаются и желают друг другу счастья.
После этого спектакля остаётся чувство светлой грусти. Кажется, именно в этом и была задумка режиссёра и актёров: докопаться, воскресить всё человеческое в зрителях, чтобы можно было выйти на улицу и увидеть добро вокруг нас.
Текст: Наталья Яковлева. Статья опубликована в Арт-журнале "Около":https://okolo.me/2023/09/zhenskoe-litso-epohi/
«Мой дедушка был вишней»: что вы знаете о счастье?
От Марина Константинова - 15.09.2023
Наступившая осень готова порадовать петербуржцев не только стартом нового театрального сезона. В рамках программы «Большие гастроли» у жителей нашего города появился уникальный шанс познакомиться с лучшими постановками Омского государственного академического театра драмы. 11 сентября на сцене МДТ петербургской публике был представлен спектакль «Мой дедушка был вишней».
Перед началом постановки зрителям показывают нечто вроде вводной рефлексии на заданную тему. Артисты, занятые в спектакле, рассказывают о самых ярких и важных детских воспоминаниях, которые во многом сформировали их, заложили представление об истинном счастье. И здесь вовсе нет места материальному: подлинный незабываемый восторг вызывают ветви самшита или плаванье на глубине. Эти неуловимые частички детства и хранятся потом в душе всю жизнь. Такой зачин оказывается ключевым смысловым прологом к истории, придуманной когда-то Анджелой Нанетти и воплощенной на сцене Ариной Гулимовой.
Спектакль очень бережно воссоздает счастливейший мир детства: этот потерянный рай, в который нет возврата, но который навсегда остается в нашем сердце. Бесхитростная, но соответствующая общим смыслам постановки сценография визуализирует истинный парадиз, волшебную страну чудес, пресловутое место силы. Мощное дерево здесь уже само по себе важный персонаж, полноценный герой повествования. Вишня Феличе так и представляется нам настоящим одушевленным существом. Она же при этом – своеобразный пьедестал победителя, важный рубеж взросления маленького Тонино.
При желании в спектакле легко обнаруживается истинно буддийский лейтмотив: мол, после смерти мы не исчезаем навсегда, а просто превращаемся в кого-то по-настоящему любимого теми, кто остался в земном существовании. Или же это всего лишь игра детского сознания под названием «Смерти нет» (а в подобное сложно, практически невозможно поверить даже при самых убедительных доказательствах), психологическая естественная самозащита? Оба этих варианта позволяют поверить и герою, и зрителю в то, что важная белая гусыня – воплощение любимой бабушки Теодолинды, а дедушка Оттавиано после своей смерти словно бы всего-навсего растворяется в густо сплетенных вишневых ветвях. Именно так когда-то и хотел Тонино, задумываясь в редкие минуты о загробной жизни. По другой версии, дед становится гусем, воссоединяясь навсегда со своей дорогой Линдой. Они незримо, но рядом. Они продолжают любить.
Спектакль Арины Гулимовой все же куда больше про жизнь, а не про смерть, про естественный ход самого бытия, про смену поколений, про шаги вверх и вперед, про конфликты (в том числе и социальные, и гендерные) и их мудрое преодоление. Тут отсутствуют заумные смысловые вычурности, незачем выискивать двойное дно, подтексты и символы. Чистая честность, правильно поданная простота (а не это ли как раз залог верного общего языка с ребенком?!) невероятно подкупают, и авторское повествование, отрываясь от своих итальянских корней, становится поистине универсальным. Здесь нет акцента на горе и боли (милосердная детская память терапевтически подчищает какие-то ощущения и воспоминания – воистину), но при этом речь не идет о каком-то эгоистичном равнодушии. В постановке очень детально и точно переданы истинно детские ощущения счастья (а детям для этого порой только того и надо, что принять порцию гоголь-моголя из рук любимого и родного человека!). Артисты замечательно создают не просто образы конкретных героев – они воплощают устоявшиеся типажи, удерживаясь от соблазна вывести их на уровень живых стереотипов. Завершает общую картину музыка: легкая, нежная, невесомая (и, разумеется, итальянская!). И финальная хитовая Felicita обрушивается как на артистов, так и на зрителей полновесным потоком истинного неподдельного счастья.
Статья опубликована на портале "Территория творческой свободы "Мusecube":https://musecube.org/otchet/otchet-theatre/moj
Отец мой
17.09.2023
В рамках больших гастролей Омского театра драмы в Театре на Васильевском 13 сентября состоялся показ постановки “Отец”. Пьесы Стриндберга в последнее время нечасто увидишь на сцене, тем интересней было взглянуть на этот спектакль, который был отмечен Золотой маской.
Режиссёр Павел Зобнин предпочитает ставить спектакли в ключе психологического театра, где всё разворачивается подробно и медленно. Пружина, которая в конце будет порвана, заводится неспешно. На сцене выстроена уютная комната в скандинавском стиле — деревянные балки, бюро из ясеня, круглый стол, диван и тронутые морозным узором окна. Канун Рождества, члены семьи украшают дом разноцветными флажками и приносят фигурку Санта-Клауса. Эта слишком уютная тишина предполагает бурю впереди. Дальше перед зрителем будет разыграна битва между женским и мужским началом, борьба за ребёнка и медленное сошествие в ад. Все домочадцы, включая бабушку с деменцией и престарелую нянечку, буду бороться за своё видение судьбы дочери Ротмистра (Михаил Окунев) — Берты (Кристина Лапшина). Реализация своих амбиций на ребёнке, навязывание своей воли — это вполне современные реалии. Главные противоборствующие стороны в этом конфликте: Ротмистр (Михаил Окунев) и его жена Лаура (Анна Ходюн).
Стриндберг сделал ставку на женское коварство, которое свело Ротмистра в могилу. Но в спектакле Зобнина нет превосходящей стороны, происходит столкновение равных сил, при этом мы не видим ярость противоборства, семейные скандалы и летающие лампы. Нам, кроме того, предлагается колкая самоирония актёров. Всё сработано тонко, диалоги похожи на фехтовальный турнир. Выпад, ещё выпад и укол. Михаил Окунев представляет Ротмистра скорее старым воякой, чем учёным. Он расчётливый и прагматичный, может быть грубым, но так же он полон любви к дочери и няне. Ротмистр не выглядит плоским образом мужлана, наоборот, это сложный интеллектуал с внутренним стержнем. Лаура, которую играет Анна Ходюн, не просто коварная женщина, которая способна на всё ради своей цели. Жена ротмистра утончённая, умная женщина с нелёгкой судьбой. Поэтому семейные перепалки выглядят как красивые сражения, за ними с интересом наблюдаешь. Удивляешься, как ловко и методично сводит с ума Лаура своего мужа, стоит ей заронить мысль о том, что Берта — не его родная дочь.
Чем дальше, тем больше обнажаются социальные проблемы общества, где семейные споры превращены в неразрешимые философские вопросы. Казалось бы, в судьи можно призвать доктора (Виктор Черноскутов), но он нерешителен, хотя и старается быть объективным. Всё, на что он способен, так это констатировать очевидное. Кажется, что женщины в этой пьесе гораздо решительнее мужчин. Среди таких человеческих бурь всегда звучит мотив «Silent night», что наводит ещё больше страха. Нежная мелодия сопровождает разлом семьи, и возможно, самого этого понятия. Это и есть трагическая часть спектакля, но наряду с ней существуют и комические моменты, которые позволяют вдохнуть немного воздуха в эту постановку.
Зачем же смотреть, казалось бы, немного устаревшую пьесу “Отец”? Может быть, для того, чтобы ещё раз задать себе вопрос, ради чего мы можем предать близких. Посмотреть на сегодняшнее время и подумать, а как много изменилось с момента написания пьесы. Или же просто научиться колким семейным провокациям.
Текст: Наталья Яковлева. Статья опубликована в Арт-журнале "Около":https://okolo.me/2023/09/otets-moj/
Консерваторы и бунтари. Французская живопись и скульптура XIX века из собрания Эрмитажа
1 сентября 2023 года в Центре «Эрмитаж-Сибирь» начинает работу выставка «Консерваторы и бунтари. Французская живопись и скульптура XIX века из собрания Эрмитажа». Экспозиция познакомит посетителей с произведениями эрмитажной коллекции французского искусства XIX века – одной из самых ярких и представительных в мире. В том числе с работами Элизабет Виже-Ле Брен, Франца Ксавера Винтерхальтера, Гюстава Курбе, Клода Моне, Эдгара Дега, Огюста Родена, Винсента Ван Гога, Поля Сезанна и других мастеров.
Для выставки отобрано более 50 произведений живописи, которые дают возможность увидеть всё ее стилистическое разнообразие, а также 27 скульптур из бронзы, мрамора и терракоты. Демонстрируются все основные жанры искусства: бытовой, исторический, анималистический, портрет, пейзаж и натюрморт.
Историю французской живописи XIX века можно рассматривать как движение от неоклассицизма наполеоновской империи через романтизм – к реализму. И далее – к эскизному письму импрессионистов и новым живописным средствам постимпрессионистов. Выставка, которую Эрмитаж представляет в Музее имени М. А. Врубеля, не противоречит этому вектору. В то же время экспозиция показывает, что реальная картина была сложнее: искусство Франции XIX века развивалось нелинейно. На протяжении всего столетия каждое следующее течение не упраздняло и не обесценивало предшествующие направления. Мастера академического толка и новаторы могли работать одновременно. Представления о красоте и качестве художественного произведения, о целях, которые может ставить перед собой живописец, не сменяли друг друга, но расширялись.
На протяжении всего XIX столетия первенство в области частного заказа принадлежало портрету. Элегантность, аристократическая утонченность, естественная, хоть и отретушированная, красота – такими в ту эпоху представали заказчики на холстах. Одним из самых ранних на выставке является портрет Леонтин де Ривьер кисти Элизабет Виже-Ле Брен, написанный художницей в возрасте 75 лет. Эталоном парадного портрета середины XIX века являются произведения Франца Ксавера Винтерхальтера – блестящего живописца, пользовавшегося особой популярностью у высшего света Петербурга и семьи Романовых.
В начале XIX века во Франции впервые появились художники, избравшие темой творчества природу своей страны. В деревне Барбизон у леса Фонтенбло в начале 1820-х годов образовалась своеобразная колония художников-пейзажистов. В набросках, которые затем претворялись в завершенные картины, они запечатлевали опушки леса, поляны, тропинки, сельские дороги. Барбизонская школа представлена на выставке полотнами Жюля Дюпре, Нарсиса Виржиля Диаза де ла Пеньи и Шарля Эмиля Жака.
Барбизонец Констан Тройон предпочел анималистический жанр. Благодаря ему в Парижском салоне, а затем в коллекциях видных сановников и самого императора Наполеона III появились изображения коров крупным планом. Одно из них можно увидеть на выставке, как и экзотическую «Ссору животных» кисти Виктора Башеро-Ревершона − развлекательную сценку в духе фламандской живописи XVII века.
Яркими представителями анималистического жанра в скульптуре стали Антуан-Луи Бари, Пьер-Жюль Мен и Исидор-Жюль Бонёр, чьи произведения также представлены в залах. Их работы основаны на внимательном изучении анатомии, характеров и повадок зверей.
В середине XIX века возник интерес к относительно недавнему, но безвозвратно утраченному миру старой Франции. В моду вошли сюжеты из арсенала галантного века. Примеры полотен этого направления – «Мастерская гравера» Эмиля Беранже, «Девушка за книгой» Огюста Тульмуша, «Похищение Ловеласом Клариссы Гарлоу» Луи-Эдуарда Дюбюфа (картина написана по мотивам одного из самых знаменитых морализаторских романов XVIII века). Кроме того, художники и скульпторы создавали своего рода исторические реконструкции. К такому типу живописи можно отнести картину Франсуа Фламенга «Купание придворных дам».
В скульптуре исторический стиль демонстрируют бронзовые группы «Карл Мартелл в битве с сарацинами» Жана-Франсуа-Теодора Жештера и «Наполеон на коне» работы Альфреда д'Орсе, а жанр исторического портрета – терракотовые бюсты Уильяма Шекспира и Джона Мильтона Альбера-Эрнеста Каррье-Беллёза. Мраморный бюст вакханки и статуя «Амур, просящий подаяние» Проспера д’Эпине представляют собой блестящий образец салонного искусства второй половины XIX века.
Художники, начинавшие работать в области скульптуры, чаще всего в пластике обращались к темам и сюжетам, которые ранее развивали в живописи. Это в полной мере справедливо для творчества Жана-Леона Жерома («Рукоплещите, граждане») и для знаменитого Эдгара Дега («Танцовщица»), который даже считал, что скульптура может точнее передать любое движение. Свои небольшие фигурки, выполненные из воска с натуры, Дега рассматривал как подготовительные эскизы и никогда не выставлял. Лишь после смерти мастера они были переведены в бронзу и получили широкую известность.
В середине XIX века явно обозначилось стремление французских мастеров, скульпторов и живописцев к реалистическому отображению окружающего мира. Ярким представителем этого направления в скульптуре был Эме-Жюль Далу, работу которого «Крестьянин, засучивающий рукав» можно увидеть на выставке.
Творчество Огюста Родена, представленное мраморной группой «Амур и Психея», нельзя вместить в рамки какого-либо одного стиля или направления – реализма, импрессионизма, экспрессионизма. Оно завершает XIX век и открывает новые горизонты искусства последующего времени.
Всё новаторское во французском искусстве XIX века было бунтарством, зачастую вызывавшим скандал, бунтом против академизма, следования косной традиции. И в то же время – бунтом против общественного мнения и общепринятого вкуса в живописи. Каждое следующее поколение воспринимало предшественников как классиков: у них нужно учиться, но с ними должно спорить.
Гюстав Курбе одним из первых бросил вызов Академии и всей художественной системе. Свою главную задачу автор «Манифеста реализма» видел в том, чтобы передавать нравы, идеи, облик своей эпохи в собственной оценке, создавать живое искусство. Мощь эпатажной личности Курбе оказывала гипнотизирующее воздействие на молодежь. Через увлечение его живописью прошли многие художники следующего поколения – импрессионисты.
Именно они выступили подлинными живописцами современности. Их приход в искусство стал поворотным для истории не только французской, но и всей европейской живописи. Клод Моне, Огюст Ренуар, Альфред Сислей, Камиль Писсарро и Эдгар Дега не были едины ни во взглядах на искусство, ни в методах работы, однако их объединяло стремление писать не опостылевшие исторические картины, а современность во всем ее многообразии. Они навсегда изменили представление о задачах живописи и живописца.
Со стилистикой постимпрессионизма зрителей знакомят картины Винсента Ван Гога, Поля Гогена и Поля Сезанна. Экспрессивность Ван Гога, декоративность Гогена, конструктивность Сезанна послужили катализаторами для рождения новых течений в искусстве XX века – экспрессионизма, фовизма и кубизма.
Кураторы выставки: научные сотрудники Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа Наталья Дёмина и Елена Карчёва.
К выставке издан научный иллюстрированный каталог «Консерваторы и бунтари. Французская живопись и скульптура XIX века из собрания Эрмитажа», который предваряет вступительное слово генерального директора Государственного Эрмитажа Михаила Пиотровского. Авторы вступительных статей и аннотаций – Александр Бабин, кандидат искусствоведения; Наталья Дёмина; Елена Карчёва, кандидат искусствоведения.
ВСЕРОССИЙСКИЙ ТЕАТРАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ «лиТЕрАТуРа». Афиша
С 17 по 24 октября в Омске пройдёт второй Всероссийский театральный фестиваль «лиТЕрАТуРа». Организаторы творческого форума – «Пятый театр» при поддержке Министерства культуры Омской области.
Программа фестиваля
17 октября, вт, 19.00, сцена «Пятого театра»
Московский академический музыкальный театр имени Н. И. Сац, (спектакль драматический)
«Она» (18+)
Компьютерная драма по мотивам сценария Спайка Джонса
Режиссура - Георгия Исаакяна
- Создание в театре футуристической трилогии «Я, робот» заставило обратиться к «взрослому» тексту Спайка Джонса, знаменитому сценарию фильма «ОНА», получившему в свое время «Оскар» именно за сценарий. Его посыл: взаимоотношения человека и искусственного интеллекта, разные аспекты столкновения человека и машины. «В каком-то смысле обращение к тексту Спайка Джонса ничуть не более рискованно и ничуть не менее важно для музыкального театра, чем обращение к музыке Игоря Стравинского, Филипа Гласса или Пауля Хиндемита, поскольку мы считаем, что настоящий сегодняшний большой академический театр не должен бояться больших и сложных разговоров с публикой. На две главные роли я пригласил серьезных драматических актеров с тончайшим музыкальным нутром. Это Анастасия Светлова, в прошлом звезда Ярославского театра имени Волкова, недавно сыгравшая в театре Моссовета в шумной премьере спектакля «Мама», и Андрей Кузичев, актер театра имени Пушкина», - говорит о спектакле Георгий Исаакян.
18 октября, ср, 19.00, сцена «Пятого театра»
ТЮЗ, Казань
«Иваново детство» (14+)
Тихое воспоминание о войне
( по повести Владимира Богомолова «Иван» и фильмов Андрея Тарковского «Иваново детство» и «Зеркало»)
Режиссер и сценография: Антон Фёдоров
«Иван видит сны. Ему снится та жизнь, которой он лишён, обыкновенное детство. В жизни — та страшная нелепость, которая происходит, когда ребёнок вынужден воевать.
Команда спектакля попробует тихо нащупать те чувства и состояния, которые им неизвестны – ведь они знакомы с войной только по чужим воспоминаниям и картинкам».
19 октября, чт, 18.30, сцена «Пятого театра»
Свердловский академический театр драмы
«Летят журавли»
Режиссер-постановщик - Дмитрий Зимин
«Легендарный фильм Михаила Калатозова. Фильм, ставший первым и единственным во всем советском кинематографе обладателем «Золотой пальмовой ветви» Каннского фестиваля. Фильм, который потряс не только Россию, но весь мир. Фильм, который рассказал историю любви и молодости, мучительного ожидания без хэппи-энда так, что она без труда покоряет сердца и души миллионов вот уже более 60 лет. Нужна большая творческая смелость, чтобы после этого обратиться к такому материалу, как пьеса Виктора Розова и создать собственную сценическую версию. У режиссера Дмитрия Зимина она есть. Для него история любви Вероники и Бориса – это, прежде всего, рассказ о безоговорочной любви к человеку. Любви, которая вопреки всему заставляет верить и жить.
20 октября, пт, 19.00, сцена «Пятого театра»
ТЮЗ, Нягань
«Звездный час по местному времени» (16+)
Комедия
Режиссёр - Сойжин Жамбалова
Спектакль поставлен по мотивам киносценария Г. Николаева, по которому был снят известный фильм "Облако-рай" (режиссёр Николай Досталь).
В маленьком провинциальном городке живет молодой парень Коля. В одно обыкновенное воскресное утро, прогуливаясь по обыкновенно привычному маршруту, пытаясь завести привычную беседу с соседями по дому и знакомыми прохожими, Коля понимает, что совсем никому нет до него дела. Угнетающие мысли об одиночестве, собственной никчемности и бессмысленности своего бытия, приводят Колю к внезапному отчаянному поступку. Неожиданно для себя, Коля сообщает знакомым, что уезжает сегодня из города. Новость об отъезде тут же разлетается со скоростью света по всему городку и наступает настоящий звездный час для Коли. Весь город спешит к нему на проводы.
21 октября, сб, 18.30, сцена «Пятого театра»
«Июльский дождь» театр а39 (выпуск Кудряшова) г. Москва
Режиссер - Мурат Абулкатинов
«Июльский дождь» по сценарию одноимённого фильма Марлена Хуциева — знакового фильма 1966 года, во многом маркировавшего подспудный переход от оттепельного времени к застою и при этом ставшего визуальным символом кинематографа оттепели. «Найти в себе сходство с человеком оттепели не так уж и сложно: у москвичей XXI века, как у героев Хуциева, “в среднем триста-четыреста знакомых”, при этом “никто никому ничем не обязан»”, — анонсируют спектакль создатели. — Герой нашего времени всё так же пытается расслышать голос родственной души в окружающем шуме и просит случайного незнакомца на том конце трубки: “Вас не слышно, пожалуйста, говорите громче!”. Связь между людьми обрывается. Этот спектакль — попытка усилить сигнал».
Для детей:
21 октября, сб, 11.00 и 13.00, сцена театра «Арлекин»
Театр на Литейном, СПб
«Волшебное кольцо» (по сказке Шергина и мультфильму)
22 октября, вс, 11.00 и 13.00, сцена театра «Арлекин»
Театр на Литейном, СПб
«Я озвучиваю мультик»
Жанр: интерактивный музыкально-мультипликационный спектакль
Автор - Ольга Никифорова
Дети вместе с артистами и главным героем мультфильма — удивительным мальчиком Петей — отправляются в путешествие по одному из прекраснейших городов мира — Санкт-Петербургу. И сами озвучивают то, что видят на экране, — дождь, шуршание листьев, скрип снега, шум улиц. Все вместе они образуют уникальный актёрский оркестр, который создаёт невероятное музыкальное оформление, извлекая музыку из самых обычных и, на первый взгляд, не музыкальных предметов: кухонной утвари, строительных инструментов, предметов быта и всего того, что может случайно оказаться под рукой и пригодиться для игры.
Ребята с неожиданной стороны откроют для себя город, смогут научиться слышать и слушать мир вокруг, узнают новый вид творчества, получат опыт необычного использования обычных предметов, и, конечно, смогут попробовать применить всё, чему научились, дома, в игре с друзьями и родителями.
22 октября, вс, 18.30, сцена «Пятого театра»
Кемерово, театр драмы Кузбасса
«Дикое поле»
Режиссер Олег Липовецкий
По киносценарию Пётра Луцыка, Алексея Саморядова
Молодой врач, один на сотни километров вокруг, без лекарств и почти без инструментов готовый спасти абсурдный непостижимый мир. Доктор, превращающийся в умирающего и воскресающего ангела русской степи.
Киносценарий Петра Луцыка и Алексея Саморядова «Дикое Поле» заслуженно признан профессионалами одним из лучших киносценариев последних десятилетий. Театры к нему, как ни странно, не обращались никогда. Форма сценария наталкивает на мысль о ритуале. Есть главное место действия – заброшенная больница, куда приходят все действующие лица, где решаются вопросы жизни и смерти, мира и войны, словно на древнем капище. Каждая сцена – это законченная история, которая связана с предыдущей и последующей логикой эпоса, в котором главный герой движется от подвига к подвигу.
Главный герой – герой в изначальном понимании этого слова. Есть долг, который он принимает и ради которого живёт. Молодой врач, один на сотни километров вокруг, без лекарств и почти без инструментов готовый спасти абсурдный непостижимый мир. Доктор, превращающийся в умирающего и воскресающего ангела русской степи. Театр изначально – это тоже ритуал. И эта родственность театра с формой и содержанием сценария органично перетекает в форму спектакля.
Спектакль тоже становится ритуалом. Ритуалом, во время которого артисты ведут зрителей сквозь историю, воспевающую героя, жертвующего собой ради других людей.
24 октября, вт, 19.00, сцена Пятого театра
Театр драмы города Шарыпово
«Я нанял убийцу»
Режиссер - Галина Зальцман
Финский экшен по сценарию Аки Каурисмяки.
Спектакль получил специальную премию жюри драматического театра фестиваля «Золотая Маска» «за точность художественных средств и ясность театрального высказывания!
Одинокий француз Анри Буланже попал под сокращение. Потеряв работу, он пытается покончить жизнь самоубийством, но все попытки неудачны. Тогда Анри нанимает профессионального убийцу для достижения своей цели. Но в этот же вечер он знакомится с очаровательной разносчицей цветов и влюбляется в нее. Постепенно Анри обретает вкус к жизни. Однако заказ на убийство уже невозможно отменить.
23 и 24 октября, пн и вт, 19.00, сцена Музыкального театра
Московский театр имени Пушкина
«Влюбленный Шекспир» (12+)
Режиссер - Евгений Писарев
Это не документальная пьеса, а остроумная фантазия о молодости гения, созданная на основе «оскароносного» киносценария выдающегося британского драматурга Тома Стоппарда. Эпоха Возрождения, с её верой в человека, с её творческой энергией, с жаждой создавать и совершенствовать мир представлена во всём величии своей красоты.
Уильям Шекспир – молод, гениален, но беден и находится в творческом кризисе. Он влюблён в прекрасную Виолу, против воли помолвленную с другим. Сама же девушка мечтает играть в театре, но женщинам путь на сцену закрыт. Тогда смелая Виола переодевается в мужской костюм. Вдохновлённый своим чувством и выпавшими на его долю приключениями, Шекспир пишет одну из самых пронзительных и красивых пьес о любви…
Премия «Хрустальная Турандот» в номинации «Лучшая режиссерская работа» (Евгений Писарев)
Премия «Звезда Театрала» в номинации «Лучший режиссер» (Евгений Писарев)
Премия СТД РФ «Гвоздь сезона».
На фестивале будет представлена обширная программа творческих встреч и мастер-классов.
ДНИ ЭРМИТАЖА В ОМСКЕ 2023. Где, что и во сколько
Программа
Дни Эрмитажа в Омске – 2023
1 – 3 сентября Центр «Эрмитаж-Сибирь», ул. Музейная, 4
1 сентября, пятница
14:00 – Экскурсия по выставке «Консерваторы и бунтари. Французская живопись и скульптура XIX века из собрания Эрмитажа». Проводит куратор выставки Наталья Борисовна Дёмина, научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа
17:00 – Лекция «О французской живописи XIX века в Эрмитаже. Комментарий к выставке». Читает куратор проекта Наталья Борисовна Дёмина, научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа (Молодежный центр)
19:00 – Лекция «Французская художественная бронза XIX века в собрании Эрмитажа: знаменитые скульпторы и литейщики». Читает Елена Ивановна Карчёва, ведущий научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, хранитель западноевропейской скульптуры, кандидат искусствоведения (Молодежный центр)
10:00–16:30 – Кинотеатр «Эрмитаж». Демонстрация фильмов об истории Эрмитажа, его коллекциях, реставрации отдельных предметов (Молодежный центр)
11:00–17:40 – Новый VR-продукт – виртуальная экскурсия по галерее истории древней живописи Государственного Эрмитажа (Центр творчества) – по сеансам (по предварительной записи)
10:00–19:00 – Выставка изданий Государственного Эрмитажа, поступивших в библиотеку Музея имени М. А. Врубеля (Молодежный центр)
2 сентября, суббота
11:00 – Экскурсия по выставке «Консерваторы и бунтари. Французская живопись и скульптура XIX века из собрания Эрмитажа». Проводят сотрудники отдела просвещения и музейной педагогики Музея имени М. А. Врубеля
12:00 – Старт акции «Дни первокурсника» и презентация программы Молодежного центра на 2023/2024 учебный год (Молодежный центр)
14:00 – Экскурсия по выставке «Консерваторы и бунтари. Французская живопись и скульптура XIX века из собрания Эрмитажа» для глухих и слабослышащих
15:00 – Встреча Клуба друзей музея (Молодежный центр)
16:00 – Экскурсия по выставке «Консерваторы и бунтари. Французская живопись и скульптура XIX века из собрания Эрмитажа». Проводят сотрудники отдела просвещения и музейной педагогики Музея имени М. А. Врубеля
14:00–19:00 – Кинотеатр «Эрмитаж». Демонстрация фильмов об истории Эрмитажа, его коллекциях, реставрации отдельных предметов (Молодежный центр)
10:20–17:20 – Новый VR-продукт – виртуальная экскурсия по галерее истории древней живописи Государственного Эрмитажа (Центр творчества) – по сеансам (по предварительной записи)
10:00–19:00 – Выставка изданий Государственного Эрмитажа, поступивших в библиотеку Музея имени М. А. Врубеля (Молодежный центр)
3 сентября, воскресенье
11:00 – Экскурсия по выставке «Консерваторы и бунтари. Французская живопись и скульптура XIX века из собрания Эрмитажа». Проводят сотрудники отдела просвещения и музейной педагогики Музея имени М. А. Врубеля
12:00 – Экскурсия по выставке «Консерваторы и бунтари. Французская живопись и скульптура XIX века из собрания Эрмитажа» для незрячих и слабовидящих
14:30 – Спектакль Театра живописи «Эрмитаж»
15:00 – Лекция «Психология и творчество: Ван Гог, Гоген и другие». Читает Наталья Викторовна Грушко, доцент кафедры социальной психологии ОмГУ им. Ф. М. Достоевского, кандидат психологических наук
16:00 – Экскурсия по выставке «Консерваторы и бунтари. Французская живопись и скульптура XIX века из собрания Эрмитажа». Проводят сотрудники отдела просвещения и музейной педагогики Музея имени М. А. Врубеля
10:00–14:30, 17:00–19:00 – Кинотеатр «Эрмитаж». Фильмы об истории Эрмитажа, его коллекциях, реставрации отдельных предметов (Молодежный центр)
10:00–19:00 – Выставка изданий Государственного Эрмитажа, поступивших в библиотеку Музея имени М. А. Врубеля (Молодежный центр)
Запись на экскурсии и лекции по тел.: +7-958-854-05-90 (организационный отдел)
Действует "Пушкинская карта".
Куда пойти 1 сентября
Дни Эрмитажа в Омске – 2023
Центр «Эрмитаж-Сибирь», ул. Музейная, 4
Стоимость билетов от 50 до 300 рублей. Действует "Пушкинская карта".
1 сентября начнет работу выставка «Консерваторы и бунтари. Французская живопись и скульптура XIX века из собрания Эрмитажа»
14:00 – Экскурсия по выставке «Консерваторы и бунтари. Французская живопись и скульптура XIX века из собрания Эрмитажа». Проводит куратор выставки Наталья Борисовна Дёмина, научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа
17:00 – Лекция «О французской живописи XIX века в Эрмитаже. Комментарий к выставке». Читает куратор проекта Наталья Борисовна Дёмина, научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа (Молодежный центр)
19:00 – Лекция «Французская художественная бронза XIX века в собрании Эрмитажа: знаменитые скульпторы и литейщики». Читает Елена Ивановна Карчёва, ведущий научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, хранитель западноевропейской скульптуры, кандидат искусствоведения (Молодежный центр)
10:00–16:30 – Кинотеатр «Эрмитаж». Демонстрация фильмов об истории Эрмитажа, его коллекциях, реставрации отдельных предметов (Молодежный центр)
11:00–17:40 – Новый VR-продукт – виртуальная экскурсия по галерее истории древней живописи Государственного Эрмитажа (Центр творчества) – по сеансам (по предварительной записи)
10:00–19:00 – Выставка изданий Государственного Эрмитажа, поступивших в библиотеку Музея имени М. А. Врубеля (Молодежный центр)
Запись на экскурсии и лекции с 28 августа по тел.: 20-00-47, +7-958-854-05-90 (организационный отдел)
Действует Пушкинская карта: https://vmuzey.com/event/vystavka-konservatory-i-buntari
Омский ТЮЗ на сцене Дома актера (ул. Ленина, 45)
1 сентября, 14.00
Спектакль для детей «Тот самый Карлсон».Продолжительность - 1 час 15 минут
Стоимость билета: 300-500 руб.. Действует "Пушкинская карта".
- Спокойствие, только спокойствие! Тот самый Карлсон (мужчина в самом расцвете сил!) вновь приземлится на подоконнике комнаты Малыша! Друзья пустятся в приключения: будут летать, лазать по крышам, воспитывать жуликов, воевать с домомучительницей Фрёкен Бок…
Режиссёр Сергей Черных дарит современным ребятам сказку о Карлсоне, а родителям – воспоминания о детстве и любимом мультфильме!
Касса театра: тел. 31-70-89, корпоративные заказы и группы - тел. 31-67-21, 8-929-365-83-03
Билеты онлайн https://tuzomsk.ru/afisha/#/event/1114
Музей «Либеров – центр»
1 сентября, 12.00
1 сентября 2023 года Государственный областной художественный музей «Либеров-центр» приглашает школьников на программу «День знаний в музее!» - квест, музейные занятия и мастер-класс.
12:00 - квест «Тайны особняка» (6 – 12 лет)
Приглашаем всех желающих ребят познакомиться со старинным домом Кабалкиных и разгадать множество тайн, которые он хранит и оберегает. В уникальной обстановке и таинственной атмосфере старейшего особняка города Омска вам предстоит решить запутанные загадки, проявив свою эрудицию, смекалку и творческие способности.
13:30 - «Здравствуй, музей!» (6 - 8 лет)
Музейное занятие, на котором ребята познакомятся с музеем как с культурным объектом в форме познавательной беседы с элементами игровой и творческой деятельности.
14:30 - «Школа музейных профессий» (1 - 11 класс)
Профессиональное самоопределение учащихся средних школ достаточно сложный процесс. Возможность познакомиться на практике с различными видами трудовой деятельности играет очень важную роль в выборе будущей профессии. Программа «Школа музейных профессий» направлена на знакомство с экскурсионной, фондовой и экспозиционной работой.
16:00 - Мастер-класс в технике сухой пастели «Сирень»
Давно мечтали попробовать свои силы в рисовании, но никак не решались или не находили времени? Тогда приглашаем вас завтра на мастер-класс! Для образца используется репродукция А.Н. Либерова «Сирень» (1989). Сотрудники нашего музея познакомят вас с творчеством художника и покажут вам, как поэтапно нарисовать пастелью натюрморт. Приходите и рисуйте в свое удовольствие! Все материалы предоставляются.
Необходима предварительная запись по телефону: 31-84-01.
Омский музей просвещения
1 сентября, 13:00 - 17:00
Вход свободный.
Музей приглашает всех на интерактивную площадку "Тонким перышком в тетрадь", где у посетителей будет уникальная возможность написать письмо настоящим гусиным пером и чернилами и повесить его на нашу доску желаний.
Музейный комплекс воинской славы омичей (ул. Таубе,7)
1 и 2 сентября
Стоимость билетов на экскурсии: взрослые посетители — 300 руб., дети (5-14 лет) — 200 руб, дети до 5 лет － бесплатно.
11.30 — Экскурсия «Навечно в памяти». Какой ценой досталась нашему народу Победа в Великой Отечественной войне? Предлагаем узнать об этом не из учебников истории, а погрузиться в атмосферу военного времени, рассматривая и изучая подлинные музейные предметы и мемориальные вещи солдат Победы, защищавших Родину в те далекие 1940-е гг., и словно пройти вместе с ними незримый путь от Омска до Берлина под руководством экскурсовода на экскурсии «Навечно в памяти».
13.30 — Мастер-класс «Совушка» по изготовлению фигурки совы из пластилина и природных материалов.
15.30 — квест-игра «Солдатами не рождаются». Юные посетители пройдут курс молодого бойца на площадке музея под открытым небом.
Под руководством экскурсовода в игровой форме ребята познакомятся с образцами военной техники, а также пополнят свои знания об истории Великой Отечественной войны.
Предварительная запись и справки по телефону: +7 (3812) 23-85-50.
Концертный зал Омской филармонии
1 сентября, 18.00
Стоимость билета - от 400 до 650 руб. Действует "Пушкинская карта".
Мюзикл "За Кудыкиной горой" в постановке Государственного академического Омского русского народного хора.
Мюзикл повествует о том, как в стародавние времена богатырь Святогор одолел трехглавое чудовище – Чудо-Юдо Поганого Змея, напавшего на русскую землю. Спустя полвека чудовище, прятавшееся за Кудыкиной горой, вернулось. Кто теперь готов выйти на поле боя и сразиться с монстром – Иван-царевич, Иван-купец или Иван-крестьянский сын?
На сцене развернется яркое сказочное представление, впечатляющее великолепной игрой артистов, захватывающими трюками, сюжетом, шутками, веселыми песнями, зажигательными танцами, красочными костюмами и завораживающими спецэффектами.
Это представление станет прекрасным подарком для школьников к новому учебному году.
Государственный центр народного творчества (пр. Мира, 58, Дворец им. А.М. Малунцева)
1 сентября, 10.00, 12.00 и 14.00
Стоимость билета - 150 руб.
Яркий спектакль от театра «ШуМиМ» и ансамбля танца «Малахит» "Подарок для папы Карло" (6+)
Любимая сказка о чуде с волшебством и интересным сюжетом, яркими костюмами артистов, световыми и звуковыми спецэффектами.
Спектакль о настоящей дружбе и о том, что все будет хорошо! Перед началом спектакля в фойе вас ждут любимые герои, веселые игры и развлечения. Вы получите массу невероятных впечатлений и отличное настроение!
Принимаются коллективные заявки (тел. 8-905-942-89-41).
Театр «ШуМиМ» создан в 1997 году. В 2000 году театру присвоено звание «образцовый коллектив самодеятельного художественного творчества».
В театре занимаются участники разных возрастов от 8 лет.
Кинотеатр "Атриум"
1 сентября, 18.00
Романтическая мелодрама «Я делаю шаг», премьерный показ , 6+
Вход по билетам.
В главных ролях снялись актеры Сергей Новосад («Трудные подростки»), Анастасия Талызина («Кентавр»), Мария Аронова, Равшана Куркова, Денис Шведов и другие. Режиссер фильма - Ольга Акатьева
Фильм снимался в Москве и Пскове. Основным местом съемок картины стала одна из старейших в России псковская школа № 1. В разные годы здесь учились выдающиеся ученые: создатель вирусной теории рака Лев Зильбер, физик-ядерщик Исаак Кикоин, автор математических таблиц Владимир Брадис, известные российские писатели Юрий Тынянов и Вениамин Каверин.
Анонс: Саша Макаров — выпускник педагогического института, вынужденный после получения диплома вернуться в свой родной город и начать работать учителем литературы. Казалось бы, вполне обычная ситуация, но проблема в том, что из-за дислексии (неспособности быстро разбирать написанный текст) Саша с трудом может прочитать даже фамилии учеников в классном журнале.
Омская государственная областная научная библиотека имени А. С. Пушкина
1 сентября с 10.00 до 17.00 приглашает всех желающих принять участие в информационно-просветительской акции «Открывая новый мир...», посвящённой Году педагога и наставника. Посетителей ждут мастер-классы, игры, квесты, лекции и экскурсии.
Полная программа мероприятий здесь.
Омская областная библиотека для детей и юношества
1 сентября, 12:00
Приглашаем принять участие в ежегодной всероссийской акции «Бегущая книга». Библиотекари отправятся по заранее разработанному маршруту, чтобы задать прохожим вопросы и вручить призы за правильные ответы. В 2023 году забег будет посвящён Году педагога и наставника в России. Участников ждут вопросы об истоках педагогики, известных представителях профессии, образах педагогов в литературе и киноискусстве.
Стартовая и финальная точка забега – Омская областная библиотека для детей и юношества (ул. Красный Путь, 81).
Омский Дом актёра открыл юбилейный сезон
На пресс-конференции, посвященной открытию 50-го юбилейного творческого сезона Омского Дома актёра имени народного артиста РСФСР Н.Д. Чонишвили, председатель Омского регионального отделения СТД РФ заслуженный деятель искусств РФ Владимир Витько рассказал о подготовке здания к новому сезону и о творческих планах.
«Здание Дома актера принадлежит Омскому региональному отделению Союза театральных деятелей РФ, - рассказал Владимир Витько. - В течение практически 48 лет в нём не проводилось серьезных ремонтных работ. В прошлом году мы начали большую работу по модернизации отопления во всем здании. Уже прошлой зимой почувствовали результат вложенных усилий, так как в здании стало значительно теплее. Этим летом работа была продолжена. В прошлом году на сцене мы заменили тросы и канаты на штанкетах сцены. Сейчас совместно с нашим главным арендатором Омским ТЮЗом мы перестлали и покрасили планшет сцены. В настоящее время продолжается ремонт в цокольном этаже. Работы по отделке мы надеемся завершить в течение сентября».
На ремонтные работы Омское отделение СТД РФ использует средства, которые заработали благодаря аренде, а также благодаря выпуску и прокату спектаклей.
Основные мероприятия, посвященные 50-летию Дома актёра состоятся осенью 2024 года. Планируется сделать интересный и памятный вечер, пригласив и Юрия Ицкова, и Николая Ханжарова, и Николая Чиндяйкина. Будем просить финансовой поддержки у СТД РФ.
Открыли 50-й творческий сезон Дома актера показом ноктюрн-шоу Степана Дворянкина «Сок. Кровь. И ещё…» 20 августа. Первыми в Омске. Отделение СТД РФ откроет сезон позже – в начале октября.
В новом сезоне на сцене Дома актера продолжит работу Омский ТЮЗ. Спектакли будут показывать театр «Галёрка», Лицейский театр, Студия Любови Ермолаевой, Театр танца «нОга» и студенческие театры. Ожидаются постановки Северного драматического театра имени М.А. Ульянова из Тары. В связи с изменениями в судьбе Центра современной драматургии-Омск в этом сезоне часть своего репертуара они будут показывать также в Доме актёра.
Параллельно с этим Омский Дом актера наращивает собственный оригинальный репертуар. В этом году омские театральные деятели получили небывалое количество стипендий Правительства РФ и СТД РФ.
Напомним, стипендии Правительства РФ получили молодые артисты нашего региона: Алексей Горбунов (театр кукол «Арлекин»), Анастасия Жаворонкова (Музыкальный театр) и Евгений Власов (театр «Галёрка»). Каждый из них выделено по 240 тысяч на реализацию творческих проектов.
Анастасия Жаворонкова должна реализовать на сцене Дома актёра спектакль «Варшавская мелодия» по пьесе Леонида Зорина с участием Олега Беркова (Академический театр драмы) и Кристины Дёминой (Музыкальный театр). Премьера запланирована на 5 октября. А также постановку «Недетские сказки» по сказкам Сергея Козлова с участием главного дирижера Омского камерного оркестра Григория Вевера в качестве мультиинструменталиста (премьера - 24 октября). В сентябре она выпустит новую версию спектакля «Интриги судьбы, или Ваш выбор» по пьесе Ольги Красковой.
В середине ноября Евгений Власов при участии режиссера Егора Витько выпустит работу по поэме «Мцыри» М.Ю. Лермонтова.
«Я очень увлекался творчеством Михаила Юрьевича Лермонтова, хорошо его знаю, - рассказал Евгений Власов. – И мне близок герой этой поэмы. Моя работа не будет моноспектаклем. Здесь будет занята актриса театра «Галёрка» Анастасия Загоруй. Сейчас мы занимаемся подробным разбором содержания этой поэмы. Ищем пути, как повествование перевести на язык действия».
«Меня в эту работу увлек не столько материал самой поэмы Лермонтова, сколько увлеченность артиста этим материалом и его желание выразить его на сцене, - рассказал режиссер Егор Витько. – В отпуске мы перечитали всего Лермонтова и очень много материалов о Грузии и ее культуре. Погружались и в народную музыку Грузии. И сейчас размышляем, как эти традиции можно адаптировать к нашей постановке. В плане художественного оформления мы стремимся к максимальному минимализму, чтобы работу можно было показывать на разных площадках. Также в нашей команде танцовщик театра «Галёрка» Даниил Курков».
В этом году 11 омичей получили государственные стипендии СТД РФ на реализацию творческих проектов по 72 тысячи рублей. Кто-то из них уже успел выпустить свои проекты в первом полугодии. Например, Олег Берков к 8 марта с успехом выпустил концертную программу «Просто это… весна!». Большинство премьер состоится этой осенью. Кстати, стипендиат Тимур Шаймиев покинул наш регион, уволившись из театра кукол «Арлекин» и заканчивать свой проект будет уже по новому месту жительства. Вообще не все проекты будут реализованы на площадке Дома актёра.
Итак, 27 сентября планируется премьера концерта-биографии композитора Сергея Рахманинова «Преодоление» с участием артистов-вокалистов и танцовщика Валентина Царькова. Это проект Ирины Завьяловой (Музыкальный театр).
8 ноября будет выпущен проект Антона Завьялова - концерт по песням и лирике специальной военной операции силами творческой группы из Музыкального театра.
В середине ноября в качестве режиссера актриса Студии Любови Ермолаевой Ольга Постоногова сделает синтетическую постановку по рассказу Ф.М. Достоевского «Сон смешного человека». В роли рассказчика – Олег Берков, в роли вокалистки Ксения Огарь («Пятый театр»). В постановке будет задействована танцевальная группа.
23 ноября в Доме актера пройдёт премьеры оперетты Жака Оффенбаха «Кошка, превращенная в женщину». Это проект Руслана Ситникова. А постановочную команду этого проекта возглавит главный режиссер Музыкального театра Александр Лебедев.
В начале декабря Степан Дворянкин должен выпустить интерактивное шоу «H2ОМСК». Это творческая встреча в необычном креативном формате созданная на стипендию СТД РФ. Но уже 16 октября у него состоится еще одна премьера. Это будет продолжение ноктюрн-шоу «Сок. Кровь. И еще…», но с другим названием.
Степан Дворянкин объяснил: «В отпуске я разработал сценарий второй части ноктюрн-шоу. Это будет продолжение темы любви, но в другом регистре и других красках. Меня зацепила прочитанная мною реальная история жизни. Когда мужчина ушел из села на войну, оставив молодую жену. Вернувшись после победы домой, он ее не нашел и создал вторую семью. Счастливо прожил в ней сорок лет, когда в село неожиданно приехала его первая жена. Она все эти годы его искала. В этой работе мне хочется собрать подобные реальные истории. И, конечно, будут музыка и песни.
А идея шоу «H2ОМСК» родилась из посиделок на даче у народного артиста России Валерия Ивановича Алексеева. Из его уникальной манеры рассказывать о своих коллегах и театральных происшествиях. Мне как-то хочется воссоздать это в формате сцены. Надеюсь, что народные и заслуженные согласятся в моем проекте участвовать».
22 августа на сцене Дома актёра заслуженный артист России Александр Гончарук отметит свой юбилей. Однако, он обещает сделать к юбилею еще и творческий вечер.
Александр Гончарук добавил: «Я бы хотел встретить свой юбилей самостоятельным творческим вечером на сцене Дома актера. И думаю, что в течение сезона я его подготовлю и проведу. Ну, а завтра после спектакля о Фриде Кало я принимаю поздравления. Мои студенты точно меня поздравят. На самом деле очень много звонков. Все хотят попасть, поздравить лично. А я ведь всю жизнь страдал, что мой день рождения всегда попадал на театральный отпуск. Когда театрального сезона просто нет. И вот в прошлом году с подачи Степана Дворянкина я решил впервые встретить день рождения показом спектакля. Это был «Секрет Дориана Грея» на сцене Дома актера. И в этом году это переросло в традицию.
У меня тоже есть замыслы на этот сезон, связанные с Домом актера. Это и спектакль о Врубеле, и постановка «Дракула» - многолетние разработки с драматургом и режиссером Ольгой Красковой. Это всё уже долго вынашивается, и мне очень хочется эти замыслы реализовать».
Записала Анастасия Толмачёва.
«Галёрка» завершает 33-й театральный сезон
23 июля коллектив Омского драматического театра «Галёрка» сыграет спектакль «Преступление и наказание» по мотивам романа Ф.М. Достоевского и уйдет в отпуск до сентября.
Сезон 2022-2023 гг. подарил театру и зрителям множество теплых и интересных встреч. Одним из значимых событий стал юбилейный вечер художественного руководителя театра Владимира Федоровича Витько, объединивший друзей и партнеров «Галерки». Апрель прошел под знаком 200-летия со дня рождения драматурга А.Н. Островского. По инициативе театра был проведен Региональный фестиваль «Дни Островского в Омске» и реализован молодежный культурно-просветительский проект «Достоинство русского человека в творчестве А.Н. Островского».
В репертуаре театра появились новые спектакли: вызвавшая большой отклик зрителей постановка по роману М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита», легкая и смешная премьера «Рабство мужей» по пьесе А.Н. Островского, лирическая комедия А. Вампилова «Прощание в июне» и драма «Преступление и наказание». Последней премьерой сезона стала яркая музыкальная сказка «Бременские музыканты», покорившая сердца детей и взрослых.
Сезон принес творческой команде театра разнообразные награды. Дипломами VII Всероссийского фестиваля «Русская комедия» в Ростове-на-Дону были награждены исполнители ролей в спектакле «Женитьба Белугина» Екатерина Вельяминова, Светлана Романова, Павел Кондрашин и Дмитрий Цепкин.
Лидеру коллектива Владимиру Витько вручена памятная медаль Министерства культуры РФ «Великий русский писатель Ф. М. Достоевский 1821–2021» за инициативу проведения I Международного театрального фестиваля «Достоевский. Омск» в 2021 году.
По итогам XXIX Омского областного конкурса-фестиваля «Лучшая театральная работа» премии «Лучшая женская роль второго плана» удостоена актриса Екатерина Вельяминова за исполнение роли Нины Карминой в спектакле «Женитьба Белугина». Обладателем специальной премии жюри «За тонкую психологическую проработку персонажей пьесы А.Н. Островского и Н.Я. Соловьева «Женитьба Белугина» стал режиссер постановки Владимир Витько. Диплом в номинации «За верное служение театру» получила Антонина Бакулина, администратор по гастрольно-фестивальной деятельности и спецпроектам «Галёрки».
Актеру театра Сергею Дряхлову присуждена премия Губернатора Омской области за лучшую мужскую театральную роль имени народного артиста СССР М. А. Ульянова за исполнение роли Воланда в спектакле «Мастер и Маргарита».
На сцене Дома актера молодым артистам Денису Артееву, Андрею Карагодину, Валентине Неклюдовой, Кристине Салангиной, Антону Уилеру были вручены дипломы в номинации «Удачный дебют сезона».
Важно, что в течение всего сезона омичи и гости города смогли посетить много экскурсий и увлекательных встреч в театральной гостиной «Галерки». Диалог со зрителем стал значимой частью жизни театра, привлекающей людей разного возраста.
Свои двери для зрителей «Галёрка» распахнет в сентябре. С 6 по 10 сентября состоятся «Большие гастроли» Норильского Заполярного театра драмы им. Вл. Маяковского и Омского драматического театра «Галёрка», организованные ФГБУК РОСКОНЦЕРТ согласно Всероссийскому гастрольно-концертному плану Минкультуры России. Норильский Заполярный театр драмы им. Вл. Маяковского покажет свои лучшие постановки на сцене «Галёрки», а омский коллектив отправится в Заполярье с пятью своими спектаклями. А 6 октября театр откроет новый сезон премьерой – на сцену вернется легендарная постановка «Деньги для Марии» по прозе Валентина Распутина, удостоенная награды V Международного театрального форума «Золотой Витязь».
Пресс-служба Театра "Галерка"
