В Омском академическом театре драмы состоялась творческая встреча с участниками спектакля «Волки и овцы»  Московского театра «Мастерская Петра Наумовича Фоменко». В творческой встрече приняли участие  народная артистка РФ Галина Тюнина, заслуженный артист РФ Карэн Бадалов и директор театра Андрей Воробьев.  

Спектакль  был поставлен   режиссером Петром   Фоменко  в 1992 году на базе  четвертого курса режиссерско-актерского факультета ГИТИСа, которым  он тогда руководил. Вначале это были небольшие отрывки, подготовленные студентами, которые со временем Фоменко превратил в полноценный спектакль.  Постановка до сих пор находится в репертуарной афише театра и путешествует по стране.

За свою долгую жизнь «Волки и овцы» мало изменились – по сей день  в спектакле  играет половина творческого состава 1992 года и периодически обновляются декорации.  Много лет в постановке  блистали Юрий Степанов, Полина и Ксения Кутеповы, Ирина Пегова. Из первого состава в нынешний перешли Мадлен Джабраилова (Мурзавецкая), Галина Тюнина (Глафира), Карэн Бадалов (Беркутов).

Спектакль-долгожитель игрался на разных сценах: на больших, камерных и даже в музее. Постановку постоянно приходится адаптировать к новым сценическим условиям. Создатель театра «Мастерская Петра Фоменко», по воспоминаниям артистов, любил «интегрировать спектакли в зрительскую аудиторию».

 «Фоменковцы» вспомнили, что впервые привозили спектакль «Волки и овцы» в Омск 26 лет назад и играли на сцене ДК им. Баранова. Стояла зимняя стужа, не было отопления, зрители сидели в пальто и шапках...

Сцену Омского академического театра драмы, на которой два вечера подряд  – 28 и 29 мая - идут «Волки и овцы», московские артисты называют «настоящей, но со своими сложностями и хитростями, со своими тайнами». Москвичей впечатлила высота колосников – в «Мастерской…»  она составляет  13 метров, в омской драме -  20.

В каждом театре – свои правила. Например, на омской сцене запрещено курить и разжигать огонь, и поэтому один из героев «Волков…» лишь символически раскуривает трубку, а свечи стоят незажженными.

Московским артистам понравилась омская публика. Они заметили, что в каждом городе люди смеются над разными фразами из постановки. В Омске реагируют на те, которые не замечают нигде. Значит, омичам это близко и понятно.

Пьесы Алексея Островского, в частности, «Волки и овцы» - на века, так как  тема любви и денег будет актуальна всегда. «Счастливая судьба этого спектакля в том, что мы не можем его остановить, хотя пытались, - заметила Галина Тюнина.  - Но зрители не дают этого сделать. Островский – это один из самых востребованных драматургов, которого люди понимают и любят».

Фото предоставлено Омским академическим театром драмы.

«Этот оркестр может сыграть абсолютно любой репертуар», – заметил народный артист России Денис Мацуев о Национальном филармоническом оркестре России.  А «Независимая газета» отмечает о нем следующее: «В составе коллектива – отличные музыканты, которые при любом раскладе выдают качественную игру». В нынешнем году этот прославленный коллектив, возглавляемый народным артистом СССР Владимиром Спиваковым, отмечает 20-летие со дня основания. С 1 по 4 июня оркестр-юбиляр выступит на сцене Концертного зала филармонии в рамках фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…», который пройдет в нашем городе в 11-й раз. При поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Правительства Омской области в рамках программы «Всероссийские филармонические сезоны» Национальный филармонический оркестр России даст четыре концерта.

Национальный филармонический оркестр России (НФОР) – первый большой симфонический коллектив, появившийся в нашей стране в постперестроечное время не только при поддержке, но и по инициативе государства. НФОР был призван стать символом музыкальной культуры новой России, соединив в своем творчестве великие музыкальные традиции и новые достижения дирижеров. Оркестр возглавил народный артист России Владимир Спиваков – великолепный скрипач и дирижер, снискавший всемирную славу. Его безусловный авторитет в музыкальном мире, энтузиазм большого художника и личностные качества послужили залогом успеха нового коллектива. За годы активной творческой жизни НФОР сумел стать одним из ведущих симфонических оркестров России, завоевать любовь публики и признание профессионалов в своей стране и за рубежом.

«20 лет колоссального труда, 20 лет селекции, 20 лет постоянного восхождения, изучения гигантского количества произведений», – эти слова Владимира Спивакова приводит информагентство «ТАСС».

НФОР – коллектив гастролирующий. В его названии отражена главная задача – играть для жителей нашей необъятной страны. За годы своей творческой деятельности оркестр побывал в разных уголках России. С 2012 года НФОР начал ежегодно выступать в нашем городе в рамках фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…». Это значительный отрезок времени, охватывающий 11 лет, то есть половину творческого пути коллектива.

За десять лет – с 2012 по 2022 годы – в рамках фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…» в Омске НФОР дал 33 концертные программы с участием: 

– приглашенных дирижеров – Михаила Гертса (Эстония) и Арсентия  Ткаченко (Москва);

– хоровых коллективов из Москвы – Хора Академии хорового искусства им. В.С. Попова и Академического Большого хора «Мастера хорового пения»;

– 29 приглашенных солистов, из которых 11 пианистов, 8 оперных певцов, 4 виолончелиста, 4 скрипача, трубач Вадим Эйленкриг и цимбалистка Екатерина Анохина. Пианист Андрей Коробейников выступал на фестивале трижды; скрипач Сергей Догадин, виолончелист Александр Рамм, тенор Алексей Неклюдов и баритон Василий Ладюк – по два раза.

В 2016 и 2021 годах маэстро Спиваков выступал на фестивале в двух амплуа – как выдающийся дирижер и виртуозный скрипач.

К участию в предстоящем одиннадцатом фестивале маэстро Спиваков по традиции пригласил замечательных музыкантов из Москвы. В наш город приедут дирижер Арсентий Ткаченко (заместитель художественного руководителя НФОР, лауреат международных конкурсов), виртуозные пианисты – заслуженные артисты России Екатерина Мечетина и Александр Гиндин, коллектив-легенда – выдающийся Академический Большой хор «Мастера хорового пения» (художественный руководитель – народный артист России Лев Конторович).

«Владимир Спиваков приглашает…»-2023 познакомит омских меломанов с восходящей звездой – 11-летним пианистом из Нижнего Новгорода Даниилом Абросимовым. В 2022 году он завоевал «Золотого Щелкунчика» – главную премию в номинации «фортепиано» на XXIII Международном телевизионном конкурсе юных музыкантов «Щелкунчик». Именно он откроет предстоящий фестиваль, солируя в Концерте № 23 для фортепиано с оркестром В.А. Моцарта.

Большое внимание в программе фестиваля уделяется творчеству С.В. Рахманинова. В честь 150-летия со дня рождения композитора прозвучат его Первый (в редко исполняемой первой редакции) и Третий фортепианные концерты, а также Три русские песни для хора и оркестра.

«Я считаю, что Рахманинов – гений огромного масштаба, в его музыке всегда можно найти то, чего раньше не слышал и не видел, что-то бездонное. Это – как погружение в батискафе на морское дно. Каждый раз, когда я возвращаюсь к его музыке, это праздник души», – уверен маэстро Спиваков.

За четыре фестивальных дня Национальный филармонический оркестр России исполнит на омской сцене Увертюру к опере «Милосердие Тита» В.А. Моцарта, симфонию «Манфред» П.И. Чайковского и «Итальянскую симфонию» Ф. Мендельсона. В программу фестиваля Владимир Спиваков включил и два масштабных вокально-симфонических полотна – Реквием В.А. Моцарта и кантату «Иоанн Дамаскин» С.И. Танеева, называемую также «русским реквиемом».  

«Владимир Спиваков приглашает…» – это торжество классики, праздник симфонической музыки, мощь и красота оркестрового звучания, виртуозные солисты, шедевры отечественных и зарубежных композиторов. Каждый год  этот яркий масштабный фестиваль становится значимым событием в культуре региона, которого с нетерпением ждут меломаны.

6 +

В Голубом фойе Омского академического театра драмы состоялась творческая встреча с создателями спектакля «Отец Сергий», поставленного по одноименной повести Льва Толстого на сцене Московского ТЮЗа. Этим спектаклем режиссера Камы Гинкаса вчера, в Омске, в 22-ой раз открылся Фестиваль «Золотая Маска».

Повесть Льва Толстого рассказывает о князе Степане Касатском, пережившем личную драму и потому отказавшимся  от светской жизни, карьеры, предначертанного успеха, и ушедшего в монастырь. Но искушения мирской жизни преследуют молодого человека и там…

В творческой встрече приняли участие режиссер-постановщик, народный артист РФ Кама Гинкас, исполнители главных ролей - народный артист РФ Игорь Ясулович, актеры Максим Виноградов, Евгения Михеева, Илона Борисова.

По словам режиссера-постановщика, «спектакль «Отец Сергий», в первую очередь, о пути к вере. Лев Николаевич Толстой точно знал, каков путь к Богу, как уверовать в него,  как пойти по его заповедям, почему мир устроен так, как устроен». 

- Этими вопросами задается каждый мыслящий человек. Лев Николаевич занимался этим всю жизнь и находил очень наивные ответы, - считает Кама Гинкас.

Артист Максим Виноградов поделился впечатлениями о том, как омский зритель принял первый показ в Омске. Его поразила  тишина в зале, отсутствие светящихся экранов телефонов, аншлаг после показа. «Мы такого давно не испытывали», - подчеркнул актер.

«Очень приятно, что был полный зал зрителей, люди смотрели спектакль даже с  самых верхних ярусов», - добавила актриса Евгения Михеева. – И приятно удивило, что после аплодисментов люди не побежали в раздевалку, а захотели пережить завершение спектакля вместе с нами».

- Должен сказать, - добавил, обращаясь к молодым артистам Кама Миронович Гинкас, - что Омск – это супер-театральный город, супер-интеллигентный. Такая гадость, которая может случиться в Москве, здесь не случается.

На вопрос, как  роль Степана Касатского повлияла на артиста, Максим Виноградов ответил, что он стал внимательнее смотреть на окружающий мир.

В спектакле есть несколько сцен, связанных с проведением православных ритуалов. И поэтому закономерным был вопрос о том, как режиссер готовился к их постановке.

- Копировать, имитировать всякое священнодейство, происходящее в церкви, синагоге, мечети лично я считаю невозможным, - ответил Кама Гинкас. - Театр существует для одного, церковь – для другого. Имитировать – это опошлять и оскорблять. Я консультировался с настоятелем одного из храмов во Владимире, который мне внятно рассказал  о многом. А вот дальше шло постижение того, в какой степени артист может передать  церковное таинство. Театр может рассказать своим языком обо всем на свете.

Народный артист России Игорь Ясулович, перешагнувший 80-летний рубеж, отметил, в спектакле ему интересно наблюдать за партнерами по сцене, именно они дают ему силы.

Актриса Илона Борисова поделилась своими ощущениями после работы в спектакле «Отец Сергий». Если спектакль прошел хорошо, то актриса долго не может уснуть и находится в «парящем состоянии», если же постановка не удалась, то «ты тоже не спишь и здесь уже можно и помолиться».

Как написал журнал «Театр», «режиссер Кама Гинкас поставил спектакль, прежде всего, о человеке, который вступает в борьбу с самим собой ради достижения совершенства. Как в миру герой преуспевал в науках и языках, в верховой езде и военном деле, так и монахом ему хотелось во всем прийти к Абсолюту».

Сегодня второй день показа спектакля «Отец Сергий», вошедшего в лонг-лист Фестиваля «Золотая Маска» 2023 года.  

Фото: официальный  сайт  МТЮЗа

Маргарита Зиангирова

 В Омске состоялся премьерный показ документально-игрового фильма «Поэт Никто», посвященного жизни и творчеству поэта Серебряного века Иннокентия Анненского.  Лента снята при поддержке Президентского фонда культурных инициатив  и Омского областного телевидения «12 канал».

Историю одного из самых загадочных поэтов Серебряного века рассказала режиссер и сценарист Светлана Веретенникова. Почему автора картины -  кстати, обладателя всероссийской телевизионной премии «ТЭФИ регион» 2022 года - вдруг заинтересовала личность поэта, известного многим строками «Среди миров в мерцании светил одной звезды я повторяю имя...»? 

В первую очередь потому, что Иннокентий Федорович Анненский – наш земляк. Поэт родился в 1855 году в Омске и прожил в нашем городе до пятилетнего возраста. Фильм  «Поэт Никто» — документально-игровой. В основу сценария легли архивные материалы, которые дают яркое представление об Иннокентии Анненском как о поэте, литературном критике, переводчике,  педагоге, полиглоте, изучившем 14 языков. Художественная особенность фильма заключается в том, что лента повествует о поэте через сны людей, хорошо знавших его. Жены, друзей, сына, родителей. Сны, а их всего десять, рассказывают о детстве маленького Кени (домашнее имя Анненского), его становлении как человека и литературного деятеля, трудностях быта и бытия, с которыми пришлось столкнуться этому неординарному человеку.

В течение года съемки проходили в Омске и Санкт-Петербурге. Екатерининский парк, Пушкинский садик, Царское село, Омский академический театр драмы  – эти  исторические места помогли съемочной группе 12-го канала воссоздать атмосферу конца XIX – начала XX веков.

 В фильме снимались как омские, так и питерские актеры – Екатерина Потапова, Дженни Окропиридзе, Мария Токарева, Олег Теплоухов, Алина Егошина, Марина Кройтор, Игорь Костин, Николай Михалевский, Лариса Свиркова, Егор Уланов, Анна Цыганкова,  Элеонора Кремель и многие другие. Образ Иннокентия Федоровича Анненского на съемочной площадке  воплотил  актер Омского академического театра драмы   Виталий Семенов, роль  Анны Андреевны Ахматовой  сыграла актриса этого же театра Татьяна Филоненко.

Почему двухчасовая кинолента называется  «Поэт Никто»? Именно таким псевдонимом - «Ник-То» - начинающий поэт Александр Блок подписал рецензию на сборник Анненского «Тихие песни». Творческое имя стало названием киноленты. Ещё один важный персонаж картины - знаменитый художник, мастер экспромта  Александр Бенуа. Однажды, во время совместного обеда, он написал  портрет Иннокентия Федоровича.  Рисунок входил в серию Бенуа «Альбомы обедающих» и сегодня хранится в фондах Русского музея в Санкт-Петербурге. Портрет никогда не экспонировался. Эксклюзивные кадры съемочная группа 12 канала сделала осенью прошлого года.

Документально-игровой фильм «Поэт Никто» можно было бы назвать эстетским, понимая под этим определением красивое кино, наполненное смыслами, с продуманными костюмами и интерьерами. Но лента омских кинематографистов – это фильм о времени и об эпохе с четкой документальной основой, реально существовавшими героями и историческими событиями. Поэтому «Поэт Никто» - это кинофильм для всех, кто интересуется историей поэзии, и не только Серебряного века; фильм-напоминание  о тех, кто когда-то жил на омской земле.

24 мая в эфире «12 канала» состоится телепремьера фильма Светланы Веретенниковой «Поэт Никто».

Фото: 12 канал

 

Маргарита Зиангирова

В Историческом парке «Россия — моя история» состоялась церемония награждения победителей и дипломантов Открытого фестиваля любительских фильмов «Маленькое кино «Фильменок».

Награды распределились следующим образом:
 

- Лучшая работа в номинации «Документальный фильм»
Шадрин Дмитрий
«ДЕТИ ДОНБАССА»
Телестудия ФГКОУ «Омский кадетский военный корпус»
Заведующий телестудией ОКВК: Устымчук Олег
Г. Омск.

- Лучшая работа в номинации «Анимационный фильм»:
Вандышева Виктория, Ермолаева Ярослава
«ШОРЕНА»
Мультипликационная студия «Домик света» МКУ «ЭКЦ»
Руководитель: Обносов Олег
Респ. Карелия, пос. Эссойла.

- Лучшая работа в номинации «Игровой фильм»
Сорокин Спартак
«ПЕРЕЛОМ»
АНО Центр детского и семейного киноискусства KINOBABY
Руководитель: Семёнова Светлана
Г. Москва.

- Лучшая работа в номинации «Компьютерная анимация»
Воробьева Валерия, Точанская Екатерина
«ЧЁРНЫЙ КОТ»
Анимационная студия «Кадр»
Руководитель: Астанин Денис
Г. Омск.

- Лучшая работа в номинации «Покадровая анимация»
Яркова Екатерина
«ПУСТЫНЯ В ПОИСКАХ ПРАВЕДНИКА»
Г. Омск.

- Лучшая работа в номинации «Под одним небом»
Балашова Мария, Болгова Александра
«УГОЛОК ДУШИ»
Фонд развития детского кино «Сотворение»
Руководитель: Малинина Ольга
Саратовская обл., г. Саратов

Специальными дипломами жюри отмечены:

номинация «Документальный фильм»:

- ДИПЛОМ «За преемственность поколений»
Клуб любителей кино
«ДЕТИ ВОЙНЫ»
Руководитель: Лебедев Виктор
Омская обл., г. Калачинск

номинация «Игровой фильм»:

- ДИПЛОМ «За лучшую актёрскую работу»
Студия игрового кино «ЛИК»
«ТАЛАНТ»
Директор Ассоциации «Студии игрового кино «ЛИК»: Шиляева Елена
г. Омск

- ДИПЛОМ «За сохранение семейных ценностей»
Студия игрового кино «ЛИК»
«ПАПА»
Директор Ассоциации «Студии игрового кино «ЛИК»: Шиляева Елена
г. Омск

- ДИПЛОМ «За полёт фантазии»
Коваль Алиса
«КЛАДОВКА»
1 онлайн школа
г. Москва

- ДИПЛОМ «За популяризацию научного прогресса»
Фонд развития детского кино «Сотворение»
«УМНЫЙ ШКАФ»
Калужская обл., г. Калуга

- ДИПЛОМ «За смелость поднятой темы»
Кравцов Никита, Востобородова Яна
«ВЫСОТА»
Студия Детско-Юношеского Кино при Краснодарской Школе Кино
Руководитель: Барсукова Елена
г. Краснодар

ДИПЛОМ «За операторскую работу»
Ямбаева Малика, Тихонова Мария
«ЛЮБОВЬ ЗЛА»
Фонд развития детского кино «Сотворение»
Ульяновская обл., г. Ульяновск

                                     

Номинация «Под одним небом»:

ДИПЛОМ «За режиссерское виденье»
Афанасенко Анна
«ГДЕ ЖИВУ, ТАМ ВСЕ ЛЮБЛЮ»
Любительский клуб «Катькина грива» МБУ «Централизованная библиотечная система Омского муниципального района Омской области»
Новотроицкая библиотека – филиал №16
Руководитель: Хиль Людмила
Омская обл., Омский р-н., с. Новотроицкое

ДИПЛОМ «За обращение к исторической теме»
Дидикина Виктория
«РОССИЮШКА»
Творческое объединение «Информационная студия» МАУ ДО «Станция детского технического творчества» г. Оренбурга
Руководитель: Ряховская Любовь
Оренбургская обл., г. Оренбург

                                          Номинация «Анимационный фильм»

ДИПЛОМ «За успешное раскрытие темы «Экология»
Мультстудия «СюжетиК»
«ПРОДЕЛКИ ГРЯЗНУЛИ»
БОУ ДО «ДШИ 20»
Руководитель: Ложкина Анастасия, Власенко Арина
г. Омск

ДИПЛОМ «За первые шаги в анимации»
Детская народная самостоятельная студия мультипликации «Сёльси»
«СНЕГИРИЩИ»
Руководитель: Конюхова Наталья
Ханты-Мансийский автономный округ, г. Мегион

ДИПЛОМ «За добрую душу и сострадание»
Детская народная самостоятельная студия мультипликации «Сёльси»
«ДОБРЫЙ КАКТУС»
Руководитель: Конюхова Наталья
Ханты-Мансийский автономный округ, г. Мегион

ДИПЛОМ  «За сохранение этноса»
Носкова Ксения
«СИХИРТЯ»
Ямало-Ненецкий автономный округ, г. Новый Уренгой

ДИПЛОМ «За воплощение мечты»
Бизнес-школа и студия анимации БУ ДО «Омская областная станция юных техников»
«БОЛЬШАЯ ТРАГЕДИЯ МАЛЕНЬКОГО ЧЕЛОВЕКА»
Руководитель: Соболевская Эмилия, Титова Маргарита
г. Омск

ДИПЛОМ «За успешное раскрытие темы «Справедливость»
Детская народная самостоятельная студия мультипликации «Сёльси»
«ПРО ТИГРОВ»
Руководитель: Конюхова Наталья
Ханты-Мансийский автономный округ, г. Мегион

ДИПЛОМ «За создание яркого персонажа»
Мультстудия «Голосистый петушок»
«ГОЛОСИСТЫЙ ПЕТУШОК»
Руководитель: Гидион Анастасия
г. Новосибирск

ДИПЛОМ «За оптимизм»
Сазикова Мария
«ГРОССМЕЙСТЕР»
Руководитель: Подшивалова Вероника Челябинская обл., г. Катав-Ивановск

ДИПЛОМ  «За эмоциональное раскрытие темы»
Студия мультипликации МАОУ СОШ №77 г. Хабаровска
«ГОДУ ЖУРАВЛЯ ПОСВЯЩАЕТСЯ…»
Руководитель: Ганина Людмила
г. Хабаровск

Номинация «Компьютерная анимация»

ДИПЛОМ «За любовь к кино, анимации и Киновидеоцентру»
Степулан Анастасия
«О СОЗДАНИИ ЧУДЕС ИЛИ КАК МЫ ОЖИВИЛИ РИСУНКИ»
Анимационная студия «Кадр»
Руководитель: Астанин Денис
г. Омск

ДИПЛОМ «За создание выразительных художественных образов»
Цацорина Ксения
«ТОЛСТЫЙ И ТОНКИЙ»
Анимационная студия «Кадр»
Руководитель: Астанин Денис
г. Омск

ДИПЛОМ «За раскрытие патриотической темы»
Краева Виктория
«ВСТАВАЙТЕ ЛЮДИ РУССКИЕ»
Анимационная студия «Кадр»
Руководитель: Астанин Денис
г. Омск

ДИПЛОМ «За создание ярких художественных образов»
Котова Виктория
«МУЗЫКАНТ»
Анимационная студия «Кадр»
Руководитель: Астанин Денис
г. Омск

ДИПЛОМ «За экранизацию классики»
Анимационная студия «Кадр»
«ЧУДО-ДЕРЕВО»
Руководитель: Астанин Денис
г. Омск

Специальный приз
«За развитие детского кинотворчества в Омской области»
Елена Шиляева
Директор Ассоциации «Студии игрового кино «ЛИК», г. Омск

В Генерал-губернаторском дворце состоялась презентация  выставки «Стиль в зеркале эпохи».  Русское и зарубежное искусство XV-  начала XX века из собрания Музея им. Врубеля". В четырех залах Генерал-губернаторского дворца разместились жемчужины  хранилищ, а сама выставка приурочена к 100-летию Музея, который будет отмечаться в 2024 году.  В Год педагога и наставника, которым объявлен текущий год, экспозиция врубелевцев  отдает дань памяти первым организаторам «Стиля…» -  заведующей отделом прикладного искусства Ирине Спириной и хранителю собрания керамики и стекла Людмиле Ведерниковой. Богатство коллекций Музея им. Врубеля, чьи фонды превышают 35 000 предметов,  поражает своим разнообразием и  роскошью, возведенной в ранг искусства.

Историческая часть выставки представлена благодаря усилиям первого директора Музея Федора Мелехина. По его инициативе в 20-е годы был образован художественный отдел. За короткий период времени была сформирована уникальная коллекция произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, созданных мастерами России, Западной Европы, Востока. В Омск предметы поступали из Москвы и Ленинграда. Эрмитаж, Русский музей, Третьяковская галерея, частные коллекции Романовых, Юсуповых, Шуваловых, Морозовых, Шереметевых, Нарышкиных, Долгоруковых, а так же собрания Зимнего, Мраморного, Каменноостровского дворцов поделились с сибиряками своими экспонатами.

В традиции музея всегда была преемственность в  передаче опыта молодому поколению. Впервые выставка с названием «Стиль в зеркале эпохи» состоялась в 2004 году. Тогда ее курировали И. В. Спирина и Л.Р. Ведерникова,  к сожалению, уже ушедшие из жизни. В этом году Музей им. Врубеля представил новую выставку с тем  же названием, но она не стала повторением прежней экспозиции, хотя близка ей по замыслу.

Все предметы, представленные на выставке, органично «жили» в интерьере  своей эпохи. Внутренне убранство всегда связано с архитектурными стилями. Развивается архитектурный стиль – эволюционирует интерьер. В каждом из четырех залов выставки «Стиль в зеркале эпохи».  Русское и зарубежное искусство XV-  начала XX века из собрания Музея им. Врубеля"  стоит зеркало-экспонат эпохи, в котором отражаются картины, скульптуры, фарфор разных направлений.

В целом, выставка знакомит зрителей с такими стилями, как барокко, рококо, классицизм, ампир, модерн, Возрождение (Ренессанс), а также неостилями 20 века.

Экспозицию посуды и фарфора оживляют фарфоровые обманки для глаз – слепки ягод, фруктов, орехов, овощей, грибов, выполненные в наши дни в Московской фарфоровой мастерской. Начиная с 16 века, обманки были обычным явлением при сервировке обеденного стола для удивления гостей. Например, у бисквитного яблока часть сердцеины могла быть обработана блестящей глазурью, создавая иллюзию того, что семечка выпала минуту назад.

Самый ранний экспонат на выставке – это свадебный ларец, изготовленный в 15 веке в Венеции. Один из редких и значимых музейных экспонатов – шкаф-кабинет, созданный в Северной Италии в конце 16 века. Резная этажерка, итальянская майолика, скульптура эпохи Возрождения, живописные работы, графика, фарфор представлены в стиле рококо. Классицизм представлен мебелью русских и европейских мастеров: шкаф, комод, кресла-корытца, а так же предметами из бронзы, парижским фарфором, живописью, офортами, акварелью.

 Впервые выставлен для просмотра вырезанный из дерева барельеф «Воздвижение Креста Господня», повторяющий барочную композицию выдающегося живописного триптиха 1610 года кисти Питера Пауля Рубенса, созданного для Собора Богоматери в Антверпене.

Рассказать выставку почти невозможно. Это тот самый случай, когда лучше один раз увидеть.

Официальное открытие экспозиции состоится завтра, 20 мая,  в рамках Всероссийской акции «Ночь музеев». Начало в 18.00. Генерал-губернаторский дворец  расположен по адресу ул. Ленина, 23.

В Лицейском театре идут репетиции спектакля «Король Лир» по одноименной пьесе Уильяма Шекспира, написанной в 1605 году. Премьера состоится через месяц, но создатели спектакля уже готовы поделиться своими впечатлениями от работы, рассказать о создаваемых образах и репетиционном процессе.

Новосибирский режиссер Юрий Митякин, приглашенный в театр для постановки «Короля Лира» - в Лицейском театре не новичок.  Два года назад на его площадке режиссер поставил другого «короля» по сказке Карло Гоцци – «Короля - Оленя».  И вот новая работа, обещающая необычное прочтение старейшей шекспировской пьесы.

- Спектакль будет решен как скандинавская легенда. Это не Шекспир с вензелями, а более  суровая история. Я вижу эпоху викингов, скандинавского эпоса. Многие произведения Шекспира,  в том числе и «Король Лир»,  берут свои корни из скандинавских  легенд, - говорит Юрий Митякин.

За литературную основу будущего спектакля режиссер взял перевод Бориса Пастернака.  Немного отредактировал, сократил в некоторых местах и внес небольшие изменения. Например, строчка «Клянусь Юпитером!» заменена возгласом о скандинавских богах. Свои «правки» в шекспировский текст внесли и музыканты, пишущие музыку к спектаклю. Композиции группы «Nytt Land» из Калачинска Омской области  Юрий Митякин обнаружил в интернете. Прислушался и понял, что это то, что нужно. А вскоре ребята сами вышли на режиссера с предложением о сотрудничестве. Интересы совпали.

 - Музыка играет большую роль в новом спектакле. Барабаны, другие этнические инструменты  будут создавать ритм, ведь у  скандинавов все было подчинено темпу . Если у группы «Nytt Land»   - а они музыканты с мировой известностью – найдется свободное время в гастрольном графике, то спектакль будет идти с «живым звуком», - поделился особенностями премьерного спектакля режиссер-постановщик.

Исполнитель главной роли Короля Лира артист Алексей Осипов считает, что «пока существует эксперимент, существует и театр». 

- Много спектаклей было поставлено по этой пьесе, и когда режиссер берет такой известный материал, он должен найти в нем что-то новое. Роль возрастная и очень сложная. Король Лир –  человек очень экспрессивный и резкий. Судить Лира я не берусь. Это было бы неправильно.

Евгения Суровая играет одну из трех дочерей  Короля Лира, Корделию. Актрисе интересно работать над создаваемым образом,  так как изначально она поставила перед собой  двойную задачу: понять то, что написал Шекспир, и переложить это на стилистику режиссера.

- У меня было свое представление о героине, заложенное драматургом. Персонаж преломился под грузом тематики: к характеру Корделии прибавилось своеволие, желание добиться своего, - говорит Евгения Суровая.

Символика скандинавов в «Короле Лире» будет присутствовать во всем. Под скандинавский образ будут стилизованы костюмы: капюшоны, накидки, короны из ветвей. В качестве грима будет использована краска для лица. Шевелюрам придадут благородную седину. Мужчины предстанут с длинными волосами, что во времена викингов означало победу во всех войнах. Тела украсят татуировки, которые в IX веке нашей эры – а именно в эту эпоху погружает своих героев режиссер - несли в себе определенный смысл. Обувь тоже будет разнообразной – сапоги, обмотки, а кто-то выйдет на сцену и босиком.

Сценография будущего спектакля отличается большим минимализмом. В постановке будут использованы 24 табурета, которые возьмут на себя  функцию и непредвзятой мебели, и строительного материала.  В качестве декоративных элементов на сцене будут вывешены  штандарты с символами скандинавских богов. Висящие сверху канаты будут олицетворять интригу.

Спектакль  «Король Лир» в постановке  Юрия Митякина обещает быть стильным и атмосферным. Режиссер за то, чтобы театр и спектакли были мобильными, поэтому  «Король Лир» ставится  с расчетом на участие в фестивалях, игре на улице. По мнению Юрия Сергеевича, «театр – это такое явление, которое должно объединять людей». И с этим трудно не согласиться.

Премьера спектакля «Король Лир» по пьесе Уильяма Шекспира состоится на сцене Лицейского театра 20 июня в 19.00 (ул. Красный Путь, 18 Б).

Маргарита Зиангирова

В Омской крепости пройдет церемония дарения уникальных изданий Тюменского регионального общественного благотворительного фонда «Возрождение Тобольска».  Автономному учреждению города Омска «Омская крепость» будет переданы в дар факсимильные издания трудов Семена Ульяновича Ремезова: «Чертежная книга Сибири», «Сибирская летопись», «Служебная и чертежная книга Сибири», «Хорографическая книга Сибири», «Карта Сибири С.У. Ремезова (XVII в.)».

Ценный дар омичам передаст Аркадий Григорьевич Елфимов, председатель президиума Тюменского регионального общественного благотворительного фонда «Возрождение Тобольска». Научное сообщество представят Сергей Филиппович Татауров, заведующий сектором археологии Омского филиала, ведущий научный сотрудник, кандидат исторических наук, доцент; Филипп Сергеевич Татауров, младший научный сотрудник БУК ОО «Омский государственный историко-культурный музей-заповедник «Старина Сибирская», кандидат исторических наук; Александр Матвеевич Лосунов, историк-краевед, педагог, председатель Омской региональной общественной организации содействия патриотическому и духовному развитию личности «Достояние Сибири».

Завершит знаменательное событие салют из пушек.

— Семен Ульянович Ремезов и его «Чертежная книга Сибири» с миниатюрами, выполненными художниками XVII века, — это бесценный кладезь информации о жизни в Сибири того периода. Это уникальный источник знаний о том, как жили, как выглядели, как действовали наши предки.  Когда четырнадцать лет назад мы начинали заниматься военно-историческим направлением «Московское царство» и «Взятие Сибири», источников было крайне мало. Как бы смешно сейчас это ни звучало, первым источником стал кинофильм «Иван Васильевич меняет профессию». Мы смотрели на стрельцов в красных кафтанах с бердышами и шили похожие костюмы. Также мы нашли две небольшие статьи в журнале «Старый Цейхгауз». За прошедший период вышло большое количество материалов, но каково же было наше удивление, когда восемь лет назад мы впервые увидели сканы «Чертежной книги Сибири». Это настоящая энциклопедия русской военной жизни XVII века. Больше восьми лет мы изучаем эту книгу, и с каждым годом приобретаем все больше знаний. Общаясь с археологии, исследуя артефакты в музеях, мы видим, насколько точно в этой книге отражена жизнь наших предков. Мы регулярно находим подтверждение нашим музейным и археологическим находкам в миниатюрах «Чертежной книги». Мы стараемся расшифровывать каждую деталь, касающуюся одежды, амуниции, способов изготовления, тактики ведения боя и всего того многообразия, которое отразил Ремезов и его сподвижники.

Без «Чертежной книги» мы бы никогда не узнали, как осуществлялся тот великий подвиг по созданию нашей страны и присоединению территории Сибири и дальнего Востока. Поэтому то, что сделал Общественный благотворительный Фонд «Возрождение Тобольска» и Аркадий Григорьевич Елфимов — это настоящий культурный подвиг. После длительных переговоров Фонд смог хотя бы в таком качественном отсканированном виде привезти «Чертежную книгу Сибири» в Россию из Соединенных Штатов Америки, где она хранится. И не просто привезти, а еще и напечатать ее тысячным тиражом и распространить во все значимые учебные заведения и библиотеки страны. Это подвиг, который совершил Аркадий Григорьевич и его команда. Огромное им спасибо за бесценный вклад в русскую культуру и дар «Омской крепости» — это большая честь для нас, — отметил Василий Минин.

Для любого художника слово «впечатление» неизменно рождает ассоциацию с началом импрессионизма – картиной Клода Моне «Восход солнца. Впечатление», которая дала название целому направлению в искусстве. Импрессионизм окончательно и бесповоротно изменил, прежде всего, теорию цвета, а вместе с тем и дальнейшую историю живописи, в том числе отечественной. Вот почему «Ночь в музее» в Доме художника призвана раскрыть тему именно цветовых впечатлений, влияния цвета на настроения и состояние человека.

Веяния импрессионизма окончательно вывели художников из своих студий – на пленэр. Так и всех посетителей Дома художника в эту ночь будет встречать группа пленэристов (среди них хорошо известные омскому зрителю мастера этюдной живописи, молодые художники С. Капралов, А. Сердюк и др.), расположенных перед входом в Дом художника, на улице… Клода Моне! Именно так будет именоваться участок улицы Лермонтова, который занимает Дом художника в эту волшебную, долгожданную ночь.

Не секрет, что художники Монмартра писали не только Парижские кафе, улочки, но и образы горожан. Не изменяя традиции, всех посетителей встретит известный в городе мастер дружеского шаржа Анастасия Терскова: по цене входного билета, вы сможете получить на память заветный подарок со своим изображением. Оба мероприятия, костюмированный пленэр «На улице Клода Моне» и работа художника-шаржиста начнутся в 18.00 и продлятся до 20.00.

Дорога до выставочного зала, как и в прошлом году, станет для наших посетителей особенной – она погрузит их в незабываемый танец: танец внутри известной одноименной картины Анри Матисса. Масштабная инсталляция, жемчужина вечера, обя- зательно порадует и удивит наших посетителей и послужит роскошной, незабываемой фотозоной для ваших лучших фотогра- фий. Ну а сам выставочный зал встретит посетителей яркой экспозицией «Три цвета: красный, синий, желтый».

Известно, что существует три основных цвета: красный, синий и желтый, которые невозможно получить смешением каких- либо других цветов. Именно они послужили основой выставки, развернувшейся Дома художника. Экспозиция делится на три части, каждая из которых посвящена одному из трех цветов и несет в себе сюрприз для зрителей. Красный блок представлен работами Е. Бобровой, Т. Дашковой, Е. Дорохова, Т. Колточихиной, О. Кошелевой и др.; желтый – работами Л. Заремба и П. Заремба, Н. Молодцова, Т. Татауровой, Л. Симоненко и др.; синий – работами Л. Белозеровой, А. Кусакиной, Н. Прониной, Е. Свешниковой и др. Узнать о свойствах цвета, его влиянии на зрителя посетители смогут из экскурсии по выставке «Три цвета: красный, синий, желтый», которую с 21.00 до 22.00 проведет известный омский живописец, доцент ОмГТУ Елена Боброва.

Образовательную часть программы составляет серия несложных, но очень и очень увлекательных мастер-классов для широ- кого круга посетителей – разного возраста и уровня художественной подготовки:

• Мастер-класс в технике масляной пастели «Рисуем как Дега» под руководством яркого графика-пастелиста, члена Союза художников России Алисы Кусакиной. Время проведения с 20.00 до 21.00 в дальней части зала (Синий цвет).
• Квест/мастер-класс с использованием техники бумагопластики под руководством художников-педагогов Анны Кирилло- вой и Екатерины Кравцовой «Помоги Ван Гогу восстановить картину» будет работать для вас с 18.00 до 21.00 в правой части зала (Желтый цвет).
• Мастер-класс по печати линогравюры «Небо над Омском» для вас проведут молодые художники, успешные графики, член Союза художников России Ксения Романенко и молодой яркий художник Снежиника Сенина с 20.00 до 24.00 в правой части зала (Желтый цвет). Каждый желающий опробует увлекательную технику печати и получит в подарок открытку-эстамп соб- ственного изготовления.
• Завершает познавательно-образовательную часть программы лекция-беседа признанного мастера цвета Николая Молодцо- ва «Знакомство с цветом» с 22.00 до 23.00 в центральной части зала. Из беседы вы узнаете личные секреты мастера, забавные истории и, конечно, в игровой форме узнаете много интересных фактов о Цвете.

Самые маленькие зрители под «звездным небом», организованном в центре выставочного зала, смогут в течение дня по- смотреть «волшебные» мультфильмы на основе живописных картин омского мастера кисти, заслуженного деятеля культуры Омской области Сергея Сочивко с 18.00 до 24.00, с перерывом на лекцию Н. Молодцова (с 22.00 до 23.00).

Приятный бонус для романтиков – наше «звездное небо» раздает предсказание, здесь вы проведете самое незабываемое свидание.

Итак, друзья, встречаемся на улице Клода Моне, 8, стартуем 20 мая в 18.00, работаем до 24.00!

В Центре изучения истории Гражданской войны состоялась  презентация сборника документов «Рожденная в Черемушках: 75-я Сталинская добровольческая отдельная стрелковая бригада омичей-сибиряков».

Все началось с общественного музея средней общеобразовательной школы N 41 – именно в ней свято хранится память о 75-ой добровольческой стрелковой бригаде омичей, в мае 1943 года переформированной в 65-ю Гвардейскую Сталинскую стрелковую дивизию сибиряков.

… С самого начала войны омичи рьяно осаждали военкоматы с одной  просьбой -  отправить  на фронт бить фашистов. Когда все годные к военной службе мужчины  были призваны, началась вторая волна просьб – теперь уже о создании добровольческой стрелковой бригады. Просьбу удовлетворили. Бригада начала создаваться под Омском, в Черемушках. Свой первый бой омичи приняли 24 ноября 1942 года. И эта точная дата стала известна благодаря рассекреченным документам УФСБ по Омской области.

Дивизия прошла славный боевой путь. Ей довелось освобождать столицу советской Латвии город Ригу, получив за это почетное наименование «Рижская».  Расформирована 65-ю Гвардейская Сталинская стрелковая дивизия  была в 1947 году.

Сборник документов «Рожденная в Черемушках…»  - это совместный труд УФСБ по Омской области, Исторического архива региона, Омского автобронетанкового инженерного института, регионального Министерства культуры. На издание сборника, который уже можно назвать фолиантом,  ушло два года. 

Выступая на презентации в Центре изучения истории Гражданской войны, заместитель министра культуры Омской области Светлана Бакулина отметила, что данная книга, в первую очередь, предназначена учителям общеобразовательных школ и должна факультативом  изучаться для того, чтобы дети с ранних лет знали правдивую историю своей страны. Главная идея книги такова: может меняться политический уклад жизни, но правда должна оставаться правдой. Сборник по-своему революционный. Если в СССР историческая правда состояла сплошь из побед, то сегодня нужно говорить о том, какие трудности стояли перед страной и ее народом на пути к этим победам.   

Сборник документов «Рожденная в Черемушках: 75-я Сталинская добровольческая отдельная стрелковая бригада омичей-сибиряков» состоит из пяти разделов, рассказывает о единстве фронта и тыла, о  том, что довелось пережить добровольцам-сибирякам. В ходе презентации были  охарактеризованы все  разделы научного издания.

Как следует из архивных документов, воевали добровольцы-сибиряки отчаянно и жестко. Однажды встретившись в бою с немецко-фашистским  полком, казнившим Зою Космодемьянскую, решили пленных не брать…

Большую ценность представляют воспоминания ветеранов – в  историческом архиве Омской области их хранится около 200, и фотографии  воинов Гвардейской дивизии. В книгу вошли более 160 архивных документов из фондов Исторического архива Омской области, архива УФСБ России по Омской области, Центрального архива Министерства обороны Российской Федерации, Государственного архива Новосибирской области, архива УФСБ России по Новосибирской области.

В презентации сборника «Рожденная в Черемушках: 75-я Сталинская добровольческая отдельная стрелковая бригада омичей-сибиряков» приняли участие  ученики школ, студенты, ученые, преподаватели школ и вузов,  поисковики, курсанты. 

Книга издана в целях сохранения исторической памяти, популяризации историко-документального наследия, воспитания патриотизма и расширения знаний о вкладе сибиряков в Великую Победу.

Маргарита Зиангирова